ГлавнаяРазноеАлександр константинович глазунов

Глазунов, Александр Константинович. Александр константинович глазунов


Глазунов Александр Константинович Википедия

Алекса́ндр Константи́нович Глазуно́в (29 июля [10] августа 1865, Санкт-Петербург — 21 марта 1936, Нёйи-сюр-Сен) — русский композитор, дирижёр, музыкально-общественный деятель, профессор Петербургской консерватории (1899), в 1907—1928 — её директор. Народный артист Республики (1922). Старший брат русского энтомолога и путешественника — Дмитрия Глазунова.

Биография

Глазунов со своим учителем Н. А. Римским-Корсаковым. Могила Глазунова в Некрополе мастеров искусств в Санкт-Петербурге.

Отец работал книгоиздателем, мать была пианисткой. Образование получил во Втором петербургском реальном училище, по окончании которого в 1883 году некоторое время был вольнослушателем в Петербургском университете. Одарённый хорошим слухом и музыкальной памятью, Глазунов начал обучаться игре на фортепиано с девяти лет, сочинять с одиннадцати. В 1879 он познакомился с Милием Балакиревым, который отметил незаурядный талант юноши и рекомендовал его Николаю Римскому-Корсакову. С Римским-Корсаковым Глазунов начал частным образом изучать теорию музыки и композицию, и за полтора года прошёл весь курс гармонии, форм и инструментовки. Уже в 1882 году Глазунов написал свою Первую симфонию, которая с успехом была исполнена под управлением Балакирева, а вскоре появился его первый струнный квартет. Творчеством Глазунова вскоре заинтересовался известный меценат и покровитель искусства Митрофан Беляев, ставивший своей целью поддержку молодых русских композиторов. В 1885 году Беляев организовал цикл Русских симфонических концертов и музыкальное издательство в Лейпциге, а годом ранее при его поддержке Глазунов впервые отправился за границу, где была исполнена его Первая симфония, и где он познакомился с Ференцем Листом, одобрительно отозвавшимся о его творчестве. Вернувшись в Петербург, Глазунов стал одним из членов так называемого «Беляевского кружка», в который входили также Римский-Корсаков, Лядов, Малишевский, Витолс, Блуменфельд и другие музыканты. Продолжая традиции «Могучей кучки» по части развития русской композиторской школы, беляевцы также держали курс на сближение с западной музыкальной культурой.

В 1887 году умер Александр Бородин, оставив неоконченными свою оперу «Князь Игорь» и Третью симфонию. За их окончание и оркестровку берутся Римский-Корсаков и Глазунов. Феноменальная память Глазунова позволила ему полностью восстановить услышанную в исполнении на фортепиано самого Бородина незадолго до его смерти увертюру к опере и фрагменты третьего действия, а благодаря музыкальным навыкам он смог полностью оркестровать симфонию. В 1889 он дебютирует как дирижёр, исполняя свою Вторую симфонию на Всемирной выставке в Париже. В начале 1890-х Глазунов переживает творческий кризис, который сменяется новым подъёмом: он пишет три симфонии, камерные произведения и балет «Раймонда», ставший наиболее известным его сочинением. В 1899 он получает место профессора Петербургской консерватории, в которой работал непрерывно около тридцати лет. После событий 1905 года, когда из консерватории за поддержку революционно настроенных студентов был уволен Римский-Корсаков, Глазунов в знак протеста также покинул свой пост, но уже в декабре того же года, после того, как консерватория была отделена от Русского музыкального общества, вернулся в неё и вскоре был избран её директором. На посту директора Глазунов провёл огромную работу: приводил в порядок учебные планы, основал оперную студию и студенческий оркестр, значительно повысил требования к студентам и преподавателям, в конце каждого учебного года лично присутствовал на всех экзаменах и писал характеристики на каждого студента. В 1906 году Глазунов написал музыку гимна «Избранникам русского народа», прославляющего депутатов Государственной Думы Российской Империи. В 1908 году А. К. Глазунов рекомендует своего ученика, талантливого польского композитора Витольда Малишевского, на пост директора Императорских музыкальных классов в Одессе. Это назначение оказалось знаковым для всего развития музыкальной культуры юга Российской Империи, а затем Украины, так как в 1913 году Малишевский стал основателем и первым ректором Одесской консерватории.

После Октябрьской революции Глазунов сумел остаться на своём посту, наладив отношения с новой властью, и, в частности, с наркомом просвещения Анатолием Луначарским, и сохранить за консерваторией престижный статус. Он выступал как дирижёр на фабриках, в клубах и других местах, принимал участие в музыкально-общественной жизни страны. В 1922 ему было присвоено звание народного артиста Республики[6]. Тем не менее, против Глазунова в консерватории были настроены как некоторые группы профессоров, так и студентов. В 1928 году Глазунов был приглашён на композиторский конкурс в Вену, посвящённый столетию со дня смерти Франца Шуберта, и по его окончании он принял решение не возвращаться в СССР. Глазунов формально числился ректором консерватории до 1930 года (его обязанности исполнял Максимилиан Штейнберг). Некоторое время Глазунов выступал как дирижёр, а в 1932, в связи с ухудшившимся здоровьем, вместе с женой поселился в Париже, где изредка сочинял (среди его поздних работ — Концерт для саксофона с оркестром, посвящённый Сигурду Рашеру).

Глазунов умер в Париже в 1936 году. А в 1972 году его прах был перевезён в Ленинград и торжественно захоронен на Тихвинском кладбище[7]Александро-Невской лавры[8]. В Мюнхене открыт институт, занимающийся исследованием творчества композитора, архив его партитур хранится в Париже.

Именем композитора назван малый зал Санкт-Петербургской консерватории.

Глазунов в живописи и фотографии

Творчество

Глазунов занимает заметное место в истории русской музыки. По стилю своих сочинений он примыкает отчасти к «Новой русской школе», но культивирует по существу европейские классические музыкальные формы. Его произведения отмечены яркой оркестровкой, большим гармоническим и контрапунктическим мастерством, тонким лиризмом.

Две обработки церковных распевов («Плотию уснув» и стихиры Пасхи) были написаны им в 1935 году, за год до его смерти, и вошли в Сборник церковных песнопений, изданный под редакцией Н. Н. Черепнина парижским православным богословским институтом в 1939 году.

Известные ученики

Из учеников Глазунова наиболее известен Дмитрий Шостакович.

По классу композиции у А. К. Глазунова в 1916 году закончил обучение Семён Златов, впоследствии известный румынский и молдавский дирижёр, педагог и композитор.

Учеником А. К. Глазунова был П. Ясиновский — американский композитор и музыковед, известный кантор.

Похитонов, Даниил Ильич — дирижёр Мариинского театра, Профессор Ленинградской консерватории. Народный артист РСФСР 1957.

Звания

Адреса в Санкт-Петербурге

29.07.1865 — 1928 — Большая Мещанская улица, 8.

А.К. Глазунов и А.В. Луначарский

Отношения Анатолия Васильевича Луначарского и Александра Константиновича Глазунова начались в период гражданской войны (с 1917 года), когда А.В. Луначарский возглавил "культурную революцию". Они находились в постоянной и непрерывной перепиской. На тот момент А.К. Глазунов уже был ректором Петербургской консерватории, а А.В. Луначарский занимал пост наркома просвещения РСФСР. В письмах к Глазунову Анатолий Васильевич обращался к «гражданину директору». В то непростое время Луначарский помог Глазунову, когда у того остро встал вопрос с жильем, выдав директору консерватории «охранную грамоту»: «Настоящим удостоверяю, что квартира по Казанской улице № 10, где живёт знаменитый композитор директор консерватории А. Глазунов, ввиду выполняемых им важнейших обязанностей и творческой работы, никакой реквизиции ни в коем случае не подлежит. Народный комиссар Луначарский» [9]. На 40-летие творческой деятельности А.К.Глазунова Анатолий Васильевич произнес пламенную речь, в которой он сравнил П.И.Чайковского и Глазунова в пользу второго [10].

Отъезд А.К. Глазунова и Луначарский

В 1928 году одна богатая американская фирма решила устроить конкурс к 100-тию Шуберта в Вене и пригласила Глазунова в качестве жюри. Для того, чтобы выехать, композитору было необходимо получить разрешение. Он обратился к Луначарскому. Наркомпрос ушло письмо: «Просим Вас оказать всемерное содействие к предоставлению заграничной командировки в город Вену сроком на три месяца Народному артисту Республики профессору Александру Константиновичу Глазунову как представителю шубертовского конкурсного жюри по СССР» [11]. В протоколе заседания правления консерватории по вопросу о заграничных командировках записали кратко: «Персонально А. К. Глазунову». В ректорском приказе Глазунов обозначил: «Отправляюсь в Вену в качестве члена Международного жюри для присутствия на торжествах в память столетия со смерти композитора Франца Шуберта» [12]. С того года А.К.Глазунов больше не возвращался в СССР.

А. К. Глазунов и С. В. Рахманинов

Знакомство Глазунова и Рахманинова состоялось, видимо, в Москве в начале мая 1896 года, в гостях у Танеева [13]. По свидетельству одного из мемуаристов, Глазунов сыграл Танееву еще никому не известную первую часть Симфонии №6, а Рахманинов, подслушав музыку из соседней комнаты, тут же воспроизвел ее по памяти ([14]). Впоследствии, в начале 1897 года по заказу Беляева Рахманинов выполнил переложение для фортепиано в 4 руки Симфонии №6 Глазунова [15].Однако еще до личного знакомства Глазунов был знаком с музыкой Рахманинова и даже дирижировал ей. В частности, 20 января 1896 года Глазунов продирижировал фантазией «Утес» [[Рахманинов]]а в Петербурге, в одном из концертов беляевского кружка [16]. В свою очередь, Рахманинов также дирижировал сочинениями Глазунова[17]Широко известна и обросла легендами история неудачной премьеры Первой симфонии Рахманинова, которой дирижировал Глазунов в третьем Русском симфоническом концерте. 9 марта 1897 года Рахманинов выехал в Петербург, чтобы присутствовать на трех репетициях и на премьере, которая состоялась 15 марта. Многие мемуаристы Рахманинова (Е. Крейцер-Жуковская, А. Хессин, А. Оссовский) обвиняют Глазунова в неудаче и в том, что за пультом он был пьян. Считается, что именно провал симфонии вызвал последующий застой в творчестве Рахманинова и стал переломным моментом вего биографии[18]. Несмотря на это, Рахманинов продолжал общаться с Глазуновым, и их переписка длилась долгие годы, даже за границей[19].Кроме того, Глазунова и Рахманинова связывало Русское музыкальное общество (РМО). В 1909 году Рахманинова избрали музыкальным руководителем РМО, в то время как Глазунов был директором Петербургской консерватории и тесно сотрудничал с этой организацией[20].

А. К. Глазунов и М. О. Штейнберг

Штейнберг Максимилиан Осеевич (1889—1946) — композитор, народный артист УзССР, заслуженный артист РСФСР, профессор Ленинградской консерватории, зятем Н. А. Римскому-Корсакову (был женат на его дочери Наде). Оставил воспоминания о А. К. Глазунове, в которых привел большое количество интересных писем Глазунова к нему за период 1929—1936 гг. (М. Штейнберг. «А. К. Глазунов. Воспоминания о нем и его письма». Ученые записки Ленинградской консерватории за 1946 год). Автографы этих писем А. К. Глазунова хранятся в архиве семьи Римских-Корсаковых[21].

М. О. Штейнберг, также как и Глазунов работал в Петербургской, Петроградской, а затем Ленинградской консерватории. Они оба были учениками и продолжателями традиций Н. А. Римского-Корсакова. Профессор Штейнберг вел классы композиции и инструментовки. У него по композиции учился Дмитрий Шостакович, о котором позднее он писал: «Можно ожидать в будущем значительного расцвета его творческого дарования»[22].

Знакомство Штейнберга и Глазунова, вероятно, произошло в 1908 году, когда первый поступил в консерваторию в класс композиции Н. А. Римского-Корсакова. Из писем известно, что Глазунов не раз исполнял произведения своего друга и коллеги. Например, в письме к А. А. Спендиарову от 23 декабря 1908 года он писал: «Завтра у меня есть кое-какие занятия часов до 3-х, а в З1/2 часа я назначил репетицию для Шереметьевского концерта в Большом зале Консерватории. Буду исполнять кантату Штейнберга и симфонию Лембы. Может быть, Ты зайдешь на репетицию? В антракте или к концу я к Твоим услугам»[23].

Дружественные чувства Глазунова к Штейнбергу позднее описывали так: «Глазунов проникался к Максу всё более дружескими чувствами, не мог нарадоваться на своего младшего коллегу, часто встречался с ним вне консерватории, ездил с ним на природу, стал мысленно, а потом и вслух, называть его "Овёсычем" − это шутливо-ласковое прозвище дали Штейнбергу влюблённые в него ученики»[24].

Штейнберг и Глазунов завершили ряд работ своего учителя. Так, оркестровая сюита из оперы «Сказание о граде Китеже» была составлена М. О. Штейнбергом по плану Н. А. Римского-Корсакова, из оперы «Золотой петушок» — А. К. Глазуновым и М. О. Штейнбергом. Учебник Римского-Корсакова «Основы оркестровки с партитурными образцами из собственных сочинений» был издан в 1913 году под редакцией М. О. Штейнберга.

Дружба композиторов поддерживалась даже тогда, когда в 1920-е годы в консерватории произошел раскол преподавательского состава на две группы: «В итоге коллектив педагогов разделился на два лагеря, и чем дальше, тем разлом между ними становился всё шире, противоречия и разногласия всё непримиримее. “Консерваторы” − Глазунов, Штейнберг, Николаев − стояли за сохранение многого из того, что заложил Римский-Корсаков, за умеренные и постепенные перемены, “новаторы” − Щербачёв, Асафьев − требовали резкого поворота. К тому же, всячески восхваляли сочинения новейших западных авторов, одни имена которых вызывали у Глазунова боль в ушах − Шёнберг, Берг, Хиндемит. Однако их объявляли наиболее “созвучными эпохе”. Естественно, что Глазунов с его верностью классическим традициям казался “новаторам” невыносимо устарелым»[25].

Когда Глазунов принял решение покинуть Россию, контакты со Штейнбергом продолжались. Более того, в своем исследовании о Глазунове О. И. Куницын писал: «За Лондоном последовала вереница европейских городов − Брюссель, Мангейм, Гейдельберг, Остенде, Страсбург. В Остенде во время концерта простудился, в Страсбург приехал совсем больным, послал телефамму в Гейдельберг, где у друзей гостил Макс Штейнберг: “Приезжайте помочь своему больному учителю”. Штейнберг тут же прибыл, трогательно заботился об Александре Константиновиче, потом вместе уехали в Гейдельберг - гуляли по живописным окрестностям, музицировали. Окрепнув, Глазунов прокатился по Рейну до Шварцваль − да, побывал ещё в Лейпциге и Берлине»[26].

Как итог контактов между этими композиторами можно привести слова самого Штейнберга о своем близком друге Глазунове: «Авторитет его был исключительно велик: одно присутствие его на каком-либо собрании, в классе, на экзамене, в концерте заставляло людей подтягиваться, показывать себя и свое искусство наилучшим образом, прилагать усилия для того, чтобы со стороны можно было достойно оценить труд консерватории в целом»[27].

Память

Памятник Александру Глазунову в Петрозаводске
  • В Москве именем А .К. Глазунова названа детская музыкальная школа № 33[28].
  • Имя А. К. Глазунова носит Барнаульская детская музыкальная школа № 1, одна из старейших в Сибири и на Дальнем Востоке — оно ей было присвоено в 1928 году по инициативе первых преподавателей — выпускников Петербургской консерватории, поскольку первые денежные ассигнования на открытие школы были выделены в 1920 году при прямом содействии композитора[29].
  • В 1956 году в г. Ленинграде на фасаде дома 8-10 по улице Плеханова (современный адрес: Санкт-Петербург, ул. Казанская, д. 8-10) по проекту архитектора М. Ф. Егорова была установлена мемориальная доска: «В этом доме в 1865 году родился и жил по 1928 год выдающийся композитор и музыкальный деятель Александр Константинович Глазунов».
  • В 2003 году имя Глазунова было присвоено Петрозаводской государственной консерватории. 1 сентября 2011 года у здания концертного зала консерватории на Ленинградской улице был установлен памятник композитору (авторы Людвиг Давидян и Александр Ким)[30].
  • В честь композитора также названы дизель-электроход проекта 785 «Россия» «Композитор Глазунов» (1956) Камского речного пароходства и борт Аэрофлота Airbus A320 VP-BIW.
  • В 2015 года Банк России выпустил монету, посвященную 150-летию со дня рождения композитора[31].

См. также

Примечания

  1. ↑ 1 2 data.bnf.fr: платформа открытых данных — 2011.
  2. ↑ SNAC
  3. ↑ Find a Grave — 1995. — ed. size: 165000000
  4. ↑ Глазунов Александр Константинович // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  5. ↑ Encyclopædia Britannica
  6. ↑ А. К. Глазунов — статья из Большой советской энциклопедии. 
  7. ↑ Могила А. К. Глазунова в Александро-Невской Лавре
  8. ↑ Alexander Konstantinovich Glazunov (1865—1936) — Find A Grave Memorial
  9. ↑ Куницын. О. Глазунов. О жизни и творчестве великого русского музыканта. – Спб.: Издательство "Союз художников". 2009. 521 С.
  10. ↑ Сац. И.А. В мире музыки. Предисловие. Изд. 2–е, доп. М., «Сов. композитор», 1971. 540 с.
  11. ↑ Куницын. О. Глазунов. О жизни и творчестве великого русского музыканта. – Спб.: Издательство "Союз художников". 2009. 642 С.
  12. ↑ Куницын. О. Глазунов. О жизни и творчестве великого русского музыканта. – Спб.: Издательство "Союз художников". 2009. 642 С.
  13. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  14. ↑ Воспоминания о Рахманинове. В 2-х томах. - - Т. 1. / Сост., ред., прим. и предисловие З. Апетян - М.: Музгиз, 1961. - С. 229-230
  15. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  16. ↑ "Брянцева"
  17. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  18. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  19. ↑ Ганина М. Александр Константинович Глазунов: жизнь и творчество – Л.: Государственное музыкальное издательство, 1961. – С. 313-314
  20. ↑ Ганина М. Александр Константинович Глазунов: жизнь и творчество – Л.: Государственное музыкальное издательство, 1961. – С. 239
  21. ↑ А. К. Глазунов. Письма, статьи, воспоминания. Избранное – М., 1958. С. 251.
  22. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 621.
  23. ↑ А. К. Глазунов. Письма, статьи, воспоминания. Избранное – М., 1958. С. 341-342.
  24. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 458.
  25. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 587.
  26. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 383.
  27. ↑ Цит. по: Крюков А. Н. Александр Константинович Глазунов. – М.: Музыка, 1982. С.92.
  28. ↑ ГБОУДОД г. Москвы «Детская музыкальная школа имени А.К. Глазунова»: Основные сведения. glazunov.music.mos.ru. Проверено 3 февраля 2016.
  29. ↑ 95-летие со дня основания отметит барнаульская Детская музыкальная школа № 1 им. А. К. Глазунова, одна из старейших в Сибири и на Дальнем Востоке Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine
  30. ↑ В Петрозаводской консерватории состоялось открытие памятника русскому композитору А. К. Глазунову (недоступная ссылка)
  31. ↑ Пресс-релиз Банка России от 06.07.2015

Литература

  • Оссовский А. В. Александр Константинович Глазунов : Его жизнь и творчество : Очерк А. В. Оссовского. — Санкт-Петербург : изд. «Концертов А. Зилоти», 1907
  • Ганина М. А. К. Глазунов. Жизнь и творчество. — Л., 1961.
  • Курцман А. С. А. К. Глазунов. — М., Музыка, 1977. — 128 с.
  • Крюков А. Н. Александр Константинович Глазунов. (1865—1936). — М., Музыка, 1982; 1984. — 144 с., вкл. (Русские и советские композиторы).
  • О. И. Куницын. Балеты А. К. Глазунова. — Издательство: Музыка. 1989
  • Богданов-Березовский В. М. Глазунов // Встречи. — М.: Искусство, 1967. — С. 7—40. — 280 с. — 25 000 экз.
  • Масляненко Д. А. А. К. Глазунов и музыкальная самодеятельность 1920-х годов // Глазунов А. Исследования, материалы, публикации, письма. Государственный научно-исследовательский Институт театра, музыки и кинематографии. Музыкальное наследие. — Л.: Музгиз, 1960. Т. 2. — С. 128—145.

Ссылки

wikiredia.ru

Александр Константинович Глазунов


XPOHOC
ВВЕДЕНИЕ В ПРОЕКТ
БИБЛИОТЕКА ХРОНОСА
ИСТОРИЧЕСКИЕ ИСТОЧНИКИ
БИОГРАФИЧЕСКИЙ УКАЗАТЕЛЬ
ПРЕДМЕТНЫЙ УКАЗАТЕЛЬ
ГЕНЕАЛОГИЧЕСКИЕ ТАБЛИЦЫ
СТРАНЫ И ГОСУДАРСТВА
ЭТНОНИМЫ
РЕЛИГИИ МИРА
СТАТЬИ НА ИСТОРИЧЕСКИЕ ТЕМЫ
МЕТОДИКА ПРЕПОДАВАНИЯ
КАРТА САЙТА
АВТОРЫ ХРОНОСА
ХРОНОС:
В Фейсбуке
ВКонтакте
В ЖЖ
Twitter
Форум
Личный блог
Родственные проекты:
РУМЯНЦЕВСКИЙ МУЗЕЙ
ДОКУМЕНТЫ XX ВЕКА
ИСТОРИЧЕСКАЯ ГЕОГРАФИЯ
ПРАВИТЕЛИ МИРА
ВОЙНА 1812 ГОДА
ПЕРВАЯ МИРОВАЯ
СЛАВЯНСТВО
ЭТНОЦИКЛОПЕДИЯ
АПСУАРА
РУССКОЕ ПОЛЕ
ХРОНОС. Всемирная история в интернете

Александр Константинович Глазунов

Александр Константинович Глазунов

Глазунов Александр Константинович (29.07/10.08.1865-21.03.1936), русский композитор, дирижер и педагог. Происходил из купеческой семьи. В 1883 окончил реальное училище, затем юридический факультет Петербургского университета. В 1879 — 81 брал уроки гармонии и композиции у Н. А. Римского-Корсакова. С 1888 выступал как дирижер в России и за рубежом (в Париже, Лондоне, Гамбурге). С 1880-х Глазунов начал активную композиторскую деятельность, сблизившись с композиторами “Могучей кучки”, а также с П. И. Чайковским. После смерти А. П. Бородина (в 1887) вместе с Римским-Корсаковым закончил его оперу “Князь Игорь”. Выдающееся место среди композиторов России к. XIX в. Глазунов завоевал своими симфоническими и камерными произведениями.

Глазунов — автор 8 симфоний, сюит, увертюр, поэм (в том числе поэмы “Стенька Разин”, 1885), фантазий, концертных вальсов, балетов (“Раймонда”, 1897; “Барышня-служанка”, 1898; “Времена года”, 1898), музыки к драме М. Ю. Лермонтова “Маскарад”, юбилейных кантат (100-летию годовщины А. С. Пушкина, 50-летию Петербургской консерватории).

В. А. Федоров

Русское небо

Александр Константинович Глазунов (10.08.1865 - 1936)по праву считается одним из замечательных русских музыкальных классиков конца XIX и начла XX века. Родился в Петербурге. Образование получил у Н.Еленского, изучал теорию музыки под руководством Н.Римского-Корсакова.

В 16 лет написал первую симфонию, поразившую яркостью, законченностью формы, исполенную под управлением М.Балакирева. По инициативе Ф.Листа симфония прозвучала на Парижской всемирной выставке, принеся известность Глазунову за рубежом.

В относительно короткий срок композитор создал множество произведений: в его наследии - 8 симфоний, концерты, хоровые произведения, романсы.

В 1899 году Глазунов стал профессором Петербургской консерватории. Выступал как дерижер, много гастролировал. Получил степень доктора Кембриджского и Оксфордовского университетов, стал почетным членом академии Санта Чечилия в Риме, почетным профессором Будапештской консерватории.

А.К.Глазунов не мыслим без России, без русской культуры, которой он был предан всей душой и для развития которой так много сделал.

+ + +

ГЛАЗУНОВ Александр Константинович (1865-1936) - российский и советский музыкальный и общественный деятель, композитор, дирижер, народный артист Республики (1922).

Первую симфонию написал в 16 лет и к 1906 г. создал 8 симфоний. С 1888 г. выступал как дирижер в России и за границей. В 1899-1905 гг. - профессор, с 1906 г. — директор Петербургской консерватории. В 1907 г. получил почетное звание доктора музыки Оксфордского и Кембриджского университетов.

После Октябрьской революции 1917 г. остался на посту директора Петербургской консерватории. Вел большую общественную музыкально-просветительскую деятельность, выступая в рабочих клубах и перед частями Красной Армии. В 1929—1931 гг. совершил концертную поездку по странам Европы и Америки. Умер в Париже.

Продолжатель реалистических традиций «Могучей кучки», в своих произведениях использовал народно-жанровый колорит, напряженный драматизм и эмоциональность (симфоническая поэма «Стенька Разин», 1885; сюита «Из Средних веков», 1902). Создал ряд известных балетов («Раймонда», 1898; «Барышня-служанка, или Испытание Дамиса», 1900; «Времена года», 1900), в которых вслед за Я. И. Чайковским продолжал симфонизацию балетного жанра. Написал также семь квартетов, две сонаты, ряд романсов. Вместе с Я. А. Римским-Корсаковым закончил оперу А. П. Бородина «Князь Игорь»', записал по памяти две части 3-й (незавершенной) симфонии того же автора.

Орлов А.С., Георгиева Н.Г., Георгиев В.А. Исторический словарь. 2-е изд. М., 2012, с. 121-122.

ГЛАЗУНОВ Александр Константинович (1865, Петербург - 1936, Париж) - композитор. Род. в семье крупных книгоиздателей и книготорговцев, чей купеческий род был знаменит еще в XVIII в. Г. рос в благожелательной и культурной среде: "В доме у нас много играли, и я твердо запомнил все исполнявшиеся пьесы. Нередко ночью, проснувшись, я восстанавливал мысленно до мельчайших подробностей то, что слышал раньше". В 13 лет играл на фортепиано, скрипке, виолончели. До 1877 получал домашнее образование. В 1877 - 1883 учился во 2-м Петербург. реальном уч-ще. В это же время занимался музыкой с М.А. Балакиревым и Н.А. Римским-Корсаковым. В 1882 в Дворянском собрании была исполнена "Первая симфония" Г., имевшая большой успех. О сочинениях, созданных Г. в нач. 90-х гг., В.В. Стасов писал: "Неимоверно широкий размах, сила, вдохновение, светлость могучего настроения, чудесная красота, роскошная фантазия, иногда юмор, элегичность, страстность, и всегда - изумительная ясность и свобода формы". В 1890 77. И. Чайковский писал Г.: "Я большой поклонник Вашего таланта... Хочется содействовать полному расцвету Вашего дарования, хочется быть Вам полезным". Богатый меценат М.П. Беляев Создал в Лейпциге некоммерческое издательство и тщательно, красиво издавал все сочинения Г. В 1884 Г. путешествовал по Европе. В Германии он познакомился с музыкантом и композитором Ф. Листом. В 1889 в Париже на Всемирной выставке М.П. Беляев организовал два концерта рус. музыки, где исполнялись и произведения Г. "Вторая симфония", симфоническая поэма "Стенька Разин", чем было положено начало его европейской известности. С 1888 Г. часто выступал в качестве дирижера симфонического оркестра. 7 янв. 1898 в Мариинском театре с огромным успехом прошла премьера балета "Раймонда", созданного Г. и великим хореографом М.И. Петипа. С 1899 Г. был приглашен в качестве профессора в Петербург, консерваторию. В 1905 поддержал протест студентов против реакционных действий дирекции и ушел из консерватории, но вернулся в конце года и единогласно был избран ее директором. В 1907 торжественно отмечалось 25-летие творческой деятельности Г. - автора восьми симфоний, трех балетов, скрипичного концерта, квартетов, крупных фортепианных пьес, романсов; профессора и дирижера, удостоенного почетного звания доктора музыки Оксфордского и Кембриджского ун-тов. На его даче в Озерках бывали Ф.И. Шаляпин, А.Н. Скрябин, художнак И.Е. Репин, скульптор М.М.Антокольский и др. Один из крупнейших композиторов конца XIX - нач. XX в., Г. продолжал традиции "Могучей кучки" и П.И. Чайковского. После Октября 1917 Г. стал первым сов. ректором консерватории и в 1922 был удостоен звания народного артиста Республики. В 1928 Г. выехал в Вену на Шубертовский конкурс, затем отправился в Париж. Болезнь заставила его там задержаться. Получив множество приглашений выступить с концертами в Европе и Америке, он попросил о продлении срока отпуска. Дело было не только в болезни и концертах. В 20-е гг. Г. часто упрекали в "старомодности", "традиционализме" и "консерватизме". Полемика иногда принимала жесткие формы, а борцом Г. никогда не был, о чем он откровенно написал А.В. Луначарскому, прося об очередном продлении командировки. К тому же окружавшие Г. эмигранты доходчиво объясняли ему, что происходит в СССР. И все же Г. рассчитывал на возвращение, но сделать этого не успел. В 1972 прах Г. был доставлен из Парижа в Ленинград и торжественно захоронен в Некрополе мастеров искусств Александро-Невской лавры.

Использованы материалы кн.: Шикман А.П. Деятели отечественной истории. Биографический справочник. Москва, 1997 г.

Литература:

Крюков А.Н. Александр Константинович Глазунов. М. 1984.

 

www.hrono.info

Глазунов, Александр Константинович — википедия фото

Биография

  Глазунов со своим учителем Н. А. Римским-Корсаковым.   Могила Глазунова в Некрополе мастеров искусств в Санкт-Петербурге.

Отец работал книгоиздателем, мать была пианисткой. Образование получил во Втором петербургском реальном училище, по окончании которого в 1883 году некоторое время был вольнослушателем в Петербургском университете. Одарённый хорошим слухом и музыкальной памятью, Глазунов начал обучаться игре на фортепиано с девяти лет, сочинять с одиннадцати. В 1879 он познакомился с Милием Балакиревым, который отметил незаурядный талант юноши и рекомендовал его Николаю Римскому-Корсакову. С Римским-Корсаковым Глазунов начал частным образом изучать теорию музыки и композицию, и за полтора года прошёл весь курс гармонии, форм и инструментовки. Уже в 1882 году Глазунов написал свою Первую симфонию, которая с успехом была исполнена под управлением Балакирева, а вскоре появился его первый струнный квартет. Творчеством Глазунова вскоре заинтересовался известный меценат и покровитель искусства Митрофан Беляев, ставивший своей целью поддержку молодых русских композиторов. В 1885 году Беляев организовал цикл Русских симфонических концертов и музыкальное издательство в Лейпциге, а годом ранее при его поддержке Глазунов впервые отправился за границу, где была исполнена его Первая симфония, и где он познакомился с Ференцем Листом, одобрительно отозвавшимся о его творчестве. Вернувшись в Петербург, Глазунов стал одним из членов так называемого «Беляевского кружка», в который входили также Римский-Корсаков, Лядов, Малишевский, Витолс, Блуменфельд и другие музыканты. Продолжая традиции «Могучей кучки» по части развития русской композиторской школы, беляевцы также держали курс на сближение с западной музыкальной культурой.

В 1887 году умер Александр Бородин, оставив неоконченными свою оперу «Князь Игорь» и Третью симфонию. За их окончание и оркестровку берутся Римский-Корсаков и Глазунов. Феноменальная память Глазунова позволила ему полностью восстановить услышанную в исполнении на фортепиано самого Бородина незадолго до его смерти увертюру к опере и фрагменты третьего действия, а благодаря музыкальным навыкам он смог полностью оркестровать симфонию. В 1889 он дебютирует как дирижёр, исполняя свою Вторую симфонию на Всемирной выставке в Париже. В начале 1890-х Глазунов переживает творческий кризис, который сменяется новым подъёмом: он пишет три симфонии, камерные произведения и балет «Раймонда», ставший наиболее известным его сочинением. В 1899 он получает место профессора Петербургской консерватории, в которой работал непрерывно около тридцати лет. После событий 1905 года, когда из консерватории за поддержку революционно настроенных студентов был уволен Римский-Корсаков, Глазунов в знак протеста также покинул свой пост, но уже в декабре того же года, после того, как консерватория была отделена от Русского музыкального общества, вернулся в неё и вскоре был избран её директором. На посту директора Глазунов провёл огромную работу: приводил в порядок учебные планы, основал оперную студию и студенческий оркестр, значительно повысил требования к студентам и преподавателям, в конце каждого учебного года лично присутствовал на всех экзаменах и писал характеристики на каждого студента. В 1906 году Глазунов написал музыку гимна «Избранникам русского народа», прославляющего депутатов Государственной Думы Российской Империи. В 1908 году А. К. Глазунов рекомендует своего ученика, талантливого польского композитора Витольда Малишевского, на пост директора Императорских музыкальных классов в Одессе. Это назначение оказалось знаковым для всего развития музыкальной культуры юга Российской Империи, а затем Украины, так как в 1913 году Малишевский стал основателем и первым ректором Одесской консерватории.

После Октябрьской революции Глазунов сумел остаться на своём посту, наладив отношения с новой властью, и, в частности, с наркомом просвещения Анатолием Луначарским, и сохранить за консерваторией престижный статус. Он выступал как дирижёр на фабриках, в клубах и других местах, принимал участие в музыкально-общественной жизни страны. В 1922 ему было присвоено звание народного артиста Республики[6]. Тем не менее, против Глазунова в консерватории были настроены как некоторые группы профессоров, так и студентов. В 1928 году Глазунов был приглашён на композиторский конкурс в Вену, посвящённый столетию со дня смерти Франца Шуберта, и по его окончании он принял решение не возвращаться в СССР. Глазунов формально числился ректором консерватории до 1930 года (его обязанности исполнял Максимилиан Штейнберг). Некоторое время Глазунов выступал как дирижёр, а в 1932, в связи с ухудшившимся здоровьем, вместе с женой поселился в Париже, где изредка сочинял (среди его поздних работ — Концерт для саксофона с оркестром, посвящённый Сигурду Рашеру).

Глазунов умер в Париже в 1936 году. А в 1972 году его прах был перевезён в Ленинград и торжественно захоронен на Тихвинском кладбище[7]Александро-Невской лавры[8]. В Мюнхене открыт институт, занимающийся исследованием творчества композитора, архив его партитур хранится в Париже.

Именем композитора назван малый зал Санкт-Петербургской консерватории.

Глазунов в живописи и фотографии

Творчество

Глазунов занимает заметное место в истории русской музыки. По стилю своих сочинений он примыкает отчасти к «Новой русской школе», но культивирует по существу европейские классические музыкальные формы. Его произведения отмечены яркой оркестровкой, большим гармоническим и контрапунктическим мастерством, тонким лиризмом.

Две обработки церковных распевов («Плотию уснув» и стихиры Пасхи) были написаны им в 1935 году, за год до его смерти, и вошли в Сборник церковных песнопений, изданный под редакцией Н. Н. Черепнина парижским православным богословским институтом в 1939 году.

Известные ученики

Из учеников Глазунова наиболее известен Дмитрий Шостакович.

По классу композиции у А. К. Глазунова в 1916 году закончил обучение Семён Златов, впоследствии известный румынский и молдавский дирижёр, педагог и композитор.

Учеником А. К. Глазунова был П. Ясиновский — американский композитор и музыковед, известный кантор.

Похитонов, Даниил Ильич — дирижёр Мариинского театра, Профессор Ленинградской консерватории. Народный артист РСФСР 1957.

Звания

Адреса в Санкт-Петербурге

А.К. Глазунов и А.В. Луначарский

Отношения Анатолия Васильевича Луначарского и Александра Константиновича Глазунова начались в период гражданской войны (с 1917 года), когда А.В. Луначарский возглавил "культурную революцию". Они находились в постоянной и непрерывной перепиской. На тот момент А.К. Глазунов уже был ректором Петербургской консерватории, а А.В. Луначарский занимал пост наркома просвещения РСФСР. В письмах к Глазунову Анатолий Васильевич обращался к «гражданину директору». В то непростое время Луначарский помог Глазунову, когда у того остро встал вопрос с жильем, выдав директору консерватории «охранную грамоту»: «Настоящим удостоверяю, что квартира по Казанской улице № 10, где живёт знаменитый композитор директор консерватории А. Глазунов, ввиду выполняемых им важнейших обязанностей и творческой работы, никакой реквизиции ни в коем случае не подлежит. Народный комиссар Луначарский» [9]. На 40-летие творческой деятельности А.К.Глазунова Анатолий Васильевич произнес пламенную речь, в которой он сравнил П.И.Чайковского и Глазунова в пользу второго [10].

Отъезд А.К. Глазунова и Луначарский

В 1928 году одна богатая американская фирма решила устроить конкурс к 100-тию Шуберта в Вене и пригласила Глазунова в качестве жюри. Для того, чтобы выехать, композитору было необходимо получить разрешение. Он обратился к Луначарскому. Наркомпрос ушло письмо: «Просим Вас оказать всемерное содействие к предоставлению заграничной командировки в город Вену сроком на три месяца Народному артисту Республики профессору Александру Константиновичу Глазунову как представителю шубертовского конкурсного жюри по СССР» [11]. В протоколе заседания правления консерватории по вопросу о заграничных командировках записали кратко: «Персонально А. К. Глазунову». В ректорском приказе Глазунов обозначил: «Отправляюсь в Вену в качестве члена Международного жюри для присутствия на торжествах в память столетия со смерти композитора Франца Шуберта» [12]. С того года А.К.Глазунов больше не возвращался в СССР.

А. К. Глазунов и С. В. Рахманинов

Знакомство Глазунова и Рахманинова состоялось, видимо, в Москве в начале мая 1896 года, в гостях у Танеева [13]. По свидетельству одного из мемуаристов, Глазунов сыграл Танееву еще никому не известную первую часть Симфонии №6, а Рахманинов, подслушав музыку из соседней комнаты, тут же воспроизвел ее по памяти ([14]). Впоследствии, в начале 1897 года по заказу Беляева Рахманинов выполнил переложение для фортепиано в 4 руки Симфонии №6 Глазунова [15].Однако еще до личного знакомства Глазунов был знаком с музыкой Рахманинова и даже дирижировал ей. В частности, 20 января 1896 года Глазунов продирижировал фантазией «Утес» [[Рахманинов]]а в Петербурге, в одном из концертов беляевского кружка [16]. В свою очередь, Рахманинов также дирижировал сочинениями Глазунова[17]Широко известна и обросла легендами история неудачной премьеры Первой симфонии Рахманинова, которой дирижировал Глазунов в третьем Русском симфоническом концерте. 9 марта 1897 года Рахманинов выехал в Петербург, чтобы присутствовать на трех репетициях и на премьере, которая состоялась 15 марта. Многие мемуаристы Рахманинова (Е. Крейцер-Жуковская, А. Хессин, А. Оссовский) обвиняют Глазунова в неудаче и в том, что за пультом он был пьян. Считается, что именно провал симфонии вызвал последующий застой в творчестве Рахманинова и стал переломным моментом вего биографии[18]. Несмотря на это, Рахманинов продолжал общаться с Глазуновым, и их переписка длилась долгие годы, даже за границей[19].Кроме того, Глазунова и Рахманинова связывало Русское музыкальное общество (РМО). В 1909 году Рахманинова избрали музыкальным руководителем РМО, в то время как Глазунов был директором Петербурской консерватории и тесно сотрудничал с этой организацией[20].

А. К. Глазунов и М. О. Штейнберг

Штейнберг Максимилиан Осеевич (1889—1946) — композитор, народный артист УзССР, заслуженный артист РСФСР, профессор Ленинградской консерватории, зятем Н. А. Римскому-Корсакову (был женат на его дочери Наде). Оставил воспоминания о А. К. Глазунове, в которых привел большое количество интересных писем Глазунова к нему за период 1929—1936 гг. (М. Штейнберг. «А. К. Глазунов. Воспоминания о нем и его письма». Ученые записки Ленинградской консерватории за 1946 год). Автографы этих писем А. К. Глазунова хранятся в архиве семьи Римских-Корсаковых[21].

М. О. Штейнберг, также как и Глазунов работал в Петербургской, Петроградской, а затем Ленинградской консерватории. Они оба были учениками и продолжателями традиций Н. А. Римского-Корсакова. Профессор Штейнберг вел классы композиции и инструментовки. У него по композиции учился Дмитрий Шостакович, о котором позднее он писал: «Можно ожидать в будущем значительного расцвета его творческого дарования»[22].

Знакомство Штейнберга и Глазунова, вероятно, произошло в 1908 году, когда первый поступил в консерваторию в класс композиции Н. А. Римского-Корсакова. Из писем известно, что Глазунов не раз исполнял произведения своего друга и коллеги. Например, в письме к А. А. Спендиарову от 23 декабря 1908 года он писал: «Завтра у меня есть кое-какие занятия часов до 3-х, а в З1/2 часа я назначил репетицию для Шереметьевского концерта в Большом зале Консерватории. Буду исполнять кантату Штейнберга и симфонию Лембы. Может быть, Ты зайдешь на репетицию? В антракте или к концу я к Твоим услугам»[23].

Дружественные чувства Глазунова к Штейнбергу позднее описывали так: «Глазунов проникался к Максу всё более дружескими чувствами, не мог нарадоваться на своего младшего коллегу, часто встречался с ним вне консерватории, ездил с ним на природу, стал мысленно, а потом и вслух, называть его "Овёсычем" − это шутливо-ласковое прозвище дали Штейнбергу влюблённые в него ученики»[24].

Штейнберг и Глазунов завершили ряд работ своего учителя. Так, оркестровая сюита из оперы «Сказание о граде Китеже» была составлена М. О. Штейнбергом по плану Н. А. Римского-Корсакова, из оперы «Золотой петушок» — А. К. Глазуновым и М. О. Штейнбергом. Учебник Римского-Корсакова «Основы оркестровки с партитурными образцами из собственных сочинений» был издан в 1913 году под редакцией М. О. Штейнберга.

Дружба композиторов поддерживалась даже тогда, когда в 1920-е годы в консерватории произошел раскол преподавательского состава на две группы: «В итоге коллектив педагогов разделился на два лагеря, и чем дальше, тем разлом между ними становился всё шире, противоречия и разногласия всё непримиримее. “Консерваторы” − Глазунов, Штейнберг, Николаев − стояли за сохранение многого из того, что заложил Римский-Корсаков, за умеренные и постепенные перемены, “новаторы” − Щербачёв, Асафьев − требовали резкого поворота. К тому же, всячески восхваляли сочинения новейших западных авторов, одни имена которых вызывали у Глазунова боль в ушах − Шёнберг, Берг, Хиндемит. Однако их объявляли наиболее “созвучными эпохе”. Естественно, что Глазунов с его верностью классическим традициям казался “новаторам” невыносимо устарелым»[25].

Когда Глазунов принял решение покинуть Россию, контакты со Штейнбергом продолжались. Более того, в своем исследовании о Глазунове О. И. Куницын писал: «За Лондоном последовала вереница европейских городов − Брюссель, Мангейм, Гейдельберг, Остенде, Страсбург. В Остенде во время концерта простудился, в Страсбург приехал совсем больным, послал телефамму в Гейдельберг, где у друзей гостил Макс Штейнберг: “Приезжайте помочь своему больному учителю”. Штейнберг тут же прибыл, трогательно заботился об Александре Константиновиче, потом вместе уехали в Гейдельберг - гуляли по живописным окрестностям, музицировали. Окрепнув, Глазунов прокатился по Рейну до Шварцваль − да, побывал ещё в Лейпциге и Берлине»[26].

Как итог контактов между этими композиторами можно привести слова самого Штейнберга о своем близком друге Глазунове: «Авторитет его был исключительно велик: одно присутствие его на каком-либо собрании, в классе, на экзамене, в концерте заставляло людей подтягиваться, показывать себя и свое искусство наилучшим образом, прилагать усилия для того, чтобы со стороны можно было достойно оценить труд консерватории в целом»[27].

Память

  Памятник Александру Глазунову в Петрозаводске
  • В Москве именем А .К. Глазунова названа детская музыкальная школа № 33[28].
  • Имя А. К. Глазунова носит Барнаульская детская музыкальная школа № 1, одна из старейших в Сибири и на Дальнем Востоке — оно ей было присвоено в 1928 году по инициативе первых преподавателей — выпускников Петербургской консерватории, поскольку первые денежные ассигнования на открытие школы были выделены в 1920 году при прямом содействии композитора[29].
  • В 1956 году в г. Ленинграде на фасаде дома 8-10 по улице Плеханова (современный адрес: Санкт-Петербург, ул. Казанская, д. 8-10) по проекту архитектора М. Ф. Егорова была установлена мемориальная доска: «В этом доме в 1865 году родился и жил по 1928 год выдающийся композитор и музыкальный деятель Александр Константинович Глазунов».
  • В 2003 году имя Глазунова было присвоено Петрозаводской государственной консерватории. 1 сентября 2011 года у здания концертного зала консерватории на Ленинградской улице был установлен памятник композитору (авторы Людвиг Давидян и Александр Ким)[30].
  • В честь композитора также названы дизель-электроход проекта 785 «Россия» «Композитор Глазунов» (1956) Камского речного пароходства и борт Аэрофлота Airbus A320 VP-BIW.
  • В 2015 года Банк России выпустил монету, посвященную 150-летию со дня рождения композитора[31].

См. также

Примечания

  1. ↑ 1 2 data.bnf.fr: платформа открытых данных — 2011.
  2. ↑ SNAC
  3. ↑ Find a Grave — 1995. — ed. size: 165000000
  4. ↑ Глазунов Александр Константинович // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  5. ↑ Encyclopædia Britannica
  6. ↑ А. К. Глазунов — статья из Большой советской энциклопедии. 
  7. ↑ Могила А. К. Глазунова в Александро-Невской Лавре
  8. ↑ Alexander Konstantinovich Glazunov (1865—1936) — Find A Grave Memorial
  9. ↑ Куницын. О. Глазунов. О жизни и творчестве великого русского музыканта. – Спб.: Издательство "Союз художников". 2009. 521 С.
  10. ↑ Сац. И.А. В мире музыки. Предисловие. Изд. 2–е, доп. М., «Сов. композитор», 1971. 540 с.
  11. ↑ Куницын. О. Глазунов. О жизни и творчестве великого русского музыканта. – Спб.: Издательство "Союз художников". 2009. 642 С.
  12. ↑ Куницын. О. Глазунов. О жизни и творчестве великого русского музыканта. – Спб.: Издательство "Союз художников". 2009. 642 С.
  13. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  14. ↑ Воспоминания о Рахманинове. В 2-х томах. - - Т. 1. / Сост., ред., прим. и предисловие З. Апетян - М.: Музгиз, 1961. - С. 229-230
  15. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  16. ↑ "Брянцева"
  17. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  18. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  19. ↑ Ганина М. Александр Константинович Глазунов: жизнь и творчество – Л.: Государственное музыкальное издательство, 1961. – С. 313-314
  20. ↑ Ганина М. Александр Константинович Глазунов: жизнь и творчество – Л.: Государственное музыкальное издательство, 1961. – С. 239
  21. ↑ А. К. Глазунов. Письма, статьи, воспоминания. Избранное – М., 1958. С. 251.
  22. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 621.
  23. ↑ А. К. Глазунов. Письма, статьи, воспоминания. Избранное – М., 1958. С. 341-342.
  24. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 458.
  25. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 587.
  26. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 383.
  27. ↑ Цит. по: Крюков А. Н. Александр Константинович Глазунов. – М.: Музыка, 1982. С.92.
  28. ↑ ГБОУДОД г. Москвы «Детская музыкальная школа имени А.К. Глазунова»: Основные сведения. glazunov.music.mos.ru. Проверено 3 февраля 2016.
  29. ↑ 95-летие со дня основания отметит барнаульская Детская музыкальная школа № 1 им. А. К. Глазунова, одна из старейших в Сибири и на Дальнем Востоке Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine
  30. ↑ В Петрозаводской консерватории состоялось открытие памятника русскому композитору А. К. Глазунову (недоступная ссылка)
  31. ↑ Пресс-релиз Банка России от 06.07.2015

Литература

  • Оссовский А. В. Александр Константинович Глазунов : Его жизнь и творчество : Очерк А. В. Оссовского. — Санкт-Петербург : изд. «Концертов А. Зилоти», 1907
  • Ганина М. А. К. Глазунов. Жизнь и творчество. — Л., 1961.
  • Курцман А. С. А. К. Глазунов. — М., Музыка, 1977. — 128 с.
  • Крюков А. Н. Александр Константинович Глазунов. (1865—1936). — М., Музыка, 1982; 1984. — 144 с., вкл. (Русские и советские композиторы).
  • О. И. Куницын. Балеты А. К. Глазунова. — Издательство: Музыка. 1989
  • Богданов-Березовский В. М. Глазунов // Встречи. — М.: Искусство, 1967. — С. 7—40. — 280 с. — 25 000 экз.
  • Масляненко Д. А. А. К. Глазунов и музыкальная самодеятельность 1920-х годов // Глазунов А. Исследования, материалы, публикации, письма. Государственный научно-исследовательский Институт театра, музыки и кинематографии. Музыкальное наследие. — Л.: Музгиз, 1960. Т. 2. — С. 128—145.

Ссылки

org-wikipediya.ru

Глазунов Александр Константинович Википедия

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Глазунов; Глазунов, Александр. Основная информация Дата рождения Место рождения Дата смерти Место смерти Похоронен Страна Профессии Жанры Награды  Аудио, фото, видео на Викискладе
Александр Константинович Глазунов
10 августа 1865(1865-08-10)[1][2][…]
Санкт-Петербург, Российская империя
21 марта 1936(1936-03-21)[4][1][…](70 лет)
Нёйи-сюр-Сен, Франция
  • Тихвинское кладбище
Российская империя Российская империя СССР СССР
композитор
симфония

Алекса́ндр Константи́нович Глазуно́в (29 июля [10] августа 1865, Санкт-Петербург — 21 марта 1936, Нёйи-сюр-Сен) — русский композитор, дирижёр, музыкально-общественный деятель, профессор Петербургской консерватории (1899), в 1907—1928 — её директор. Народный артист Республики (1922). Старший брат русского энтомолога и путешественника — Дмитрия Глазунова.

Содержание

  • 1 Биография
    • 1.1 Глазунов в живописи и фотографии
  • 2 Творчество
  • 3 Известные ученики
  • 4 Звания
  • 5 Адреса в Санкт-Петербурге
  • 6 А.К. Глазунов и А.В. Луначарский
  • 7 Отъезд А.К. Глазунова и Луначарский
  • 8 А. К. Глазунов и С. В. Рахманинов
  • 9 А. К. Глазунов и М. О. Штейнберг
  • 10 Память
  • 11 См. также
  • 12 Примечания
  • 13 Литература
  • 14 Ссылки

Биография[

ru-wiki.ru

Глазунов, Александр Константинович — Википедия РУ

Биография

  Глазунов со своим учителем Н. А. Римским-Корсаковым.   Могила Глазунова в Некрополе мастеров искусств в Санкт-Петербурге.

Отец работал книгоиздателем, мать была пианисткой. Образование получил во Втором петербургском реальном училище, по окончании которого в 1883 году некоторое время был вольнослушателем в Петербургском университете. Одарённый хорошим слухом и музыкальной памятью, Глазунов начал обучаться игре на фортепиано с девяти лет, сочинять с одиннадцати. В 1879 он познакомился с Милием Балакиревым, который отметил незаурядный талант юноши и рекомендовал его Николаю Римскому-Корсакову. С Римским-Корсаковым Глазунов начал частным образом изучать теорию музыки и композицию, и за полтора года прошёл весь курс гармонии, форм и инструментовки. Уже в 1882 году Глазунов написал свою Первую симфонию, которая с успехом была исполнена под управлением Балакирева, а вскоре появился его первый струнный квартет. Творчеством Глазунова вскоре заинтересовался известный меценат и покровитель искусства Митрофан Беляев, ставивший своей целью поддержку молодых русских композиторов. В 1885 году Беляев организовал цикл Русских симфонических концертов и музыкальное издательство в Лейпциге, а годом ранее при его поддержке Глазунов впервые отправился за границу, где была исполнена его Первая симфония, и где он познакомился с Ференцем Листом, одобрительно отозвавшимся о его творчестве. Вернувшись в Петербург, Глазунов стал одним из членов так называемого «Беляевского кружка», в который входили также Римский-Корсаков, Лядов, Малишевский, Витолс, Блуменфельд и другие музыканты. Продолжая традиции «Могучей кучки» по части развития русской композиторской школы, беляевцы также держали курс на сближение с западной музыкальной культурой.

В 1887 году умер Александр Бородин, оставив неоконченными свою оперу «Князь Игорь» и Третью симфонию. За их окончание и оркестровку берутся Римский-Корсаков и Глазунов. Феноменальная память Глазунова позволила ему полностью восстановить услышанную в исполнении на фортепиано самого Бородина незадолго до его смерти увертюру к опере и фрагменты третьего действия, а благодаря музыкальным навыкам он смог полностью оркестровать симфонию. В 1889 он дебютирует как дирижёр, исполняя свою Вторую симфонию на Всемирной выставке в Париже. В начале 1890-х Глазунов переживает творческий кризис, который сменяется новым подъёмом: он пишет три симфонии, камерные произведения и балет «Раймонда», ставший наиболее известным его сочинением. В 1899 он получает место профессора Петербургской консерватории, в которой работал непрерывно около тридцати лет. После событий 1905 года, когда из консерватории за поддержку революционно настроенных студентов был уволен Римский-Корсаков, Глазунов в знак протеста также покинул свой пост, но уже в декабре того же года, после того, как консерватория была отделена от Русского музыкального общества, вернулся в неё и вскоре был избран её директором. На посту директора Глазунов провёл огромную работу: приводил в порядок учебные планы, основал оперную студию и студенческий оркестр, значительно повысил требования к студентам и преподавателям, в конце каждого учебного года лично присутствовал на всех экзаменах и писал характеристики на каждого студента. В 1906 году Глазунов написал музыку гимна «Избранникам русского народа», прославляющего депутатов Государственной Думы Российской Империи. В 1908 году А. К. Глазунов рекомендует своего ученика, талантливого польского композитора Витольда Малишевского, на пост директора Императорских музыкальных классов в Одессе. Это назначение оказалось знаковым для всего развития музыкальной культуры юга Российской Империи, а затем Украины, так как в 1913 году Малишевский стал основателем и первым ректором Одесской консерватории.

После Октябрьской революции Глазунов сумел остаться на своём посту, наладив отношения с новой властью, и, в частности, с наркомом просвещения Анатолием Луначарским, и сохранить за консерваторией престижный статус. Он выступал как дирижёр на фабриках, в клубах и других местах, принимал участие в музыкально-общественной жизни страны. В 1922 ему было присвоено звание народного артиста Республики[6]. Тем не менее, против Глазунова в консерватории были настроены как некоторые группы профессоров, так и студентов. В 1928 году Глазунов был приглашён на композиторский конкурс в Вену, посвящённый столетию со дня смерти Франца Шуберта, и по его окончании он принял решение не возвращаться в СССР. Глазунов формально числился ректором консерватории до 1930 года (его обязанности исполнял Максимилиан Штейнберг). Некоторое время Глазунов выступал как дирижёр, а в 1932, в связи с ухудшившимся здоровьем, вместе с женой поселился в Париже, где изредка сочинял (среди его поздних работ — Концерт для саксофона с оркестром, посвящённый Сигурду Рашеру).

Глазунов умер в Париже в 1936 году. А в 1972 году его прах был перевезён в Ленинград и торжественно захоронен на Тихвинском кладбище[7]Александро-Невской лавры[8]. В Мюнхене открыт институт, занимающийся исследованием творчества композитора, архив его партитур хранится в Париже.

Именем композитора назван малый зал Санкт-Петербургской консерватории.

Глазунов в живописи и фотографии

Творчество

Глазунов занимает заметное место в истории русской музыки. По стилю своих сочинений он примыкает отчасти к «Новой русской школе», но культивирует по существу европейские классические музыкальные формы. Его произведения отмечены яркой оркестровкой, большим гармоническим и контрапунктическим мастерством, тонким лиризмом.

Две обработки церковных распевов («Плотию уснув» и стихиры Пасхи) были написаны им в 1935 году, за год до его смерти, и вошли в Сборник церковных песнопений, изданный под редакцией Н. Н. Черепнина парижским православным богословским институтом в 1939 году.

Известные ученики

Из учеников Глазунова наиболее известен Дмитрий Шостакович.

По классу композиции у А. К. Глазунова в 1916 году закончил обучение Семён Златов, впоследствии известный румынский и молдавский дирижёр, педагог и композитор.

Учеником А. К. Глазунова был П. Ясиновский — американский композитор и музыковед, известный кантор.

Похитонов, Даниил Ильич — дирижёр Мариинского театра, Профессор Ленинградской консерватории. Народный артист РСФСР 1957.

Звания

Адреса в Санкт-Петербурге

А.К. Глазунов и А.В. Луначарский

Отношения Анатолия Васильевича Луначарского и Александра Константиновича Глазунова начались в период гражданской войны (с 1917 года), когда А.В. Луначарский возглавил "культурную революцию". Они находились в постоянной и непрерывной перепиской. На тот момент А.К. Глазунов уже был ректором Петербургской консерватории, а А.В. Луначарский занимал пост наркома просвещения РСФСР. В письмах к Глазунову Анатолий Васильевич обращался к «гражданину директору». В то непростое время Луначарский помог Глазунову, когда у того остро встал вопрос с жильем, выдав директору консерватории «охранную грамоту»: «Настоящим удостоверяю, что квартира по Казанской улице № 10, где живёт знаменитый композитор директор консерватории А. Глазунов, ввиду выполняемых им важнейших обязанностей и творческой работы, никакой реквизиции ни в коем случае не подлежит. Народный комиссар Луначарский» [9]. На 40-летие творческой деятельности А.К.Глазунова Анатолий Васильевич произнес пламенную речь, в которой он сравнил П.И.Чайковского и Глазунова в пользу второго [10].

Отъезд А.К. Глазунова и Луначарский

В 1928 году одна богатая американская фирма решила устроить конкурс к 100-тию Шуберта в Вене и пригласила Глазунова в качестве жюри. Для того, чтобы выехать, композитору было необходимо получить разрешение. Он обратился к Луначарскому. Наркомпрос ушло письмо: «Просим Вас оказать всемерное содействие к предоставлению заграничной командировки в город Вену сроком на три месяца Народному артисту Республики профессору Александру Константиновичу Глазунову как представителю шубертовского конкурсного жюри по СССР» [11]. В протоколе заседания правления консерватории по вопросу о заграничных командировках записали кратко: «Персонально А. К. Глазунову». В ректорском приказе Глазунов обозначил: «Отправляюсь в Вену в качестве члена Международного жюри для присутствия на торжествах в память столетия со смерти композитора Франца Шуберта» [12]. С того года А.К.Глазунов больше не возвращался в СССР.

А. К. Глазунов и С. В. Рахманинов

Знакомство Глазунова и Рахманинова состоялось, видимо, в Москве в начале мая 1896 года, в гостях у Танеева [13]. По свидетельству одного из мемуаристов, Глазунов сыграл Танееву еще никому не известную первую часть Симфонии №6, а Рахманинов, подслушав музыку из соседней комнаты, тут же воспроизвел ее по памяти ([14]). Впоследствии, в начале 1897 года по заказу Беляева Рахманинов выполнил переложение для фортепиано в 4 руки Симфонии №6 Глазунова [15].Однако еще до личного знакомства Глазунов был знаком с музыкой Рахманинова и даже дирижировал ей. В частности, 20 января 1896 года Глазунов продирижировал фантазией «Утес» [[Рахманинов]]а в Петербурге, в одном из концертов беляевского кружка [16]. В свою очередь, Рахманинов также дирижировал сочинениями Глазунова[17]Широко известна и обросла легендами история неудачной премьеры Первой симфонии Рахманинова, которой дирижировал Глазунов в третьем Русском симфоническом концерте. 9 марта 1897 года Рахманинов выехал в Петербург, чтобы присутствовать на трех репетициях и на премьере, которая состоялась 15 марта. Многие мемуаристы Рахманинова (Е. Крейцер-Жуковская, А. Хессин, А. Оссовский) обвиняют Глазунова в неудаче и в том, что за пультом он был пьян. Считается, что именно провал симфонии вызвал последующий застой в творчестве Рахманинова и стал переломным моментом вего биографии[18]. Несмотря на это, Рахманинов продолжал общаться с Глазуновым, и их переписка длилась долгие годы, даже за границей[19].Кроме того, Глазунова и Рахманинова связывало Русское музыкальное общество (РМО). В 1909 году Рахманинова избрали музыкальным руководителем РМО, в то время как Глазунов был директором Петербурской консерватории и тесно сотрудничал с этой организацией[20].

А. К. Глазунов и М. О. Штейнберг

Штейнберг Максимилиан Осеевич (1889—1946) — композитор, народный артист УзССР, заслуженный артист РСФСР, профессор Ленинградской консерватории, зятем Н. А. Римскому-Корсакову (был женат на его дочери Наде). Оставил воспоминания о А. К. Глазунове, в которых привел большое количество интересных писем Глазунова к нему за период 1929—1936 гг. (М. Штейнберг. «А. К. Глазунов. Воспоминания о нем и его письма». Ученые записки Ленинградской консерватории за 1946 год). Автографы этих писем А. К. Глазунова хранятся в архиве семьи Римских-Корсаковых[21].

М. О. Штейнберг, также как и Глазунов работал в Петербургской, Петроградской, а затем Ленинградской консерватории. Они оба были учениками и продолжателями традиций Н. А. Римского-Корсакова. Профессор Штейнберг вел классы композиции и инструментовки. У него по композиции учился Дмитрий Шостакович, о котором позднее он писал: «Можно ожидать в будущем значительного расцвета его творческого дарования»[22].

Знакомство Штейнберга и Глазунова, вероятно, произошло в 1908 году, когда первый поступил в консерваторию в класс композиции Н. А. Римского-Корсакова. Из писем известно, что Глазунов не раз исполнял произведения своего друга и коллеги. Например, в письме к А. А. Спендиарову от 23 декабря 1908 года он писал: «Завтра у меня есть кое-какие занятия часов до 3-х, а в З1/2 часа я назначил репетицию для Шереметьевского концерта в Большом зале Консерватории. Буду исполнять кантату Штейнберга и симфонию Лембы. Может быть, Ты зайдешь на репетицию? В антракте или к концу я к Твоим услугам»[23].

Дружественные чувства Глазунова к Штейнбергу позднее описывали так: «Глазунов проникался к Максу всё более дружескими чувствами, не мог нарадоваться на своего младшего коллегу, часто встречался с ним вне консерватории, ездил с ним на природу, стал мысленно, а потом и вслух, называть его "Овёсычем" − это шутливо-ласковое прозвище дали Штейнбергу влюблённые в него ученики»[24].

Штейнберг и Глазунов завершили ряд работ своего учителя. Так, оркестровая сюита из оперы «Сказание о граде Китеже» была составлена М. О. Штейнбергом по плану Н. А. Римского-Корсакова, из оперы «Золотой петушок» — А. К. Глазуновым и М. О. Штейнбергом. Учебник Римского-Корсакова «Основы оркестровки с партитурными образцами из собственных сочинений» был издан в 1913 году под редакцией М. О. Штейнберга.

Дружба композиторов поддерживалась даже тогда, когда в 1920-е годы в консерватории произошел раскол преподавательского состава на две группы: «В итоге коллектив педагогов разделился на два лагеря, и чем дальше, тем разлом между ними становился всё шире, противоречия и разногласия всё непримиримее. “Консерваторы” − Глазунов, Штейнберг, Николаев − стояли за сохранение многого из того, что заложил Римский-Корсаков, за умеренные и постепенные перемены, “новаторы” − Щербачёв, Асафьев − требовали резкого поворота. К тому же, всячески восхваляли сочинения новейших западных авторов, одни имена которых вызывали у Глазунова боль в ушах − Шёнберг, Берг, Хиндемит. Однако их объявляли наиболее “созвучными эпохе”. Естественно, что Глазунов с его верностью классическим традициям казался “новаторам” невыносимо устарелым»[25].

Когда Глазунов принял решение покинуть Россию, контакты со Штейнбергом продолжались. Более того, в своем исследовании о Глазунове О. И. Куницын писал: «За Лондоном последовала вереница европейских городов − Брюссель, Мангейм, Гейдельберг, Остенде, Страсбург. В Остенде во время концерта простудился, в Страсбург приехал совсем больным, послал телефамму в Гейдельберг, где у друзей гостил Макс Штейнберг: “Приезжайте помочь своему больному учителю”. Штейнберг тут же прибыл, трогательно заботился об Александре Константиновиче, потом вместе уехали в Гейдельберг - гуляли по живописным окрестностям, музицировали. Окрепнув, Глазунов прокатился по Рейну до Шварцваль − да, побывал ещё в Лейпциге и Берлине»[26].

Как итог контактов между этими композиторами можно привести слова самого Штейнберга о своем близком друге Глазунове: «Авторитет его был исключительно велик: одно присутствие его на каком-либо собрании, в классе, на экзамене, в концерте заставляло людей подтягиваться, показывать себя и свое искусство наилучшим образом, прилагать усилия для того, чтобы со стороны можно было достойно оценить труд консерватории в целом»[27].

Память

  Памятник Александру Глазунову в Петрозаводске
  • В Москве именем А .К. Глазунова названа детская музыкальная школа № 33[28].
  • Имя А. К. Глазунова носит Барнаульская детская музыкальная школа № 1, одна из старейших в Сибири и на Дальнем Востоке — оно ей было присвоено в 1928 году по инициативе первых преподавателей — выпускников Петербургской консерватории, поскольку первые денежные ассигнования на открытие школы были выделены в 1920 году при прямом содействии композитора[29].
  • В 1956 году в г. Ленинграде на фасаде дома 8-10 по улице Плеханова (современный адрес: Санкт-Петербург, ул. Казанская, д. 8-10) по проекту архитектора М. Ф. Егорова была установлена мемориальная доска: «В этом доме в 1865 году родился и жил по 1928 год выдающийся композитор и музыкальный деятель Александр Константинович Глазунов».
  • В 2003 году имя Глазунова было присвоено Петрозаводской государственной консерватории. 1 сентября 2011 года у здания концертного зала консерватории на Ленинградской улице был установлен памятник композитору (авторы Людвиг Давидян и Александр Ким)[30].
  • В честь композитора также названы дизель-электроход проекта 785 «Россия» «Композитор Глазунов» (1956) Камского речного пароходства и борт Аэрофлота Airbus A320 VP-BIW.
  • В 2015 года Банк России выпустил монету, посвященную 150-летию со дня рождения композитора[31].

См. также

Примечания

  1. ↑ 1 2 data.bnf.fr: платформа открытых данных — 2011.
  2. ↑ SNAC
  3. ↑ Find a Grave — 1995. — ed. size: 165000000
  4. ↑ Глазунов Александр Константинович // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохоров — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  5. ↑ Encyclopædia Britannica
  6. ↑ А. К. Глазунов — статья из Большой советской энциклопедии. 
  7. ↑ Могила А. К. Глазунова в Александро-Невской Лавре
  8. ↑ Alexander Konstantinovich Glazunov (1865—1936) — Find A Grave Memorial
  9. ↑ Куницын. О. Глазунов. О жизни и творчестве великого русского музыканта. – Спб.: Издательство "Союз художников". 2009. 521 С.
  10. ↑ Сац. И.А. В мире музыки. Предисловие. Изд. 2–е, доп. М., «Сов. композитор», 1971. 540 с.
  11. ↑ Куницын. О. Глазунов. О жизни и творчестве великого русского музыканта. – Спб.: Издательство "Союз художников". 2009. 642 С.
  12. ↑ Куницын. О. Глазунов. О жизни и творчестве великого русского музыканта. – Спб.: Издательство "Союз художников". 2009. 642 С.
  13. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  14. ↑ Воспоминания о Рахманинове. В 2-х томах. - - Т. 1. / Сост., ред., прим. и предисловие З. Апетян - М.: Музгиз, 1961. - С. 229-230
  15. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  16. ↑ "Брянцева"
  17. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  18. ↑ Брянцева В.Н. С.В. Рахманинов. - М.: Сов. композитор, 1976. - 645 с., ил.
  19. ↑ Ганина М. Александр Константинович Глазунов: жизнь и творчество – Л.: Государственное музыкальное издательство, 1961. – С. 313-314
  20. ↑ Ганина М. Александр Константинович Глазунов: жизнь и творчество – Л.: Государственное музыкальное издательство, 1961. – С. 239
  21. ↑ А. К. Глазунов. Письма, статьи, воспоминания. Избранное – М., 1958. С. 251.
  22. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 621.
  23. ↑ А. К. Глазунов. Письма, статьи, воспоминания. Избранное – М., 1958. С. 341-342.
  24. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 458.
  25. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 587.
  26. ↑ Цит. по: Куницын О. И. ГЛАЗУНОВ. О жизни и творчестве великого русского музыканта. - СПб.: Издательство «Союз художников», 2009. С. 383.
  27. ↑ Цит. по: Крюков А. Н. Александр Константинович Глазунов. – М.: Музыка, 1982. С.92.
  28. ↑ ГБОУДОД г. Москвы «Детская музыкальная школа имени А.К. Глазунова»: Основные сведения. glazunov.music.mos.ru. Проверено 3 февраля 2016.
  29. ↑ 95-летие со дня основания отметит барнаульская Детская музыкальная школа № 1 им. А. К. Глазунова, одна из старейших в Сибири и на Дальнем Востоке Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine
  30. ↑ В Петрозаводской консерватории состоялось открытие памятника русскому композитору А. К. Глазунову (недоступная ссылка)
  31. ↑ Пресс-релиз Банка России от 06.07.2015

Литература

  • Оссовский А. В. Александр Константинович Глазунов : Его жизнь и творчество : Очерк А. В. Оссовского. — Санкт-Петербург : изд. «Концертов А. Зилоти», 1907
  • Ганина М. А. К. Глазунов. Жизнь и творчество. — Л., 1961.
  • Курцман А. С. А. К. Глазунов. — М., Музыка, 1977. — 128 с.
  • Крюков А. Н. Александр Константинович Глазунов. (1865—1936). — М., Музыка, 1982; 1984. — 144 с., вкл. (Русские и советские композиторы).
  • О. И. Куницын. Балеты А. К. Глазунова. — Издательство: Музыка. 1989
  • Богданов-Березовский В. М. Глазунов // Встречи. — М.: Искусство, 1967. — С. 7—40. — 280 с. — 25 000 экз.
  • Масляненко Д. А. А. К. Глазунов и музыкальная самодеятельность 1920-х годов // Глазунов А. Исследования, материалы, публикации, письма. Государственный научно-исследовательский Институт театра, музыки и кинематографии. Музыкальное наследие. — Л.: Музгиз, 1960. Т. 2. — С. 128—145.

Ссылки

http-wikipediya.ru

Глазунов Александр Константинович - это... Что такое Глазунов Александр Константинович?

Глазунов Александр Константинович [29.7(10.8).1865, Петербург, — 21.3.1936, Париж), русский композитор, дирижёр, музыкально-общественный деятель, народный артист Республики (1922). Учился композиции у Н. А. Римского-Корсакова. В 16-летнем возрасте написал 1-ю симфонию. Творческий облик Г. сложился в общении с М. А. Балакиревым, А. П. Бородиным, П. И. Чайковским, С. И. Танеевым. Г. был одним из участников Беляевского кружка. С 1888 выступал как дирижёр, пропагандируя главным образом произведения русских композиторов, в 1889 в Париже состоялось первое выступление Г. в качестве дирижёра за рубежом. С 1899 профессор Петербургской консерватории: в 1905 поддержал протест студенчества против реакционных действий дирекции консерватории и вышел из состава её профессоров; в конце того же года вернулся в консерваторию и был избран её директором. В 1907 Г. присуждено почётное звание доктора музыки Оксфордского и Кембриджского университетов. После Великой Октябрьской социалистической революции стал ректором Петроградской консерватории, активно участвовал в перестройке музыкального образования. Одновременно вёл большую общественную музыкально-просветительскую работу, выступал как дирижёр в рабочих клубах, частях Красной Армии и т.д. С 1928 жил за границей. В 1929—31 совершал концертную поездку по странам Европы и Америки, вынужден был прекратить её из-за болезни. Умер в Париже.

Г. — один из крупнейших русских композиторов, продолжавших традиции «Могучей кучки» и Чайковского в конце 19 — начале 20 вв. Основное место в его творчестве занимают жанры симфонической музыки. Г. автор 8 симфоний. В них эпическая монументальность и яркий народно-жанровый колорит соединяются с высоким конструктивным мастерством. Музыка Г. отличается теплотой, искренностью, ясностью и уравновешенностью эмоционального строя. Произведением зрелого мастера является светлая, мужественная и энергичная 5-я симфония (1895). К лучшим симфониям Г. принадлежат также 6-я (1896) и 8-я (1906), в которых звучат драматические настроения и глубокое философское раздумье. Г. написал также ряд программных симфонических произведений, среди них наиболее популярны симфоническая поэма «Стенька Разин» (1885), воплотившая образы стихийного народного бунтарства, и сюита «Из средних веков» (1902). Одно из лучших произведений Г. — концерт для скрипки с оркестром (1904), отличающийся яркой мелодической выразительностью, блеском изложения. Широкой известностью пользуется его балет «Раймонда» (пост. 1898, Мариинский театр, Петербург). В нём Г. вслед за Чайковским шёл по пути симфонизации балетного жанра. Ему принадлежат также балеты «Барышня-служанка, или Испытание Дамиса» (пост. 1900, Эрмитажный театр, Петербург) и «Времена года» (пост. 1900, там же). Ценный вклад внёс композитор в русскую камерную музыку как автор 7 квартетов, 2 сонат и др. произведений для фортепиано, романсов. Г. вместе с Римским-Корсаковым завершил оперу Бородина «Князь Игорь», оставшуюся неоконченной после смерти автора, записал по памяти 2 части неоконченной 3-й симфонии Бородина, участвовал в редактировании произведений М. И. Глинки.

Соч.: Письма, статьи, воспоминания. Избранное, М., 1958.

Лит.: Оссовский А. В., А. К. Глазунов, [СПБ, 1907]; Беляев В., А. К. Глазунов. Материалы к его биографии, т. 1, ч. 1, П., 1922; Держановский В., А. К. Глазунов, М., 1922; Асафьев Б. (Игорь Глебов), Глазунов. Опыт характеристики, Л., 1924; Глазунов. Исследования. Материалы. Публикации. Письма, т. 1—2, Л., 1959—60; Ганина М., А. К. Глазунов. Жизнь и творчество, Л., 1961.

Ю. В. Келдыш.

.

Большая советская энциклопедия. — М.: Советская энциклопедия. 1969—1978.

dic.academic.ru

Глазунов Александр Константинович - «Энциклопедия»

Глазунов Александр Константинович ГЛАЗУНОВ Александр Константинович [29.7(10.8).1865, Санкт-Петербург - 21.3.1936,Нёйи-сюр-Сен, близ Парижа; в 1972 прах перенесён в некрополь Александро-Невской лавры в Ленинграде], российский композитор, дирижёр, педагог, народный артист Республики (1922). Из семьи книгоиздателей Глазуновых. В 1883 году окончил 2-е реальное училище в Санкт-Петербурге. Получил домашнее музыкальное образование, с 1879 занимался у М. А. Балакирева и Н. А. Римского-Корсакова, оказавшего определяющее влияние на формирование Глазунова как композитора. Успех 1-й симфонии, исполненной под управлением Балакирева в 1882 году, был упрочен исполнением в том же году 1-го квартета (Глинкинская премия, 1885; до 1903 Глазунов получал Глинкинскую премию ежегодно). Один из главных участников Беляевского кружка. В 1884 году заключил с М. П. Беляевым договор на издание сочинений. В том же году концерт из произведений Глазунова положил начало Русским симфоническим концертам, организованным Беляевым. Стараниями Беляева 1-я симфония была включена в программу фестиваля в Веймаре (1884), где состоялась встреча Глазунова с Ф. Листом, сочувственно отнёсшимся к его сочинениям. В 1880-е - начале 1890-х годов были созданы ещё 2 симфонии (2-я, 1886; 3-я, 1890) и 2 квартета (2-й, 1884; 3-й, 1888), большая часть программных произведений - симфоническая поэма «Стенька Разин» (1885), фантазия «Море» (1889), картины «Весна» и «Кремль» (обе 1891) и др. В 1887-1888 годах работал (вместе с Римским-Корсаковым) над завершением сочинений А. П. Бородина; по памяти записал I часть и упорядочил II часть 3-й симфонии, в опере «Князь Игорь» по эскизам Бородина досочинил 3-е действие и по его плану написал Увертюру. В собственном творчестве Глазунов ориентировался на эстетический и композиционный канон 19 века (жанры, формы, гармония классико-романтичного типа, безупречное голосоведение), принял за исходные нормы симфонизм Бородина, Балакирева и Римского-Корсакова (программность, картинная характеристичность, предпочтение жанрово-определённых тем), овладевал и иными типами инструментального письма. Большое значение в самоопределении Глазунова имела дружба с «московскими учителями» - П. И. Чайковским (с 1884) и С. И. Танеевым (с 1887). Под влиянием Чайковского музыка Глазунова обрела широту мелодического дыхания, на его опыте Глазунов постиг мастерство построения крупных симфонических форм. Танеев пробудил у него вкус к полифонической разработке тематического материала (который соединился с увлечением Глазунова искусством французского Средневековья). В 1888 году Глазунов впервые встал за дирижёрский пульт, в 1889 - дирижировал своими сочинениями в Париже на Всемирной выставке.

Реклама

В середине 1890-х - середине 1900-х годов Глазунов создал свои основные произведения - 4-8-ю симфонии (1893, 1895, 1896, 1902, 1906; 9-я не окончена). Крупнейшему после П. И. Чайковского русскому симфонисту, Глазунову оказалась близка трагическая проблематика Чайковского (в особенности его 6-й симфонии), воздействие которой заметно в I части 6-й, II части 8-й симфоний. На музыке симфоний сказалось также влияние Р. Вагнера. Глазунов работал и в других жанрах, создал симфоническую сюиту «Из Средних веков» (1902), Концерт для скрипки с оркестром (1904; вошёл в мировой скрипичный репертуар), 2 фортепианные сонаты. Как и другие русские симфонисты, Глазунов обращался к балетам (подготовлены Концертными вальсами - №1, 1893, №2, 1894, Балетной сюитой, 1894, «Шопенианой», 1892): «Раймонда» (1898), «Барышня-служанка, или Испытание Дамиса» (1900), «Времена года» (1900; все - в Санкт-Петербурге). Среди многих произведений, написанных к разным торжественным датам, выделяются кантаты «Коронационная» (к восшествию на престол императора Николая II, 1895) и «Торжественная» (в память 100-летия А. С. Пушкина, 1899).

Глазунов Александр Константинович

Восьмая симфония. Обложка клавира. Издательство М. Беляева в Лейпциге.

С середины 1890-х годов. систематическими стали дирижёрские выступления Глазунова, способствовавшие его международной известности (особый интерес они вызвали в Лондоне и Гамбурге, 1903; сохранилась запись балета «Времена года» под управлением автора, Лондон, 1929). Глазунов участвовал в подготовке издания сочинений М. И. Глинки, состоял в Дирекции Санкт-Петербургского отделения Императорского Русского музыкального общества (ИРМО) и в его Главной дирекции. По завещанию М. П. Беляева участвовал в Попечительном совете для поощрения русских композиторов и музыкантов (с 1904). С 1899 года профессор Санкт-Петербургской консерватории по классу чтения партитур (позднее вёл инструментовку, гармонию, полифонию, ансамбль). В 1905 году в знак протеста против увольнения Н. А. Римского-Корсакова покинул консерваторию, вернулся после предоставления ей автономии, тогда же избран ректором (оставался им в течение 23 лет). У Глазунова учились многие композиторы (среди них - М. О. Штейнберг, Х. Эллер), дирижёры (Н. А. Малько).

Со 2-й половины 1900-х годов - поздний период творчества, которое сам композитор назвал «заметно остывающим». Глазунов по-прежнему сочинял музыку для театра (популярен стилизованный Романс Нины из музыки к драме «Маскарад» М. Ю. Лермонтова). Немногие крупные сочинения свидетельствуют, что, сохраняя верность стилю, Глазунов находил новый интерес в экспериментах с формой (2-й концерт для фортепиано с оркестром, 1917) и в крайнем усложнении контрапунктической техники письма (фуги ор. 101). Глазунов интересовался современной музыкой (Я. Сибелиус, О. Респиги), но не принимал авторов, вольно обращающихся с традицией (Р. Штраус). 1910-е годы - время мировой славы Глазунова.

В годы Гражданской войны 1917-22 (визит к Глазунову описал Г. Уэллс в книге «Россия во мгле») стараниями Глазунова не прекращались занятия в консерватории. В раннесоветскую эпоху он участвовал в новых музыкальных мероприятиях (был избран председателем Всесоюзного конкурса гармошечников), выступал перед массовой аудиторией. Полемика с группой Б. В. Асафьева, требовавшей перемен в преподавании, публичные выпады против Глазунова, защищавшего редакцию Н. А. Римского-Корсакова оперы М. П. Мусоргского «Борис Годунов», были им болезненно восприняты. В 1928 году в составе делегации Глазунов выехал в Вену на Международный конкурс имени Ф. Шуберта и для лечения. В 1929 обосновался в Париже. Много концертировал (Великобритания, Франция, Испания, Португалия, Латвия и др.). В 1930-34 годах вернулся к композиторской работе (7-й струнный квартет, 1930; Квартет для 4 саксофонов, 1932; Концерт-баллада для виолончели с оркестром, 1931; Концерт для саксофона со струнным оркестром, 1931; Эпическая поэма для оркестра, 1934). Финансовые обстоятельства, тяжёлая общественная атмосфера 1930-х годов, ухудшение здоровья помешали возвращению на родину.

Глазунов - автор статей, воспоминаний о П. И. Чайковском, Н. А. Римском-Корсакове.

Соч.: Письма, статьи, воспоминания. Избранное. М., 1958.

Лит.: Асафьев Б. В. (Игорь Глебов). Глазунов. Опыт характеристики. Л., 1924; Глазунов. Исследования. Материалы. Публикации. Письма: В 2 т. Л., 1959-1960; Крюков А. Н. А. К. Глазунов. М., 1984; Мифы и миры А. Глазунова. СПб., 2002.

В. П. Фраёнов.

knowledge.su