Содержание
10 вопросов на собеседовании, которые могут поставить вас в тупик — Work.ua
Специалисты по подбору кадров часто сбивают с толку соискателей вопросами, которые напрямую не относятся к профессиональной деятельности. Вот 10 таких вопросов и рекомендации, как на них отвечать.
Специалисты по подбору кадров действительно нередко спрашивают соискателей о том, что, казалось бы, никак не связано с их будущей работой. При этом от ответа на такой вопрос зачастую может зависеть то, возьмут ли вас на работу. Work.ua публикует рекомендации хедхантера Виктории Филипповой из кадрового агентства Cornerstone, которое занимается подбором персонала и кадровым
консалтингом с 1993 года, как лучше всего отвечать на такие вопросы.
1. Кем вы видите себя через 3–10 лет?
Частый ответ: Подробно описать будущий карьерный свой рост, показать свое стремление к развитию.
На самом деле: Пожалуй, это самый традиционный вопрос, который, однако, таит в себе несколько нюансов.
Проявить себя карьеристом не всегда является успешным шагом к джоб-офферу. Если вы идете на позицию, где априори возможен только горизонтальный рост, не стоит акцентировать внимание собеседника на своих профессиональных амбициях. Не всем нужны лидеры, да и посмотрите на себя трезво со стороны: если вы действительно верите в то, о чем говорите, то, может, не стоит рассматривать эту конкретную позицию? Думайте, анализируйте, будьте честны с собой и работодателем, но не забывайте о здоровой доле хитрости.
2. Убедите нас, почему мы должны взять именно вас?
Частый ответ: Потому что я лучший в этой области!
На самом деле: Вопрос однозначно ставит в тупик, если задается после того, как вы уже подробнейшим образом провели самопрезентацию. На то и расчет. У вас обязательно должно быть несколько аргументов не столько профессионального, сколько психологического плана. Именно в этот момент можно проявить смекалку и показать в себе те личностные черты, которые не отображены в резюме.
К примеру, один наш кандидат имел успех, когда ответил: «Потому что я одет в корпоративных цветах вашей компании» или еще один ответ: «Я мастер спорта по хоккею и смогу вывести вашу корпоративную хоккейную команду в лидеры».
3. Расскажите про свои хобби
Частый ответ: Рыбалка, путешествия, коллекционирование.
На самом деле: Вопрос ставит в тупик людей, которые не имеют каких-то явных увлечений. Является ли чтение, путешествия или кулинарные подвиги на кухне достойными хобби, которыми не стыдно поделиться с работодателем? Я считаю, что для того, чтобы уверенно говорить о своем хобби, нужно хорошо изучить компанию, ее ценности, философию и взгляды лидеров. Иначе можно попасть в неловкую ситуацию. Например, в ярких красках описывая охоту, как свое хобби, интервьюеру-гринписовцу. Если вы недостаточно хорошо знаете компанию, ответ о хобби должен быть нейтральным.
4. Расскажите о ваших родителях
Частый ответ: Это не имеет отношения к моим профессиональным навыкам.
На самом деле: Многие соискатели чрезмерно бурно реагируют, воспринимая вопрос как вторжение в частную жизнь. Но так как он не является редкостью, к такому повороту событий нужно быть готовым. Важно понимать, что в большинстве случаев работодатель не стремится влезть туда, куда его не просят, — вопрос направлен больше на выстраивание вашего сценария поведения. HR оценивает, из какой вы среды, опираясь на теорию, что без прошлого нет будущего. Мы советуем максимально честно и позитивно, насколько вам позволяют убеждения, рассказать свою родословную.
5. Почему вы хотите у нас работать?
Частый ответ: Хочу чего-то нового.
На самом деле: Если вы действительно мечтаете об этой работе, то вам не составит труда показать свою заинтересованность, перспективность и лояльность. Но в жизни бывает всякое: иногда кандидат теряет уверенность в себе из-за череды неудач или срочно нужна любая работа, главный мотиватор — компенсация, о которой вроде говорить не принято.
В таком случае готовьтесь к собеседованию, репетируйте! Хорошим тоном будет заранее навести справки о компании и не стесняться говорить о ее сильных сторонах, которые вас заинтересовали. Работодателю важно увидеть уверенный и позитивный настрой, услышать четко сформулированный ответ.
6. Опишите свою самую большую неудачу
Частая реакция: Смятение.
На самом деле: У каждого человека в жизни были взлеты и падения, поэтому отрицать возможность неудачи нельзя. И если вопрос был задан, то необходимо честно ответить на него, акцентируя внимание на решении проблемы и выводе ситуации из критической зоны. Мы не рекомендуем скрывать какие-то факты из биографии, поскольку 93% рекрутеров, прежде чем принять окончательное решение, собирают рекомендации от прошлых руководителей и подчиненных о кандидатах на позицию.
7. Как вы относитесь к соцсетям, сколько времени проводите?
Частая реакция: Смятение и размышления о том, удастся ли удалить все фото с последней вечеринки раньше, чем HR дойдет до своего рабочего места после окончания встречи.
Что делать: Здесь необходимо сделать упор на том, что вы четко контролируете время, проведенное в социальных сетях. И это никогда не влияло на качество вашей работы. Если же вы специалист, у которого часть работы построена в сети Интернет (PR-менеджер, журналист, рекрутер, дизайнер и многие другие), то нужно сделать упор на то, как вы выполняете свои обязательства и чего уже смогли добиться.
8. У вас хорошее чувство юмора? Если да — расскажите анекдот
Частая реакция: Смятение.
Что делать: Если у вас есть на примете нейтральный анекдот, не завязанный на политике и пошлости, вы можете им поделиться или проявить креативность и рассказать интересный случай из рабочей практики. А вот достойный ответ нашего кандидата, который сказал, что, несмотря на то что смешить людей не является его профессией и ему на ум сразу не пришел интересный анекдот, он не теряет позитивного настроя и надеется на возможность проявить себя, уже будучи сотрудником компании.
9. С каким фруктом у вас ассоциируется наша компания?
Частая реакция: Смятение.
На самом деле: Рекрутеру сложно оценить кандидата, если он зажат и пребывает в явном напряжении, такие вопросы иногда помогают встряхнуть собеседника и разрядить обстановку. Невозможно к ним подготовиться, но вам будет легче придумать ответ на вопрос, если поймете, для чего он задается.
10. Продолжите ли вы работать на нас, если мы перестанем платить вам деньги?
Напоследок интересная история от коллег. Несколько успешных и подходящих по профессиональному профилю кандидатов были отклонены клиентом с отсылкой к недостаточной мотивации. Проведя небольшое расследование, мы выяснили, что всем им задавался вопрос: «Продолжите ли вы работать на нас, если мы перестанем платить вам деньги?» Наши кандидаты часто отвечали «да», считая, что это ожидаемый ответ. Однако работодатель — международный серьезный вендор — хотел найти целеустремленных и знающих себе цену людей.
Подводя итоги, спешу отметить, что самое главное, о чем нужно помнить во время собеседования, — это доброжелательность, позитивный настрой и заинтересованность в проходящей встрече.
Читайте нас в Telegram
Чтобы оставить комментарий, нужно войти.
Технологическая карта урока 5 класс
ИРО города Иркутска
Технологическая карта урока географии
5 класс
Тема урока «Как люди открывали Землю»
Автор Бартыш Тамара Ивановна,
учитель географии
2015г.
Предмет
География
Класс
5
Тип урока
Урок «открытия» нового знания
Технологии построения урока
Образовательные, составление алгоритма выполнения задания, здоровьесбережения, информационно-коммуникационные
Тема
Как люди открывали Землю
Решаемые проблемы
Как продолжались открытия материков? Когда на Земле не осталось неоткрытых мест?
Цель
Выяснить как люди открывали материки Австралия и Антарктида? Кто исследовали Сибирь, Дальний Восток России.
Когда на Земле не осталось неоткрытых мест?.
Задачи
Раскрыть значение открытий материков Австралия и Антарктида, значение открытий русских землепроходцев и путешественников, подвига первооткрывателей Северного полюса. Установить значимость данных открытий. Способствовать формированию географической культуры, развитию умения работать в группе, коллективе.
Основное содержание
Выдающиеся географические открытия и знаменитые путешественники и исследователи Нового и Новейшего времени. Русские землепроходцы — исследователи Сибири и Дальнего Востока. Покорение Северного полюса.
Формы работы
Работа с текстом учебника, заполнение в тетради таблицы «Путешественники и учёные», работа с картой «Маршруты важнейших путешествий», работа по контурной карте
Основные термины, понятия, номенклатура и персоналии
Материки Австралия, Антарктида. Абел Тасман, Джеймс Кук, Фаддей Беллинсгаузен, Михаил Лазарев, Ермак Тимофеевич, Иван Москвитин, Семен Дежнёв, Витус Беринг, Василий Поярков, Ерофей Хабаров, Руаль Амундсен, Роберт Пири.
Личностные
Метапредметные
Предметные
-проявлять устойчивый познавательный интерес и готовность к самообразованию;
-использовать подходящие языковые средства для выражения своих мыслей, мотивов, потребностей;
-уметь вести диалог на основе взаимного уважения;
-корректно отстаивать свою позицию;
-осваивать общекультурное наследие России и общемировое культурное наследие
Коммуникативные:
-аргументировать свою точку зрения;
— устанавливать рабочие отношения и эффективно сотрудничать;
— слушать и понимать речь других;
-владеть устной и письменной речью;
-уметь с достаточной полнотой и точностью выражать свои мысли;
-владеть монологической речью;
-устанавливать и сравнивать разные точки зрения;
уметь работать в группе
Регулятивные:
— ставить учебную задачу под руководством учителя; планировать свою деятельность при изучении темы;
-работать в соответствии с поставленной задачей;
— работать в соответствии с предложенным планом;
— участвовать в совместной деятельности;
— оценивать свою работу на уроке;
— осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных задач
Познавательные: — объяснять вклад путешественников в открытие материков и новых земель;
-объяснять роль русских землепроходцев в изучении Сибири;
— уметь выбирать материал из текста для заполнения таблицы
Познавательные: — объяснять вклад путешественников в открытие материков и новых земель;
-объяснять роль русских землепроходцев в изучении Сибири;
— уметь выбирать материал из текста для заполнения таблицы
Ресурсное обеспечение программы
Текст параграфа № 3 учебника; набор портретов «Путешественники»; атлас, контурные карты; рисунки 8,9,10.
Компьютер. Медиапроектор
Формы работы
Коллективная. Работа в группах. Индивидуальная.
Диагностический инструментарий
— тетрадь «Мой тренажёр» задание 8,стр.8
— задание №3,4, на стр. 15 учебника — устно
— задание № 5 на стр. 15 учебника — письменно
— обсуждение проблем «Путешествие — открытие себя», «Личность первооткрывателя» (задания 7,8 на стр. 15 учебника)
Этапы
урока
Деятельность учителя
Деятельность учащихся
Результаты (виды УУД)
1.Проблема-тизация
-Учитель мотивирует учащихся на работу через концентрацию внимания на запись, сделанную на доске.
— Прочитайте слова, записанные на доске. Что они означают? TerraAustralisIncognita.
— Почему наш урок начинаем с этих слов?
— Сформулируйте тему урока.
-Сформулируйте цель урока.
-Учащиеся читают слова. Называют, что они означают «Неведомая Южная Земля».
— Называют тему урока «Как люди открывали Землю».
— Формулируют вслух цель урока — выяснить как люди накапливали знания о Земле.
Личностные — мотивация на понимание значения слов; регулятивные- целеполагание;
Познавательные:
— слушать и понимать вопрос учителя; давать монологический ответ
2.Актуализация
-Учитель просит рассказать о географических знаниях в древности.
-Как изменились географические знания о Земле в Средние века?
-Как менялось представление о форме Земли?
-Работа по карте в приложении. Найти и показать территории древних государств — Египта, Греции, Индии. Работа по карте. — Назвать и показать материки Евразия, Африка, материки Нового Света.
— Показать маршруты Христофора Колумба, Фернана Магеллана.
-Учащиеся дают устные индивидуальные ответы.
-Если есть необходимость, то дополняют ответы своих товарищей.
Предметные учебно — познавательные:
— показать знания изученного материала;
-продолжать формировать умения работать по карте
Личностные коммуникативные:
-уметь с достаточной полнотой и точностью выражать свои мысли;
-слушать и дополнять ответы учащихся Метапредметныепознавательные:
— строить монологическое высказывание;
-высказывать суждения, подтверждая их фактами
-оценивают ответы одноклассников
3.
Целеполагание (постановка учебной проблемы.Планирование)
— Учитель создаёт проблемную ситуацию. Он предлагает учащимся прочитать названия материков, не показанных при актуализации знаний и, сформулировать цель на следующую часть урока.
— Учитель фиксирует цель: — изучить открытие ещё двух материков, а так же изучить открытие Сибири, Дальнего Востока, Северного полюса
— Учащиеся называют и показывают материки Австралия, Антарктида и формулируют цель на изучение нового материала
Личностные регулятивные целеполагание; коммуникативные- планирование работы на оставшуюся часть урока
4.Описание предполагаемого результата
-Учитель озвучивает предполагаемые результаты урока, которые будут оценены словесно и отметками
5.Планирование
— Учитель предлагает учащимся спланировать свои действия на урок
-Учащиеся называют свои действия в виде плана:-об открытиях материков прочитать текст в учебнике;
-запомнить фамилии путешественников и исследователей, записать их в таблицу;
-показать маршруты путешествий на карте;
-нанести маршруты путешествий на контурную карту
Личностные коммуникативные- планирование работы на оставшуюся часть урока.
Метапредметныекоммуникативные:
— точно и полно формулируют задачи на урок в виде плана
Регулятивные — определять последовательность действий на уроке
6.Содержание урока
Формирование УУД через:
-обучение смысловому чтению;
-составление систематизирующей таблицы
Создание проблемной ситуации
-Для обучения школьников смысловому чтению учитель, для выполнения дидактической задачи, предлагает учащимся прочитать первые два абзац параграфа и выписать информацию в таблицу
-Найдите в тексте описание вклада экспедиции Дж. Кука в описание материка Австралия
-Какой эпизод экспедиции Дж. Кука показан на рис. 8?
— Учащиеся читают текст и выписывают информацию в таблицу тетради:
Путешественник
Годы открытий
Основной вклад в открытие
Чем для вас лично интересен
А. Тасман
1644
(17 век)
Доказал, что земли, открытые голландцами-единый материк
Дж. Кук
1770г. (18 век)
Объявил восточное побережье Австралии британским владением. Заявил о невозможности открытия Южного материка
— После самостоятельной работы учащиеся проверяют выполненное задание, зачитывая информацию из таблицы по цепочке индивидуально;
— учащиеся находят информацию из текста и зачитывают информацию о растениях и животных материка
Личностные регулятивные — формирование ответственного отношения к поиску информации
Метапредметные познавательные — умение выбирать точную информацию из текста, согласно пунктам таблицы;
-регулятивные — контролировать правильность информации
Предметные учебно — познавательные
— правильное, осознанное чтение текста; воспроизводство новых знаний при проверке данных, записанных в таблицу
-нахождение нужной информации из текста
Личностные-используют подходящие языковые средства для выражения своих мыслей
Работа по карте «Маршруты путешествий и открытий»
-Найдите на карте маршруты А. Тасмана и Дж. Кука
-Показ на карте маршрутов экспедиций
Метапредметные: преобразование познавательной задачи в практическую
Предметные познавательные — показ на карте маршрутов экспедиций
Формирование УУД через:
-обучение смысловому чтению;
-составление систематизирующей таблицы
-Прочитайте следующий абзац текста и выпишите информацию в таблицу
Путешественник
Годы открытий
Основной вклад в открытие
Чем для вас лично интересен
Фаддей Беллинсгаузен, Михаил Лазарев
1820г. (19 век)
Открыт материк Антарктида и множество островов
Личностные регулятивные — формирование ответственного отношения к поиску информации
Метапредметные познавательные — умение выбирать точную информацию из текста, согласно пунктам таблицы;
-регулятивные — контролировать правильность информации
Предметные учебно — познавательные
— правильное, осознанное чтение текста; воспроизводство новых знаний при проверке данных, записанных в таблицу
-нахождение нужной информации из текста
Групповая работа
— Приготовить рассказ о расширении Русского государства на восток и покорении Северного полюса
-Учащиеся на карточках получают задание на группу «Приготовить рассказ о расширении Русского государства на восток и покорении Северного полюса».
Источник информации текст параграфа на страницах 14-15
1гр — о Ермаке Тимофеевиче
2гр- об Иване Москвитине
3гр — о Семене Дежнёве и Витусе Беринге
4 гр — о Василии Пояркове и Ерофее Хабарове
5 гр — о Руале Амундсене и Роберте Пири
Предметные познавательные:-изучение информации об исследовании Сибири, Дальнего Востока и Северного полюса;
— самостоятельно контролировать время на выполнение заданий;
-совершают поиск информации;
Личностные:-осваивают общекультурное наследие России и общемировое
Мини — практикум по закреплению знаний
-Выполнение задания № 3 и 4 на стр. 15 учебника
-Учащиеся читают задания и дают устные ответы
Личностные: формированиеуважительного отношения к ответам своих одноклассников.
Метапредметные познавательные:
— формирование умения слушать информацию,
Предметные познавательные: — знание истории накопления знаний о Земле, фамилий путешественников и их вклад в накопление географических знаний о Земле
Групповая дискуссия.
Использование рис. 9 и портретов путешественников
-Выполнение задания 7 на стр. 15 текста учебника;
-Выполнение задания 8 на стр. 15 учебника
-Учащиеся высказывают свои мнения на ответ Мишеля Песселя «…путешествие — это открытие себя»;
-Учащиеся перечисляют качества личности присущие первооткрывателям.
Выделяют качества, которые необходимо развивать
Личностные:-умение вести диалог на основе взаимного уважения;
-корректное отстаивание своего мнения;
Метапредметные регулятивные:-участие в коллективной дискуссии
Практическое упражнение
— Учитель предлагает нанести на контурную карту маршруты двух-трех путешественников
— Учащиеся самостоятельно работают с контурной картой
Личностные регулятивные: формирование ответственного отношения к выполнению задания; — самостоятельный контроль времени и работы;
Метапредметныепознавательные:- преобразование знаний в практическую задачу
Предметные: умение наносить маршруты путешественников на контурную карту
7. Оценивание работы
-Учитель оценивает работу учащихся. Называет отметки за урок
-Учащиеся подают дневники для выставления отметок
Личностные регулятивные: -формирование положительной мотивации к уроку географии
8. Рефлексия.
-Подведите итог своей работы на уроке
-Учащиеся приклеивают кораблик на один из 3-х столбиков:
Я работал неплохо, но не все понятно и не все получилось
Я работал хорошо, но…
Я работал отлично
Личностные:-устанавливать связь между целью деятельности и ее результатом.
Метапредметныерегулятивные:
-уметь оценивать правильность выполненной учебной задачи;
— совместно с учителем и одноклассниками давать оценку своей деятельности на уроке;
— выделять и осознавать то, что уже усвоено и что нужно еще усвоить.
Предметные познавательные: знать что такое ориентирование, компас, азимут, стороны горизонта
9. Домашнее задание
Параграф 3.
Задание № 6 на стр. 15 учебника
МИФ КАК РЕАЛЬНОСТЬ. Михаил Лазарев
Стремление выразить личное через искусство проистекает из мировоззрения художника, на которое влияет его рождение в определенном месте и в определенное время в истории. В 1946 году Александр Токарев родился в Одессе в семье известных художников и учился в Одесской школе искусств. Культура этого города глубоко переплетена со Средиземноморьем, а его жители воспринимают жизнь как некий метафорический прием. До недавнего времени в нем были знаменитые традиции одесской школы живописи с ее безошибочно южным характером. В ее основе лежит неизбежный романтизм, и, в отличие от того, что делают северяне, она использует особый подход к работе со светом, что приводит к особой визуальной структуре в живописи. В возрасте девятнадцати лет Токарев переехал в Москву, где окончил художественный и режиссерский факультеты ВГИКа. Он пробовал свои силы в кино, но бросил его, чтобы посвятить свой талант исключительно живописи.
Это были три компонента, которые изначально повлияли на его становление как художника.
Он не занимал ни официальной, ни нонконформистской позиции. Он также не поддался соблазнам абстракционизма, хотя реалистом в полном смысле этого слова его, конечно, не назовешь (но что такое реализм?), хотя изображения человека, предметов и пейзажей в основе его тематического репертуара. Его искусство, вероятно, лучше всего описывается формулой Бориса Гройса: «Искусство возвращается к изображению; однако то, что он изображает, является не природой, а скорее анонимными визуальными знаками культуры, заменившими природу в качестве ее «симулякров»»[1] 9.0003
Начало творческой карьеры Токарева не сулило никаких революционных перемен. Замкнутый мир его картин 70-х можно определить периодами «рыжеволосой модели» и игрушек в натюрмортах, которые как бы возвращают нас и художника в мир детских фантазий. Еще больше, чем детство, память является основным и бесконечным источником образов и тем Токарева.
И эти общаются с действительностью опосредованно, только через аллюзии, как бы с соседями по коридору. «Память артистична, — пишет Давид Самойлов. «Мы помним день, но кажется, что мы помним время. Талантливые люди лучше помнят, потому что детали их воспоминаний лучше соединяются в картину. Более того, способ соединения деталей определяет наше восприятие продолжительности времени»[2] 9.0003
Картина Мой дом начала 1980-х годов явилась безошибочным признаком того, что в творчестве Токарева прорвалась граница между сознательным и бессознательным , и открыла дорогу бесконечному миру интеллектуальной игры, фантазии, и парадокс. На ней как бы позирует семья Токаревых, большая по тем временам. Странно в нем только одно: образ самого художника сочетает в себе два разных возраста — его взрослая голова сидит на обнаженном теле маленького ребенка. Произведение искусства — метафорически — для художника — это второе тело, и для Токарева это приобретает буквальное значение.
Самообнажение, граничащее с эксгибиционизмом, имеет для него не только физическое значение. Ведь всякое стремление сделать частную жизнь достоянием общественности, характерное для 20 9Искусство 0017-го -го века также является формой саморазоблачения.
«Все мы остаемся детьми до глубокой старости. В общем, мы пытаемся преодолеть детские комплексы, играем в детские игры… Поэтому я играю в театре, который создаю на своих полотнах. Это театр метафор»[3]. Обилие обнаженных тел характерно для всего его искусства. Это выражение «условности смысла» и «беззащитности» обнаженного человеческого существа. Обилие обнаженных людей, входящих в жизнь и выходящих из нее, свойственно и русским иконам, которые, по его собственному свидетельству, были «путеводной звездой» для творческих усилий художника.
1987 год принес счастливое открытие, от которого он, как меломан, не мог пройти мимо. Темой стал Человек-Оркестр , и со временем вокруг него была построена серия из более чем трехсот шестидесяти полотен разного размера.
Вполне осознавая бесперспективность задачи, ряд художников долгое время пытались описать музыку языком живописи — от простого изображения музыканта с его инструментом до попыток вызвать его звучание через нарисованные картины. абстракция, чтобы изобразить музыку через цвет и ритм.
Токарев объединил или, вернее, синтезировал эти два подхода. «Я пытаюсь рисовать музыку», — говорит он (включая классическую музыку, джаз и авангард). Любовь к музыке дала художнику возможность обрести свободу пластического выражения и цвета. Музыка подсказывает бесконечные провокационные сюжеты, позволяет импровизировать на холсте и провоцирует аналогии со смыслом и поэзией.
Эти всеобъемлющие сочетания стали основой композиционного мышления Токарева, развившегося из Человек-оркестр Серия . Начиналась она с небольших полотен, где человек-оркестр представлял собой одинокую фигуру, завершавшуюся, как ствол дерева, «короной» из плеч, голов и рук с музыкальными инструментами и полуночной луной.
Построенные по единой композиционной схеме — букет из человеческих лиц-масок, рук и ног, музыкальных инструментов (от аккордеона до саксофона), обнаженных женских тел и птиц — картины действительно напоминают цветочные букеты; и каждая имеет свою цветовую гамму-ритм, как бы иллюстрирующую (или выражающую) определенную музыкальную тему, преображенную в именно эту форму чуткостью художника. Полотна очень разнообразны живописно: выразительны и очень тихо перетекают; полный цветовых контрастов или почти монохромный; вполне фигуративным или стремящимся к нефигуративному. Воображение и пыл художника, неустанно работающего над одной и той же темой, поражают. Луна, упавшая к ногам человека, ночной пляж, город, окутанный туманом, синяя ночь с серпом полумесяца и многое другое — все это дополнительные мотивы, добавленные к вариациям тех же масок, птиц и инструментов, собранных в букетах, расставленных на всевозможных подставках: вазах, птичьих лапках, мольбертах. По сути, сами объекты не имеют значения, они всего лишь знаки-символы определенного музыкального настроения.
Темы музыкальных вариаций Токарева возникают по-разному: иногда ключевым становится фон, приобретающий определенный цвет, иногда любимое музыкальное произведение, а иногда ироническая отсылка к популярной мелодии. Некоторые работы имеют подзаголовки: Поющая птица; Блюз; Серенада; Рио Рита; На мотив подсолнухов Ван Гога . Свою работу над этой серией художник сравнивает с джазовой импровизацией. Американский писатель Ф. Скотт Фицджеральд однажды написал, что написал «джазовый роман». То же самое делал и Александр Токарев в живописи.
Самое фундаментальное произведение серии Man-Orchestra — монументальное полотно 1991 года, Большой оркестр, два на четыре метра — именно здесь тема нашла кульминацию для того периода. Художник мыслил абстрактно, работая с образным материалом (а эту формулу можно читать и в обратном порядке). Содержание любого художественного произведения укладывается между абстрактным и конкретным. Большой оркестр доводит экспрессию композиции до предела за счет штрихов и цветовых сочетаний, игры силуэтов и контрастов света и тени, а также за счет различных условностей пересечения живописных плоскостей с разными масштабами.
Всех художников условно можно разделить на две группы: склонных к анализу и спонтанных, склонных к бессознательным жестам. Искусство Токарева опирается на оба подхода, что видно из визуального выражения содержания его произведений.
Искусство Токарева не имеет четких границ и периодов. Наоборот, одна тема перетекает в другую, жанры претерпевают трансформации, сменяя друг друга. За серией Man-Orchestra к середине девяностых последовали другие: Man-Theatre , Man-Zoo, и позже God’s Toys: Ручки и подлокотники. Есть еще темы в разработке.
Стремление Токарева к новым формам и многочастным композициям — полиптихам — свидетельствует о его стремлении через воображение и фантазию выйти за пределы видимого мира, изменить видимые смыслы через бесконечное множество художественных решений.
В соответствии с мыслью известного основоположника философии абсурда, понимание и толкование токаревских полиптихов, вернее, приближение к пониманию их смысла, возможно только через герменевтику, т. е. через множественные ассоциации, сравнения и догадки, потому что они обычно лежат за пределами обыденного сознания. Однако этот текст посвящен творчеству Александра Токарева, а не умению этого автора догадываться, так что давайте посмотрим, что говорит сам художник. Его любовь к слову и осознанная потребность создавать литературно-поэтические аналогии к своим полотнам (а это аналогии, а не объяснения) напоминают преемственность литературных традиций в творчестве русского классического авангарда, обязательно тяготевшего к манифестам.
«Это программная работа, состоящая из пяти отдельных полотен. Как и любой другой полиптих, их желательно читать как единый текст. A Crackpot (Примечание переводчика: Буквально это идиш Mischugene Kopf) — идиома, образ гения, творческой свободы… A Crackpot подразумевает мягкое покровительство поэта, художника, ученого. , чудак, слишком погруженный в себя («гений»). Каждое полотно — это попытка символически показать мир в голове этого странного человека. Мир детства и мир музыки, мегаполиса и время, в котором мы существуем. Любовь, желание летать, вдохновение и созерцание конца жизни — конца, который на самом деле может быть началом, а не завершением реального существования».
Этот «самоанализ» тоже едва ли исчерпывает суть работы.
«Только психи живут вечно. Это тема последнего, пятого полотна, Crackpot #5. Красный круг — нимб-планета-тарелка — с головой в центре, как у Иоанна Крестителя (возможная, но не обязательная ассоциация). Зеленая радужка застывшего глаза, прислушивающегося к реальному миру и вечности. Все Сумасшедших в этом полиптихе являются независимыми планетами или мирами. Барабанщик – один из главных героев композиции. Путеводитель по аду или раю. Его инструменты имеют комические головы в масках, напоминающие скальпы, завоеванные индейским воином. Он Харон нашего времени. Его музыкальная тема сопровождается аллегорическими фигурами с пилой, ставшей популярным инструментом в авангардном оркестре.
Цитаты такого размера необычны, но мы сделали это исключение, чтобы дать читателю (наблюдателю) возможность мельком увидеть мышление художника, а также масштаб его творческих устремлений; и по своему размаху и силе они, возможно, сравнимы только с древними трагедиями.
Важно отметить, что художник говорит, что его полиптихи «желательно читать как единый текст», поскольку каждая их часть представляет собой отдельное и самостоятельное произведение, связанное с другими только «литературной» концепцией, лежащей в основе целого. Эта странная зависимость/независимость картин, образующих полиптихи, в конце концов привела Токарева к своеобразной «игре смыслов». Соединяя разные небольшие полотна (обычно три) в «целое», художник обнаруживает, что произведения, содержание которых не связано, создают вместе «новую интерпретацию», сохраняя при этом свой первоначальный смысл. И здесь мы встречаемся в нарисованном тексте с отработкой одного из ключевых принципов абсурдизма («подмена связей»).
Творческий замысел художника может быть выражен двояко: в единой картине (имеется в виду не просто мольберт с холстом, а полноценное произведение в классическом понимании) и через триптихи и полиптихи. Интерес Токарева к многочастным произведениям, возможно, связан с его кинематографическим опытом монтажа и временного развития действия. Можно было бы расценивать это как победу идеи над поиском пластического решения как такового. Но общий итог положительный: полиптихи Токарева чрезвычайно изобретательны и вызывающи. Их сила в их парадоксальности, в происхождении их символов из интереса к невидимым и скрытым сторонам внутренней человеческой жизни, бесконечно сложным, противоречивым и необъяснимым простыми «прозрачными» средствами. Значение одной части любого триптиха, взятой отдельно, перерастает ограничения самодостаточной станковой картины, хотя она именно таковой и является. Смысл их иной: в контексте многочастной конструкции они составляют живописный «театр абсурда», внутри которого мы обнаруживаем тление чего-то абсолютно трансцендентного, где художник является «сам себе драматургом, режиссером и актером.
Художник, выбирающий явления и предметы из тех, что используются человеческой цивилизацией, стал одной из центральных фигур современной социальной мифологии. Токарев проецирует в свое искусство собственный образ, каким он его видит или хочет видеть. При этом он сталкивается со многими трудностями и даже опасностями. Вершина любого творческого акта, природа которого изобилует игрой и преднамеренной драматизацией, требует от художника умения заявить об этом порыве. В произведениях Токарева она иносказательно выражена через фигуры художника-исполнителя — акробата, музыканта, актера и вообще человека «не совсем от мира сего». Условный автопортрет — безухий и безволосый овал, который путешествует от картины к картине — принадлежит к той же категории символов. Такая самоидентификация позволяет художнику вернуться к восприятию себя по-новому, более богатому, и воспринимать свое через чужое:
В своих полиптихах я часто использую автопортрет как рассказчика и второстепенного персонажа, актера и вуайериста, рассказывающего сказку… Признак художника, имеющего право смеяться над собой и созерцать других.
Одной из тенденций современного искусства является возрастание нарциссического элемента в художественном самосознании. Характер воображаемого двойника многогранен и может выражаться в разных ликах, которые могут возвышать творца или — вопреки его намерениям — дискредитировать его:
«Помечтаем о нереальной, невозможной любви… Наденем копыта на ноги и окунемся в сладкие владения мифологии. Я бы стал фавном. Пан с ужасным лицом и рогами. Я бы стал вонючим вонючим козлом. Я бы преследовал нимф, которых я вижу, за каждым кустом. А когда я сойду с ума от их визгов и охоты, я сделаю тростинку и наиграю мучительные, райские мелодии, мало кому понятные. Они никому не будут посвящены. Не к совокупности богов и не к одному богу. Козы и фавны существуют и поют вне всякой веры, вне стилей. Художник — это козел вне веры».
«Вне стилей…» — есть утверждение для размышления и проработки. На самом деле такого нет. У «бесстилевого» тоже есть название. Например, именно эклектика последних десятилетий была объявлена универсальной и неизбежной постмодернистской эпохой «фронтовыми и «прогрессивными искусствоведами». Речь идет, конечно, не о термине, а о сути, о том, что современное искусство избегает всяких определений стиля, работая со всевозможными творческими практиками, смешивающими все стили, эпохи и направления, и в результате получается непонятный конгломерат. Теоретически рассуждая на эту тему, Токарев весьма тщательно определяет свои выразительные и изобразительные средства: «Через множество современных языковых форм… стремление к ясности и чистоте индивидуального художественного выражения — вот достойный путь всякого мастера». Нельзя отрицать экспрессивной ясности Токарева, доходящей иногда до плакатной точности, но это всего лишь обман зрения, очередной «симулякр», скрывающий тотальное запутывание рефлексивных состояний.
В безграничном поле отдельных художественных стилей каждый из них тем не менее имеет аналогии, пусть и отдаленные, и любое произведение искусства воспринимается только на фоне других произведений в контексте истории искусства и культуры в целом. На первый взгляд, живопись Токарева уходит корнями в сюрреализм. Рассмотрим классические родовые характеристики сюрреализма: приверженность подсознательному в той мере, в какой его можно сделать сознательным; мечты; сложные образы; сексуальная «облачность»; метафизические аллюзии и символы, не поддающиеся расшифровке; и автоматическое письмо.
В результате символические образы Токарева четкие и определенные, как бы с обезоруживающей ясностью показывающие то, о чем говорит название. Так, Submersion в полиптихе Idiots (одном из недавних) действительно изображает человека, одетого в странную конструкцию и окруженного рыбой; Лунатик показывает человека, идущего среди телевизионных антенн ночью; центральная часть ( Великая Пятикукишница изображает обнаженную женщину внушительных размеров (напоминающую кого-то с одесского рынка Привоз) с пятью верхними конечностями, яростную и беспомощную одновременно.
Один из авторов, писавших о Токареве, отмечал, что «в его картинах есть особая одесская интонация: сочетание возвышенности с тенденцией ухмыляться даже при разговоре о драматических вещах». Мы могли бы добавить, что иногда на заднем плане мы слышим на самом деле гомеровский смех.
В работах Токарева иногда показаны почти реальные сцены из жизни Одессы. Например, таранка из полиптиха Глупая жизнь : сцена на пляже с полуголыми счастливыми персонажами, один из которых хвастается таранкой (вяленой соленой рыбой) в руке, кружкой пива на руке. голова, а к шее привязан воздушный змей.
Искусство Токарева далеко не издевательское. Наоборот, его художественно-философские искания вечны по своей природе: он ищет смысл нашего существования на земле. Многие из его работ имеют явный драматический подтекст.0007 Опера. Памяти Мстислава Ростроповича имеет явно трагическую интонацию.
В своих литературных очерках Токарев неоднократно пытается связать искусство и философию, но как это выражается в его картинах? Их центральные проблемы рождения, любви, смерти и всего того, что составляет существование человека, а также лежащее в их основе Время, которое есть не физическое явление, а цепь вечно уходящих мгновений, — все это возвращает нас к позиций экзистенциалистской философии. Однако это не сознательная цель художника, а вполне законное желание обратиться к насущным проблемам существования с позиций современной науки в целом. На этот момент прямо указывает в статье «Время Эроса и время Танатоса» профессор Колумбийского университета (Нью-Йорк) Харви Питкин, интеллектуал и человек западной культуры. Из всего, что написано о Токареве до сих пор, это исследование — самое членораздельное и серьезное.
Две уникальные темы — миф и сон… Питкин замечает, что «Их символические выражения проявляются в его (Токарева — М. Л.) творчестве на разных метафорических уровнях абстракции и конкретности».
«Птицы, — пишет Питкин, — в большинстве культур являются посредниками просто потому, что они способны пересекать границу земли и неба […] Птицы также являются лиминальными существами, потому что, подобно фаллосам, они способны возникать… телесность, навязанная природой…»
Трансцендентность токаревских образов действительности противостоит обыденности и шаблонности. Образно это выражается в принципиальном отказе от «20 9Колоризм 0017-го -го века и идея прекрасного» — по его собственным словам, это «гармония наоборот».
При ретроспективном взгляде на произведения Токарева невольно возникают определенные вопросы. Ранний период в его творчестве отмечен весьма необычными пейзажами одесского взморья. Он по-прежнему пишет с натуры, о чем свидетельствуют его натюрморты и более восьмидесяти полотен из серии «Окно в Замоскворечье» , написанных в его мастерской, расположенной высоко над Москвой. С большой поэтической эмоциональностью показаны городские пейзажи с храмом Всех скорбящих Радости на переднем плане в разное время года и время суток, в разные стороны природы и мысли. Токарев поясняет, что это «как отношения японского художника Хокусая с Фудзиямой или Моне с Руанским собором. Такие пейзажи подобны небольшим музыкальным произведениям, бесконечному упражнению в пластике и смысле». Может быть, это тайная тоска по «потерянному раю» прямого общения с природой? Но следует помнить, что в одну и ту же реку нельзя войти дважды…
Но это всего лишь ремарка. В своем творчестве Александр Токарев стремится воплотить духовную жизнь современного человека во множестве ее оттенков и граней — от бессознательных инстинктов до вершин духовного прозрения.
[1] Борис Гройс. Вечное возвращение нового. Искусство № 10, 1989. С. 16.
[2] Давид Самойлов. Перебирая наши даты // М., Вагриус, 2000. С. 46.
[3] Здесь и далее в тексте художник цитируется из его веб-галереи www.atokarev.ru.
[4] Альбер Камю. Миф о Сизифе. Эссе об абсурде. [Цитируется по русскому переводу, опубликованному в Сумерки Богов//М., 1990. С. 08).
[5] Неизвестная Берберова//Санкт-Петербург. Лимбус-Пресс, 1998. С. 147.
Автор: © Михаил Лазарев
Профиль М. Лазарева: Информация, новости, матчи и статистика
Подробнее
30-й тур ПТС МП Вт Д л ГФ Г. ГД 6
902:30
Витязь Подольск 52 30 15 7 8 53 34 +19 7
Зенит Пенза 50 30 902:30 13 11 6 48 36 +12 8
902:30
Металлург Липецк 50 30 15 5 10 41 36 902:30 +5 9
Локомотив Лиски 48 30 14 6 10 40 31 +9 10
902:30
Калуга 43 30 12 7 11 27 31 -4 Профессиональное исполнение
Карьера 1 902:30
Товарищи по команде
Рейтинг и роль игрока
Подробнее
История выступлений в клубах
Подробнее
По соревнованиям Сезон.
Выразительности способствуют экстатически раскинутые руки музыкантов и вычурные очертания их инструментов — мощная энергетика полотна рождает ассоциации если не с буквальным звучанием симфонического оркестра, то с идеей музыки вообще. Не только музыканты, каждый из которых как бы обособлен в своих часть и свой собственный звук, но каждый помещается в разрозненное и затем произвольно реконструируемое пространство. Все вместе они составляют картину. Здесь и темных сил, и , и кокетливо согнутая женская ножка, и, главное, всевозможные окружности и круги, в одном из которых белая птица — символ надежды и гармонии. Они как бы накладываются на картину и придают композиции ощущение вечного организованного движения — вечности вообще: «…музыка, которую они играют, есть только предлог для изображения Космоса». (А. Токарев)
Как бы художник ни старался отгородиться от мелких забот в своей «башне» (мастерская Токарева находится на восьмом этаже, и долгое время в ней не было даже телевизора) или в уютном мире книг, музыки , краски и кисти, размышляя и философствуя, тем не менее его сознание принадлежит настоящему с его постоянно меняющимся стремительным потоком информации. Другое дело, что тема и смысл тональности будущего произведения проходят серьезный процесс созревания и, однажды родившись, надолго занимают сознание художника.
Это и есть основа его художественного таланта. Это мировоззрение основано на символах и мифах, что затрудняет неизвестный наблюдатель — реципиенты художественных произведений Токарева — для понимания общего смысла полиптихов художника. «Символ обитает в сфере всеобщего, и как бы ни был точен его перевод, он лишь переводит общее направление: буквальный перевод символа невозможен»[4]. подразумеваемое несходство между мыслительными процессами художника и наблюдателя.
и декларации. Однако в отличие от Токарева их картины были бы немыслимы без них. В отрывке ниже (сокращенная цитата) Токарев анализирует свой полиптих, Сумасшедшие , и это, пожалуй, самое адекватное его описание.
Творческий процесс, особенно в его подсознательных жестах, часто находится под влиянием случая и неконтролируемой игры разума с результатом, часто необъяснимым даже для художника. Как известно, произведение искусства, как оно существует, независимо от воли его создателя, обретает множество дополнительных смыслов.
Один из аллегорических плотников держит автопортрет-маятник-маску…»
” И он также является первым наблюдателем, давшим тщательную оценку со стороны.
[…] Вся серия Man-Orchestra — это один большой автопортрет, где условные знаки голов, играющих на музыкальных инструментах, — это мои автопортреты».
Это больше, чем «игра головой». Все, чем Токарев живет в своем творчестве, заимствовано из его собственного жизненного опыта, реализованного через многогранный талант, данный ему провидением. Этот дар судьбы дал ему счастливый шанс, размышляя и философствуя о тайнах человеческого существования, создавать объекты, не поддающиеся окончательной расшифровке, как сама Вселенная не поддается объяснению.
На самом деле некоторые из этих черт присутствуют в творчестве Токарева, за исключением главной. Художник не блуждает в полумраке подсознания, а черпает из него намеки. Его сочинения в основе своей представляют собой не спонтанное письмо, а сознательное построение образа. Он не зарисовывает по частям будущие полиптихи, пытаясь привести их в соответствие друг с другом. «Все происходит почти спонтанно», но затем следующий этап — «кристаллизация» образов, метафор, смыслов.
Но за этими названиями — «верхним слоем» образа — скрываются совсем другие, глубоко архетипические и поэтические материи.
Они освобождают художника от реальности времени и уступают место ощущению полета, преодолевая сбруи пространства. «Нам Токарев показывает… как люди учатся летать, мечтают уметь летать. […] Особая сила, дающая полет, включает силу, дарованную искусством». Вероятно, поэтому единственные реально умеющие летать существа — птицы — занимают особое место среди художественных замыслов Токарева (в том числе в триптихе Time to Love с гигантским парадоксальным петухом в центре). Вспомним также летящего голубя, занимающего значительное место в композиции Big Orchestra .
Добро и зло, ангелы и чудовища в равной степени присутствуют в пространстве его картин. Как писала Нина Берберова: «Искусство черпает свою живую сущность из миров древности и газетных заголовков, из остатков тысячелетних религий и данных точных наук, а также из великих художественных мифов, созданных в наше время»[5].
А.