Довженко Александр Петрович. Александр довженко


Александр Довженко - украинский кинорежиссёр, писатель, кинодраматург: биография, фильмы :: SYL.ru

Имя Александра Довженко, советского украинского кинорежиссера, талантливого писателя и кинодраматурга известно не только на территории бывшего СССР, но и далеко за его пределами. Творчество этого неординарного человека было многогранным. Он жил в эпоху революционного противостояния, поэтому в своих произведениях он часто поднимал извечную тему уникальной ценности человеческой жизни.

Детские и юношеские годы

Довженко Александр Петрович в автобиографии всегда писал, что он родился 11 сентября 1894 года. Хотя на самом деле это была дата его крещения, а он появился на свет днем ранее. Его родители тогда жили в Черниговской губернии, в селе Вьюница, считавшемся предместьем небольшого городка Сосницы. Надо сказать, что он рос в чрезвычайно бедной семье. Его отец, Петр Семенович, обрабатывал семь десятин неплодородной земли, занимался извозом, а иногда и смолокурением. Несчастья буквально преследовало эту семью: из четырнадцати братьев и сестер в живых остались только Прасковья и Александр.

Довженко сначала учился в местном приходском, а затем и в Сосницком городском училище. Практически все предметы давались легко, но особенно ему нравилось рисовать и читать. Образование необходимо было продолжить, однако для поступления в институт требовались деньги. Несмотря на крайнюю нужду, его отец продал часть земельного участка, и в 1911 году юношу зачисляют в Учительский институт в городе Глухове (Черниговская губерния). После его окончания Александр Довженко получает распределение в Житомирское высшее начальное училище.

В 1914 году грянула Первая мировая, но недавнего выпускника она не коснулась, так как медики определили, что у парня больное сердце. Стоит ли говорить о том, что времена наступали бурные, переломные. Большая часть молодежи стала интересоваться различными патриотическими и революционными лозунгами. Не был исключением и Александр Петрович. Он всерьез увлекся националистической идеей Симона Петлюры, но вскоре жестоко разочаровался в его политике и примкнул к коммунистам.

Перед самой революцией 1917 года он переезжает в Киев для того, чтобы поступить в Коммерческий институт. Одновременно с этим молодой человек записывается на естественный факультет, где становится вольным слушателем. Вскоре открылась и Академия художеств, которую Довженко тоже стал посещать.

Увлечение театром

После победы коммунистов и установления советской власти Александр Довженко остается работать в Киеве в губернском отделе народного образования на должности секретаря. Кроме того, он занимается и множеством других дел, к примеру, организацией профсоюза работников просвещения, руководит отделом искусств, курирует театр им. Шевченко и т. д. Чуть позже его переведут на дипломатическую работу, и он будет служить в Берлине и Варне.

Летом 1923 года Довженко переезжает в Харьков. В это время он работает художником и в основном занимается оформлением книг и обложек всевозможных журналов. Кроме того, он пишет целый ряд статей, посвященных искусству. Примечательно, что его публикации всегда отличались хорошим стилем, были глубоки и своевременны.

Александра Петровича очень заинтересовал считавшийся тогда новаторским театр «Березиль», где он довольно часто бывал за кулисами. Там же он встретился с Лесем Курбасом и под впечатлением от их знакомства чуть ли не стал театральным режиссером.

Первые фильмы Александра Довженко

В середине 1926 года он все же решается круто изменить свою жизнь и едет в Одессу, где начинает изучать кинопроизводство. Первым фильмом Александра Довженко как режиссера стала лента «Ягодка любви». Это была немая черно-белая короткометражная комедия, длительностью всего в 24 минуты. Он снял ее по собственному сценарию в 1926 году на первой кинофабрике ВУФКУ в Одессе. Далее была еще одна комедия под названием «Вася-реформатор». Ее Довженко снимал совместно с Фаустом Лопатинским. Увидеть ее теперь не представляется возможным, так как она считается утерянной.

На следующий год вышла в свет первая полнометражная картина Александра Петровича под названием «Сумка дипкурьера». Можно сказать, что этот фильм для тогда еще начинающего режиссера стал следующей ступенькой в его кинематографической карьере, которая подняла его на новый уровень мастерства. Картина основана на реальных событиях, произошедших в конце февраля 1926 года. Лента повествует о похищении английскими шпионами сумки с документами, принадлежащими советскому дипкурьеру. На постановку этого фильма пригласили Александра Довженко, и этот выбор был неслучайным, потому что он, как никто другой, хорошо знал дипломатическую среду, работая в свое время в Берлине и Варне.

«Сумка дипкурьера» имеет довольно презентабельный вид для кинематографической продукции 20-х годов прошлого века. Этот шпионский фильм изобилует хорошо поставленными сценами драк, а также характерными типажами агентов полиции, шпионов и т. д. Кстати, это единственная картина, в которой снялся сам Александр Довженко (он сыграл роль кочегара).

Начало украинской трилогии. Фильм первый: «Звенигора»

В 1928 году на экраны вышла поистине эпическая лента режиссера, состоящая из двенадцати частей. Александр Петрович сумел показать в ней сразу несколько значимых событий, имеющих место в украинской истории: Запорожскую Сечь, гайдамаков, многочисленные польские нашествия, Октябрьскую революцию, беды Гражданской войны и, наконец, утверждение власти большевиков. Фильм был приурочен к 10-летней годовщине Страны советов, а сам режиссер, по утверждению историков, даже назвал его «собственным партбилетом».

В наше время кинокартина «Звенигора» уже не рассматривается как триумфальное строительство доселе невиданного социалистического государства. Она, скорее всего, похожа на воплощение некой мифической Украины, вечность и сила которой, как клад, глубоко скрыты в исторической памяти народа.

Украинская трилогия. Фильм второй: «Арсенал»

Он вышел в 1929 году и принес режиссеру без преувеличения мировую славу. Довженко сам трудился над сценарием к этой киноленте. Фильм «Арсенал» повествовал о восстании рабочих в Киеве. По словам самого Александра Петровича, главная цель постановки этой картины – разгромить украинский шовинизм и национализм, а вместо него возвести на пьедестал рабочий класс, который сумел совершить социальную революцию.

Во время съемок «Арсенала» украинский кинорежиссер знакомится со своей будущей женой – артисткой Юлией Солнцевой, в которую влюбляется буквально с первого взгляда. Как известно, любовь вдохновляет. Довженко позднее писал, что работа над этим фильмом была легкой и радостной, а его душа обрела крылья. Однако самым знаковым для украинского режиссера стал год 1930.

«Земля»

Александр Довженко закончил работу над последним фильмом, вошедшим в так называемую украинскую трилогию. Лента стала поэтическим гимном реорганизации, которая происходила тогда в советских деревнях и селах. Кинофильм рассказывает о жизни коммунистической молодежи накануне коллективизации. Действие разворачивается в одном из украинских сел. Активисты со дня на день ждут прибытия давно обещанной райкомом новой техники, ну а пока агитируют своих односельчан вступать в колхоз. Наконец прибывает трактор, и местный предводитель молодежи Василь садится за его руль. Он начинает перепахивать колхозные наделы, а вместе с ними и межу, разделявшую частное хозяйство от коллективного. С этого момента бывшие добрые односельчане становятся непримиримыми врагами, что приводит к драматическим последствиям.

Фильм «Земля» снимали в большом украинском селе Яреськи, расположившемся на живописном берегу реки Псёл. Вся съемочная группа Александра Довженко состояла из его единомышленников. Большая часть из них была знатоками сельской жизни, поэтому после окончания работы им предложили остаться в Яреськах. Режиссеру же пообещали должность председателя в их вновь организованном колхозе.

Вышедший на экраны фильм «Земля» вызвал неоднозначную реакцию в обществе. Он получился настолько самобытным, что многие не восприняли его. Поэтому картина была раскритикована в советской прессе за излишний натурализм. Кроме того, в адрес режиссера посыпались обвинения в неправильной оценке политической ситуации, а также в недостаточном раскрытии роли коммунистической партии.

Особенно болезненным для Александра Петровича оказался выход фельетона пролетарского поэта Демьяна Бедного под названием «Философы». В нем он охарактеризовал картину как «контрреволюционную» и «похабную». По словам самого Довженко, ему было стыдно появляться на улицах столицы до такой степени, что он в буквальном смысле за несколько дней постарел и поседел.

Однако за рубежом он получил довольно высокую оценку своему творению. В 1958 году «Земля» вместе с «Матерью» (реж. Пудовкин) и «Броненосцем «Потемкиным» (реж. Эйзенштейн) на Международном кинофестивале, проходившем в Брюсселе, была признана одной из двенадцати наилучших кинолент всех времен и народов.

Переезд в Москву

Тогдашним символом и грандиознейшей стройкой как Украины, так и всего Советского Союза являлся Днепрогэс. Именно это событие и стало местом действия следующего фильма режиссера. Сценарий к нему Александр Довженко написал быстро – всего лишь за двенадцать дней. Съемки начались почти сразу же, и их результатом станет самый спорный фильм в жизни режиссера – «Иван». Картину на Украине приняли столь недоброжелательно, что ее создателю пришлось переехать в Москву.

Однако зарубежные кинематографисты оценили фильм по достоинству, и на Первом международном кинофестивале в Венеции, проходившем в 1932 году, ему оказали восторженный прием. При этом итальянская пресса назвала режиссера «гениальным кинематографистом и художником». Вернувшись в Москву, он поступает на работу в студию «Союзкино», впоследствии переименованную в «Мосфильм».

В 1933 году Довженко решил снять картину о Дальнем Востоке. Сценарий к ней писал совместно с Александром Фадеевым. Заявку на его производство утвердили быстро. Следующие четыре месяца они вместе с Юлией Солнцевой проведут на Дальнем Востоке. Фильм назывался «Аэроград» и повествовал о новом фантастическом городе, возведенном на побережье Тихого океана. Сталин высоко оценил задумку режиссера и в начале 1935 года наградил Александра Петровича орденом Ленина. Говорят, что на встрече кинематографистов с членами Политбюро Сталин намекнул Довженко, что следующий его фильм должен быть об «украинском Чапаеве».

Работа над картиной «Щорс»

Фильм, работа над которым началась с того, что вся съемочная группа бросилась собирать материалы, касающиеся биографии этого партийного деятеля и военачальника времен Гражданской войны, начали снимать в середине 1938 года. Сценарий будущей картины об «украинском Чапаеве», а именно так называли Николая Щорса, был написан самим Довженко за одиннадцать месяцев. Фильм снимали на Киевской киностудии, а главную роль исполнял Евгений Самойлов.

Позднее режиссер писал, что в эту ленту он вложил все свои накопленные знания и опыт кинематографиста. После ее выхода на экраны весной 1939 года как зрители, так и критики были единодушны в своих оценках – картина, бесспорно, представляет собой большую художественную ценность. И вправду, в те времена она имела по-настоящему оглушительный успех. Недаром свою первую Сталинскую премию Довженко получил в 1941 году именно за картину «Щорс».

Фильм сделан в жанре украинского революционного эпоса. Главная сцена в нем – гибель легендарного полководца. Когда лента была уже практически готова, выяснилось, что официальная версия гибели Щорса под Коростенем в 1919 году не что иное, как выдумка. Скорее всего, он был убит людьми из его же ближайшего окружения, но концовку фильма переделывать не стали.

Документальные ленты

Александр Довженко, биография и творчество которого были тесно связаны с игровым кино, осенью 1939 года оделся в военную форму и вместе с Красной армией, двинувшейся завоевывать западные земли Белоруссии и Украины, отправился на фронт вместе с киносъемочной группой. Учитывая политическую обстановку того времени, в своем документальном фильме «Освобождение», вышедшем в 1940 году, он не мог рассказать всего того, что узнал и увидел в этом походе.

Когда началась война с фашистской Германией, Довженко попросился на фронт. С 1942 года он в звании полковника отправляется на передовую, где пишет рассказы и статьи. В следующем году режиссер выпускает документальную ленту «Битва за нашу советскую Украину». Она вызвала большое одобрение не только в СССР, но и в странах союзнического толка, таких как США и Канада. В 1945 году вышел еще один фильм «Победа на Правобережной Украине» с использованием вражеской хроники и новыми приемами монтажа.

Летом 1943 года Александр Петрович трудится над киноповестью «Украина в огне». В ней автор сожалеет, что его родная земля была сдана на разграбление гитлеровским войскам, и что освободители забыли о своей вине перед украинским народом. Стоит ли говорить о том, что произведение очень не понравилось Сталину. Он даже запретил печатать, а также использовать его для постановки фильма. Это распоряжение стало страшным ударом для именитого режиссера.

Последние годы жизни

Цветная картина «Мичурин» (1949) далась режиссеру очень тяжело. Первоначальный ее вариант пришлось несколько раз переделывать, так как обнаружилось, что в фильме недостаточно четко просматривается роль коммунистической партии. Печальная участь постигла и следующие проекты Александра Петровича - «Прощай, Америка» и «Открытие Антарктиды».

Так как Довженко обладал уникальным писательским даром, несколько послевоенных лет он будет работать над своим главным произведением под названием «Золотые ворота». Кроме того, он еще создаст прекрасную лирическую повесть «Зачарованная Десна».

Несмотря на прогрессирующую болезнь сердца, он продолжал упорно трудиться. В 1951 году он побывает на строительстве Каховской ГЭС. Оно настолько поразило художника, что он решил снять об этом фильм. Однако Александр Петрович так и не успел поставить картину «Поэма о море». Он умер 25 октября 1956 года. Начатую им работу завершала его жена Юлия Солнцева. В его честь была переименована Киевская студия художественных фильмов. Сейчас это киностудия Александра Довженко.

www.syl.ru

Александр Довженко<title><h2>Александр Довженко - Мир онлайн<h2> <p><p> <h3>Профессия - реформатор<h3> <p>Одухотворенным символом прошедшего в Санкт-Петербурге очередного фестиваля независимого кино «Чистые грезы» стал великий украинский режиссер первой половины прошлого века Александр Петрович Довженко.<p> <h4>Посильней, чем «Фауст» Гете<h4> <p>Не только на советский, но и на мировой кинематограф Довженко оказал не меньшее влияние, чем такие гранды, как Чаплин и Эйзенштейн. Рассказывает президент фестиваля «Чистые грезы», актер, режиссер и продюсер Александр Баширов:<p> <p>- По большому счету, современное независимое или, если хотите, параллельное кино вышло из фильмов Довженко, как русская классическая литература из гоголевской «Шинели». Именно Довженко стал родоначальником романтического реализма - жанра, во многом определившего взгляды кинематографистов и прошлого, и настоящего. Нынешние молодые режиссеры из кожи вон лезут, чтобы казаться оригинальными, но на поверку получается, что все их самые оригинальные кадры три четверти века назад уже снял Довженко.<p> <p>В 1958 году в Брюсселе собралась элита мирового кинематографа. Сто семнадцать киноличностей, среди которых были люди планетарного масштаба, определяли киноклассику мирового кино: двенадцать самых сильных картин столетия. В «золотую дюжину» вошли работы Чаплина, Гриффита, Эйзенштейна, Клера, Пудовкина, де Сика и Александра Довженко.<p> <p>Александр Петрович, подходя к искусству кино, как и свойственно революционеру, сугубо с классовых позиций, разработал свой поэтически-кинематографический язык - язык образов и символов, и эти образы воздействовали на зрителя - будь то очкарик-интеллигент с университетским образованием или простой крестьянин - посильнее, чем «Фауст» Гете или передовица «Правды».<p> <p>Джон Роуэл Толкин, родоначальник литературного жанра фэнтези, как-то заметил: «Придумать синее Солнце нетрудно, куда сложнее создать мир, в котором синее Солнце будет гармоничным». В кинокартинах Довженко живые портреты, говорящие (в немом кино!) лошади и красноармейцы, от которых отскакивают петлюровские пули, не выглядят сказочными персонажами; наоборот, они настолько реальны, что, кажется, по-другому и быть не может. Герои Довженко - это люди новой эпохи, люди будущего, и именно им принадлежит весь мир.<p> <p>Однако путь Александра Петровича в революцию и революционный кинематограф не был прямым, и не всем его современникам было понятно его искусство. Что ж, это удел многих гениев - не до конца быть понятыми при жизни.<p> <h4>Великий реформатор<h4> <p>Родился будущий мастер советского кинематографа 30 августа 1894 года в селе Сосница Черниговской губернии в семье казачьего офицера. Однако в Энциклопедии советского кино значится, что происходит Александр Петрович из бедной крестьянской семьи - так чиновники от искусства творили мифы. Например, в той же энциклопедии ни слова не сказано о том, что актриса Любовь Орлова, кумир миллионов зрителей, прямой потомок графа Григория Орлова - того самого, который был фаворитом императрицы Екатерины.<p> <p>Но загадки судьбы Александра Довженко на этом только начинаются. Как дипломированный учитель после Октябрьской революции превратился сначала в актера, а потом в дипломата, да еще и главу дипломатической миссии молодой Российской Республики в Берлине! - до сих пор для исследователей творчества Довженко остается тайной.<p> <p>В кинематограф Довженко пришел лишь в 1926 году с фильмом «Вася-реформатор», где выступил в качестве автора сценария и сорежиссера. Название первого фильма Довженко весьма символично: Александр Петрович стал не только реформатором в кино, он был и реформатором в жизни. Вот как он в дневниках вспоминает свой приход в революцию: «Украинское сепаратистское буржуазное движение казалось мне в ту пору самым крайним революционным движением, самым левым, следовательно, самым лучшим... Таким образом, я вошел в революцию не в ту дверь».<p> <p>Но уже осенью 1917 года Довженко расстался с самостийниками и переехал в Киев, где одновременно поступил на экономический факультет Киевского коммерческого института и в Академию художеств. Ни одно из этих учебных заведений окончить ему так и не удалось - помешала партийная работа.<p> <p>Вступив в 1918 году в КП(б)У, Александр Петрович работал секретарем губернского отдела народного образования, был комиссаром театра и создавал органы советской власти в селах. Однако тяга Довженко к искусству все-таки взяла верх. Находясь на дипломатической службе в Германии, ему каким-то чудом удалось уйти из консульства и, поручив стипендию от Наркомпроса, поступить в частную художественную школу в Мюнхене. В 1923 году Довженко решил ненадолго съездить в Харьков, но вернуться обратно в Германию уже не смог. Советское правительство не очень-то любило отпускать своих граждан за границу, тем более бывших дипломатов.<p> <p>На родине Александр Довженко несколько лет проработал художником-карикатуристом в республиканской газете, оформлял книги, рисовал плакаты. В этих трудах прошло почти два года. Работа стала надоедать, от карикатур тошнило. Да и личная жизнь неожиданно оборвалась: жена, тяжело заболев, превратилась в инвалида и, чтобы не обременять мужа, настояла на разводе.<p> <p>Но судьбе и этого показалось мало: в 1925-1926 годах партия большевиков проводила очередную чистку, которую Довженко не прошел - по дороге из Германии где-то затерялись его документы. Но когда они все-таки нашлись, в восстановлении в партии Александру Петровичу отказали. Для Довженко это стало настоящим ударом, ведь в коммунистические идеалы он верил преданно и беззаветно. В 1926 году Александр Довженко переехал в Одессу. Постоянной работы там для него не было, поэтому зарабатывал себе на хлеб Александр Петрович все теми же карикатурами и фельетонами. А однажды написал и предложил Черноморской кинофабрике сценарий комедии, который, пройдя через несколько худсоветов, был принят. Так появился на свет фильм «Вася-реформатор». Страшно в тридцать один год начинать жизнь с чистого листа; страшно бросать карикатуру, в которой он успел прославиться и которая кормила его, но...<p> <h4>Комедия нового режима<h4> <p>«Люблю киноискусство! - многими годами позже признался Александр Петрович. - В кинематографе главной темой считаю современную, а в современной теме - простого советского человека, величайшее явление в истории народов». Однако не все разделяли взгляды режиссера. «Вспоминаю, - написал в мемуарах Довженко, - дьявольскую рожу, которую скорчил Берия, когда привезли меня к Сталину на суровый страшный суд по поводу неудачных ошибочных фраз, вкрапившихся, по словам самого Сталина, в мой сценарий «Украина в огне». Вытаращив на меня глаза, как фальшивый плохой актер, Лаврентий Палыч грубо гаркнул на меня на заседании Политбюро: «Будем вправлять мозги!»<p> <p>К счастью, на дворе стоял 1944 год, и в те времена «мозги вправляли» куда мягче, нежели в 1937-м. Тогда обошлось лишь простой выволочкой. «О, я знаю тебя! - грозно тыча пальцем и так же злобно вытаращив глаза, поучал Довженко Берия. - Ты вождю пожалел десять метров пленочки. Ты ни одного эпизода ему не сделал. Пожалел! Не хотел изобразить вождя! Гордость тебя заела, вот и погибай теперь... Ты! Как надо работать в кино?! И что твой талант? Тьфу! - вот что твой талант. Талант ничего не значит, если ты не умеешь работать. Ты работай, как я: думай, что хочешь, а когда делаешь фильм, разбросай по нему то, что любят: тут серпочек, тут молоточек, там звездочку».<p> <p>«Величайший в мире знаток киноискусства» начал даже показывать режиссеру, как именно надо разбрасывать серпочки и молоточки, от чего Александр Петрович едва не провалился сквозь землю от возмущения, отчаяния и отвращения. Разбросав воображаемые серпочки с молоточками, Берия гордо встал, поднял голову и указательный перст: «Вот и был бы ты человеком. А теперь мой совет тебе: исчезай, вроде бы нет и не было тебя!»<p> <p>Будто и не было ни «Васи-реформатора», ни «Звенигоры», ни «Арсенала» - фильма о гражданской войне на Украине, ни «Земли», восхвалявшей сталинскую коллективизацию, ни снятого в 1939-м по личному заданию Сталина фильма «Щорс», ни созданного в разгар Великой Отечественной войны документального фильма «Битва за нашу Советскую Украину». Будто ничего не было!<p> <p>Любопытно, что свой путь в кинематографе Александр Довженко начинал как автор комедий. После «Васи-реформатора» по его сценарию была снята комедия «Ягодка любви». Будучи всего лишь сценаристом, на этот раз Довженко попросил руководство киностудии назначить его режиссером. Директор кинофабрики, бывший матрос по фамилии Нечес, разбиравшийся в искусстве кино не более чем в балете или космонавтике, возражений не имел. Вот так, с легкой руки рядового матроса, родился гений кинорежиссуры XX века.<p> <p>А правда ли, что можно снимать быстрее, и тогда на экране движения покажутся торжественно плавными? А если, снимая погоню, вертеть ручку аппарата медленнее, не получится ли, что люди на экране побегут с фантастической быстротой? А что будет, если пустить пленку обратным ходом? Постепенно экспериментальные хлопоты режиссера заразили всю съемочную группу. Фильм в итоге случился по-настоящему новаторским. Директор-матрос картину похвалил, но запустить в прокат не решился, идеологически верно заметив: «Смех смехом, а революционная идея где?»<p> <h4>Чтобы большевикам стало стыдно<h4> <p>Довженко и сам уже давно подумывал об идеологическом кино. Теперь у него для этого было все: возможности, режиссерский и операторский опыт - нужен был только сценарий. Подходящий нашелся у руководства киностудии. Назывался он «Сумка дипкурьера», и Нечес предложил поставить Довженко картину. Александр Петрович, внимательно изучив материал, остался им недоволен, но, ясно представляя, что, где и как надо изменить, внес свои поправки, практически написав киносценарий заново. Директор на поправки согласился, предупредив:<p> <p>- Сценарии ты писать не умеешь и не берись за это дело. Ну, да ладно. Сделаешь фильм - твое счастье. Не сумеешь - выгоню в три шеи.<p> <p>В итоге фильм сняли за два месяца и сразу же выпустили в прокат. Картина имела оглушительный успех. С огромным волнением Александр Петрович читал в киевской газете первый отзыв: «Политический детектив. Режиссер Довженко использовал все, чтобы избежать штампов голого приключенчества. Чувствуется, что режиссер пришел в кино от рисунка и краски». По форме газетчик был прав, но главной сути фильма он все-таки не понял: Довженко пришел в кинематограф не просто от рисунка и краски, а от настоящего большого искусства.<p> <p>Вот что много лет спустя написал о режиссере «Сумки дипкурьера» Константин Паустовский: «Александр Петрович Довженко был значительно шире своей профессии режиссера кино и сценариста. Режиссура была только одним из обликов этого удивительного художника, мыслителя и спорщика. В жизни не было ничего, чтобы его не интересовало, - от глубоких психологических сдвигов в нашем обществе до наилучшего способа кладки печей и от анализа актерских приемов Чаплина до происхождения песни «Распрягайте, хлопцы, коней, та лягайте, хлопцы, спать». На все у него были свои мысли, требовавшие в силу неукротимого темперамента<p> <p>Довженко немедленного воплощения в жизнь. Когда бы он ни появлялся, он всякий раз приносил с собой много не только новых мыслей, но и поразительных рассказов. Слушать его можно было часами, лишь бы хватило у людей для этого физических сил».<p> <p>Именно по сюжету такой фантастической истории Довженко снял свой следующий фильм - «Звенигора». Кстати, именно эту работу режиссера в 1958 году американские кинематографисты включили в список самых выдающихся фильмов за всю историю кинематографа.<p> <p>Сегодня мало кто знает, что первый сценарий этого фильма написал Юрий Тютюнник - человек, который во времена гражданской войны воевал против большевиков, но после был амнистирован советской властью. Правда, прощение это оказалось временным, и спустя годы он все равно был расстрелян, но это уже совсем другая история.<p> <p>Итак, первый вариант «Звенигоры» был забракован, а к работе над вторым Александр Довженко привлек своего старого знакомого Майка Иогансена. Историю Тютюнника Довженко впервые прочитал еще в Харькове, и хотя и отнесся к ней с интересом, в целом остался ей недоволен и решил переписать сценарий заново - с большевистской точки зрения. Сюжет же «Звенигоры» таков: в стародавние времена дед рассказал двум внукам о кладе, спрятанном в глубине горы. Прошли годы, внуки выросли совершенно разными людьми, а выстрел «Авроры» еще больше увеличивает пропасть в отношениях братьев. Вспыхнувший между ними конфликт полностью отражает характер гражданской войны. Параллельно в канву сюжета попали скифы, запорожцы - практически все персонажи украинской истории. Ну и, конечно же, клад, о котором вспоминает, находясь в эмиграции, брат-белогвардеец.<p> <p>Довженко же, по собственным словам, выбросил из сценария всю «чертовщину» и «национализм», так сказать, все голливудские спецэффекты. Он сознательно пошел на киноэксперимент, усложнив режиссерскую задачу. В те дни Довженко записал в своем дневнике: «Фильм с тремя-четырьмя актерами, фильм, где события развиваются в одной комнате и почти в один день, - чуть ли не последний крик моды. Что же мне скажет зритель, увидев, как я пропущу перед его глазами на двух тысячах метров пленки целое тысячелетие? Да еще и без интриги, без любви?» Добавьте сюда идею «мировой революции», которой Довженко собирался сшить свой фильм. Сшить крепко и талантливо, так сильно, чтобы бюрократам-большевикам, исключившим его из партии, стало стыдно. Но, сознательно отказавшись от соблазнительных линий сюжета, режиссер оставил себе лишь самое необходимое: собственное воображение, талантливых актеров, украинскую природу и кинокамеру. Довженко был убежден, что камера в руках талантливого оператора сможет не только заговорить, но и, если нужно, закричать. Так оно и произошло, когда, чтобы показать начало войны, Довженко в одном кадре превратил пшеничные снопы в зловещие пирамиды винтовок. Эйзенштейн, когда просмотрел «Звенигору», был поражен: «Сегодня на мгновение можно было притушить фонарь Диогена: перед нами стоял человек».<p> <h4>Как будто его и не было?<h4> <p>И этот человек, гениальный мастер кинематографа, признанный во всем мире, должен был исчезнуть по мановению руки Лаврентия Берии? Фаина Раневская, ярая почитательница таланта Довженко, как-то на слова одного из режиссеров «Вон из театра!» ответила: «Вон из искусства!» Практически в такой же ситуации оказался и Александр Довженко. После войны он попал в опалу, его критиковали, не давали снимать, а то, что давали, было обыкновенной документальной пропагандой социализма. В 1948 году он снял фильм «Мичурин», который долго не пускали в прокат. Для режиссера наступило тяжелое время, о котором Александр Петрович с грустью говорил: «Нет поэтов, есть генералы и маршалы...»<p> <p>И вот, наконец, когда потеплело, когда разрешили, когда дали добро на «Илиаду», он умер. Но умирает лишь тело, а мысли и идеи продолжают жить, они никогда не умирают. После смерти режиссера именем Довженко была названа киностудия в Киеве, а Сергей Параджанов доказал бессмертие творений мастера кино, буквально через десяток лет после его смерти воплотив мечту Александра Довженко снять фильм по «Илиаде» Гомера, создав на основе идей великого режиссера<p> <p>кинофильм «Тени забытых предков». А в этом году на кинофестивале «Чистые грезы» был представлен фильм «Антарктида», снятый по сценарию Довженко, написанному им в 1935 году.<p> <p>Любопытная деталь: руководство Киевской киностудии им. А.П. Довженко отказалось для ретроспективного показа предоставить организаторам фестиваля копию фильма «Битва за нашу Советскую Украину». А в Госфильмофонде России этой картины почему-то вообще не нашлось. Неужели снова творчество Александра Довженко перестало соответствовать политическому моменту?..<p>  <h5>Добавить комментарий<h5> Александр Довженко 2015-04-02 13:31:49 Администратор Биография Профессия - реформатор Одухотворенным символом прошедшего в Санкт-Петербурге очередного фестиваля независимого кино «Чистые грезы» стал великий украинский режиссер первой половины прошлого века Александр Петрович Довженко. Посильней, чем «Фауст» Гете <p><span class="mylink" data-url="https://mibius.online/aleksandr-dovzhenko.html">mibius.online</span></p><h2>Александр Довженко - биография и семья</h2> <h4>Трагедия художника</h4> <p>В 1926 году Довженко почувствовал неодолимую тягу к кино и поехал в Одессу - приобщаться к производству фильмов. По собственному признанию, он не имел ни малейшего представления о профессии, которая впоследствии стала делом его жизни, но был исполнен энтузиазма и веры в важность "нового искусства" для масс. </p><p>Фестиваль Александра Довженко 8-21 мая прошёл с размахом. Представлены были почти все его работы, от ранней "Сумки дипкурьера" (1927) до последнего, незавершенного фильма "Прощай, Америка!" (1951). К сожалению, показ для прессы, на две-три недели предварявший фестиваль, меня огорчил. Я мечтала увидеть "Землю", одну из наиболее характерных работ Довженко, но журналистам, увы, представили два далеко не лучших фильма. Не знаю, чем руководствовались организаторы фестиваля, выбирая для показа поздние картины "Мичурин" и "Прощай, Америка!", сделанные в тот период, когда давление властей деформировало личность художника. Тем не менее, я в конце статьи остановлюсь на этих двух фильмах, которые представляют не только художественный, но и психологический и исторический интерес. Но сначала немного о самом Довженко.</p> <p>Александр Петрович Довженко, сын неграмотного крестьянина из села Сосница на Украине, родился в 1894 году. В 19 лет, закончив среднюю школу, стал сельским школьным учителем. Революцию встретил восторженно. Вступил в коммунистическую партию. Его юность совпала с гражданской войной: он воевал в рядах Красной армии. После демобилизации молодого бойца в качестве поощрения послали первым секретарем советского посольства в Варшаве, а потом - секретарем в советский консулат в Берлине. Но дипломатическая карьера не привлекала Довженко. Свое пребывание в Берлине он использовал для занятий живописью и графикой в жанре политической карикатуры. Довженко плотно вошел в берлинскую литературно-художественную среду и сблизился с кружком авангардистов. Его интересы были широки и разнообразны. Вернувшись после демобилизации в Харьков в середине 20-х, Довженко присоединился к авангардному артистическому сообществу и работал художником-карикатуристом в газетах и журналах. (Не из этой ли грани его таланта возник впоследствии фильм - политическая карикатура "Прощай, Америка"?) Одновременно Довженко вошел в ВАПЛИТЕ: литературное сообщество "левых" писателей, которые ставили своей задачей объединение традиционного украинского культурного наследия с современными революционными формами - очень важный момент в его биографии, ибо Довженко впоследствии будет воплощать эту двойственную идею в своем творчестве. Более того: эта противоречивая и маловыполнимая идея станет мощным генератором его творческой фантазии и эстетики.</p> <p>В 1926 году Довженко почувствовал неодолимую тягу к кино и поехал в Одессу - приобщаться к производству фильмов. По собственному признанию, он не имел ни малейшего представления о профессии, которая впоследствии стала делом его жизни, но был исполнен энтузиазма и веры в важность "нового искусства" для масс.</p> <p>Тем не менее, Довженко пришел в кино зрелым художником, 32 лет от роду, имея за спиной солидный жизненный и творческий багаж. В Одесской киностудии ВУФКУ он снял комедии "Вася-реформатор", "Ягодка любви" и шпионский фильм "Сумка дипкурьера", в которых уже просматривался его своеобразный почерк. Но подлинный кинодебют Довженко состоялся, когда он снял свой шедевр "Звенигора" (1927). На волне огромного успеха этого фильма он создает "Арсенал" (1928) и "Землю" (1929). Отношение властей к этим бесспорно выдающимся работам было уже не столь единодушным: к Довженко прочно пристал ярлык "украинского националиста". Но давление партийной цензуры в те годы было еще терпимо, и Довженко снимает "Иван" (1932), "Аэроград" (1935), "Щорс" (1939). Затем были неудачные, изуродованные цензурой "Мичурин" (1949) и "Прощай, Америка!" (1951). После смерти Довженко в 1956 году, его жена и помощник Юлия Солнцева сняла еще четыре фильма по его незаконченным сценариям и наброскам.</p> <p>Феномен Довженко - гениального режиссера, блистательного сценариста и прозаика, талантливого художника и графика, кажется, уже изучен досконально и, все-таки, таит немало белых пятен. Довженко и сам запутывал своих исследователей, уверяя, что секрет успеха его фильмов в том, что всех своих героев, включая детей и стариков, он пишет с себя и своих ближайших родственников (что, отчасти, было правдой). Одно не подлежит сомнению: его творчество вызрело из устного наследия его предков, восточно-украинских крестьян, испокон веков живших вдоль Десны. Потомок землепашцев, Довженко страстно любил природу. Лучшие романтические страницы его творчества посвящены земле-кормилице.</p> <p>На этом фундаменте и возникла "Звенигора", грандиозное эпическое полотно, в котором Довженко уместил несколько веков украинской истории: казачину, гайдамачину, польские нашествия, революцию, гражданскую войну и утверждение диктатуры большевиков. Фильм создавался к десятилетию советской власти, Довженко называл его своим "партбилетом". Довженко был истинно-верующим коммунистом, и другим он в это время быть не мог. Его фильмы современному зрителю могут показаться слишком политизированными, идеологизированными, но таково было время. Довженко выполнял свой партийный долг, но выполнял его в свойственной ему лирико-романтической манере. Выполнял до тех пор, пока эта манера не вступила в противоречие с "руководящей линией" партии. Прямой нажим сломал волю художника и его веру в преобразование общества. Тогда-то и появился на экранах вымученный, плакатный, одномерный "Мичурин", в котором ничего, за исключением любовно снятых цветущих садов, не напоминало лучшие фильмы Довженко. После "Мичурина" совсем еще не старый Мастер отошел от режиссуры и занялся преподаванием. Он умер в 1956 году всего 62 лет от роду, далеко не реализовав свой могучий творческий потенциал.</p> <p>По собственному признанию Довженко, материала его "Звенигоры" хватило бы на четыре фильма. Приверженность традициям странным образом сочеталась у Довженко со стремлением ко всему новому, что несла с собою советская власть: к коллективизации, техническому прогрессу. В центре повествования фильма находится мифическая Звенигора, в которой в древние времена были зарыты несметные сокровища. Ляхи, москали и прочие враги охотятся за этими сокровищами, но они не даются в руки никому, потому что охраняет сокровища дед - древний, как сама гора. Вечному деду несколько сот лет, он - носитель мудрости и народных поверий. Фильм начинается с того, как ляхи в 17 веке встречают деда и требуют, чтоб он провел их к Звенигоре. Лукавый дед, как истинный Сусанин, с готовностью соглашается, взбирается на свою кобылу, но упрямая стоит, как вкопанная, и не трогается с места. У деда - два внука (слышится отзвук Гоголевского "Тараса Бульбы") - Тимош и Павло. Тимош - практик, умелец, впоследствии примыкает к красноармейцем и становится командиром агитпоезда. Недоросль Павло - дедов любимчик и традиционалист, примыкает к Белой гвардии и впоследствии оказывается в эмиграции в Праге и Париже. Там он выступает в кабаре с шоу, которое якобы должно закончиться его самоубийством. Жаждущая крови и зрелищ толпа валит валом, а хитрый Павло собирает деньги для контрреволюционного мятежа на родине.</p> <p>Фабула свободно движется взад-вперед через столетия, объединяя в одно целое легенды о мистической "Звенигоре" с историями из жизни послереволюционной Украины. Это порой затрудняет восприятие даже подготовленных зрителей, привыкших к последовательному монтажу. Даже Эйзенштейн в своё время признавался, что он, с одной стороны, впечатлен работой Довженко, а с другой - сбит с толку.</p> <p>Наряду с реальными героями в фильме действует всякого рода нечистая сила, вроде гигантского монаха, который олицетворяет вселенское зло и в конце концов перевоплощается в Павла. Дед не находит зарытых сокровищ. Они то появляются, то - когда он, наконец, до них добирается - исчезают. Выходит, он зря охранял их от супостатов... Старому невдомек, что настоящие сокровища Украины - это ее недра, богатые углем и полезными ископаемыми, ее фабрики и заводы, и ее люди - те самые кадры, которые решают все. В итоге деду находится место в агитационном поезде, который мчит вперед на всех парах. Так Довженко примиряет традиционализм с техническим прогрессом, революцию с контрреволюцией. Работающие турбины, шахтеры, бодро управляющиеся с кайлом и лопатой, окончательно убеждают деда в бесполезности его поисков. Вот такую романтически-дидактическую сказку преподнес Довженко своим заказчикам к десятой годовщине октябрьской революции. Этот фильм сделал молодого режиссера знаменитым, ввел его в круг режиссерской элиты, поставил рядом с Пудовкиным, Эйзенштейном, Вертовым.</p> <p>В отличие от "Звенигоры" второй фильм трилогии "Арсенал" сюжетно вполне историчен. Он отражает конкретное событие, происшедшее в Киеве в январе 1918 года, когда про-большевистски настроенные рабочие киевского военного завода "Арсенал" в течение шести дней противостояли войскам Центральной Рады, захватившей город. Фильм начинается жуткими сценами на покинутых полях сражений. Довженко никогда не снимал батальных сцен. Для него война - беда для всех её участников, их общее зло. Немецкие солдаты в муках умирают от пущенного ими же "веселящего газа". Крупным планом показаны искаженные страшным, предсмертным смехом маски-лица. Шеренги немецких солдат шагают в никуда: окопы пусты. Немецкий офицер убивает солдата за то, что он не знает, против кого воевать и не хочет идти. Изрытая снарядами земля. Черные силуэты на низком сером небе. И тут же, резкой перебивкой - сцены "мирной жизни" в прифронтовых деревнях. Безногий инвалид сидит на полу избы; женщина, с трудом передвигая ноги, бредет по истерзанному войной бескрайнему полю, разбрасывает семена, которые никогда не взойдут, и падает, обняв руками землю; однорукий пахарь тянет за повод обтянутый кожей скелет. Лошадь заваливается. Крестьянин в отчаянии неистово хлещет ее кнутом. Измученная мать, которую тянут за подол двое голодных детишек. Кадр повторяется несколько раз. Дети плачут. Их лица крупным планом. В отличие от стремительного, динамического монтажа Эйзенштейна и Вертова, кадры Довженко неторопливы, почти статичны. Он дает время зрителю вглядеться в лица и через них осознать трагичный смысл происходящего. В этих кадрах минимум действия. Они почти напоминают фотографии... Часто они отдалены друг от друга во времени и пространстве, и нужно определенное усилие, чтобы соединить их в одну логическую цепь. Так сцены, описанные выше, предваряются кадром, где Николай Второй записывает в своем дневнике главные события дня: "Убил ворону. Погода хорошая". Такие кадры не нуждаются в поясняющих титрах. Первопричина народных бед - царь. Его недалекость, его безразличие к судьбам России и народному горю всему виной. Знаменитая дневниковая запись приводит на память военную сводку, вынесенную Ремарком в заглавие своего знаменитого антивоенного романа: "На западном фронте без перемен". Смерть, голод, разруха - вот следствие преступно-близорукой политики царского правительства, ввергшего Россию в пучину трагедии, из которой она по сей день не может выбраться. Солдатские мадонны с бастардами, прижитыми от завоевателей, на руках. Истошный крик вернувшихся мужей: "кто он?!" Кадр с избиением лошади стыкуется с другим, где обезумевшая мать остервенело избивает голодных плачущих детей.</p> <p>Я не знаю монтажа, равного по силе довженковскому. Кадры врезаются в память навсегда. Иногда мне кажется, что звуковое кино отняло у Великого Немого такие мощные средства выразительности, как мимика, жест, крупный план, афористические надписи. Во всяком случае, звуковые фильмы Довженко, особенно два последних, о которых шла речь выше, не идут ни в какое сравнение с немыми. Не верится, что их делал один и тот же человек.</p> <p>Противник бессмысленного кровопролития, войн и революций, Довженко, тем не менее, признает право красных "убивать офицеров и буржуа, если они встретятся тебе на улице". Этот вопрос задает умирающий солдат, диктуя письмо медсестре. Пока она пишет, он умирает, и уже медсестра задает этот вопрос зрителям. Ответ понятен, ибо альтернативы нет: если ты не убьешь его, он убьет тебя.</p> <p>"Арсенал" кончается символической сценой: арсенальцы разгромлены. Однорукий командир Рады, механически поднимая револьвер, расстреливает их, одного за другим. В кадрах, попеременно - револьвер и лица расстреливаемых. Когда доходит очередь до Большевика - пули, выпускаемые в упор, отскакивают от него. Расстрельшики в панике. - Падай. Падай! - кричат они ему. - На тебе кольчуга надета, что ли? В ответ Большевик разрывает рубаху и обнажает голую грудь. Идеи большевиков бессмертны.</p> <p>Знаменитый эллиптический монтаж Довженко, ставший его фирменным знаком, достиг предельной выразительности в "Арсенале" и "Земле".</p> <p>В "Земле" Довженко попытался наглядно продемонстрировать свою идею единства старого и нового, природы и техники, традиции и новаторства. Фильм был разгромлен партийной критикой. Демьян Бедный, "официальный рупор" Советской власти, напечатал в "Правде" статью под издевательским заголовком "Философы". После этой публикации Довженко с нервным срывом попал в больницу, а оттуда - в санаторий, долечиваться. От этого удара он долго не мог оправиться.</p> <p>В отличие от перенасыщенных событиями, сумбурных и хаотичных "Звенигоры" и "Арсенала", "Земля" выстроена строго логично и подчинена одной главной идее - социальные революции не обязательно разрушительны, они могут быть плодотворны, если подчиняются законам природы.</p> <p>Фильм был создан в 1930 году, в самый разгар сталинской политики повального раскулачивания, которое вызвало волну народных восстаний. Украинские крестьяне, издавна привыкшие к индивидуальному хуторскому хозяйству, всеми силами сопротивлялись коллективизации. Это была настоящая война не на жизнь, а на смерть, в которой обе стороны не выбирали средств. В разгар этих социальных потрясений Довженко предложил свой рецепт смягчения ситуации - концепцию социальной революции, как нового, прогрессивного порядка, естественно пришедшего на смену старому.</p> <p>Фильм начинается со смерти. В саду, под яблоней, умирает старик.</p> <p>"Умираешь, Семен?" - спрашивает его ровесник-приятель. И получив утвердительный ответ, одобрительно говорит: "Ну, умирай". Это - благостная, безболезненная смерть, естественная, как падение перезревших яблок. Эти яблоки никто не будет есть: они удобрят собою землю, и яблоня осенью родит новые. Метафора повторяется. Перед смертью старик просит дать ему яблоко и с аппетитом ест его. Камера останавливается на малышах, которые тоже едят яблоки. Потом случается вторая смерть. В отличие от первой - насильственная. Молодого комсомольца Василя убивает кулак, межу которого он распахал для колхозного поля. Все знают, кто это сделал. Естественная реакция отца и местных властей - найти и покарать убийцу. Ничуть не бывало. Середняк-отец, которого тоже не сегодня-завтра раскулачат, принимает убеждения сына, который отдал за них жизнь. Он отвергает попа, пришедшего предложить свои услуги, и просит, чтоб сына похоронили по-новому. Гроб несут на руках друзья. Ветки деревьев, словно прощаясь, гладят прекрасное лицо покойного. Его сопровождает огромная толпа молодежи с просветленными лицами, песнями и танцами. Они несут цветы и ветки - символ плодородия. Василь погиб не зря. Смерть комсомольца послужила пропаганде и агитации (почти по Багрицкому). Во время похорон мать Василя рожает. Жизнь продолжается. А в это время его невеста мечется без одежды по хате с воплями: Василю-ю-ю!!!</p> <p>В этом утопическом фильме бесспорно хороши натурные съемки колосящегося, струящегося под ветром поля; цветущих садов, села с хатами, крытыми соломой, великолепных массовок, выразительных типажей; кадров с лошадьми, которые словно понимают происходящее и играют. Именно совокупность изобразительных средств, а не наивная идея, лежащая в его основе, относят этот фильм к числу шедевров немого кино.</p> <p>Фильм "Мичурин" (другое название - "Земля в цвету") Довженко начал в 1944 году, на подъеме оголтелой "лысенковской" кампании, которая свела на нет советскую генетику, отбросила некоторые области советской науки на много десятилетий назад. Среднему и молодому поколению имя Лысенко знакомо разве что понаслышке, а у людей моего возраста вся молодость прошла под его зловещей тенью. Генетика под маркой "вейсманизма-морганизма-менделизма" (по имени ее создателей), была осуждена как буржуазная псевдонаука и предана анафеме. Доморощенный украинский агроном, самозванец, чьим главным "научным" методом было "чутьё", а принципом - демагогия, Лысенко был объявлен единственным носителем марксизма-ленинизма в естествознании. Ему была отведена роль "спасителя отечества".</p> <p>Стране угрожал голод - прямое следствие коллективизации и индустриализации, в результате которой крестьяне были оторваны от земли и брошены на подъем индустрии. Голод не заставил себя ждать. Страшный, искусственный голодомор 1933 года поразил Украину и выкосил целые области. С помощью "марксистской биологии" Лысенко обещал накормить народ быстро и досыта. Он назвал теорию хромосом "реакционной и идеалистической". Ученые, которые придерживались этой теории, объявлялись идеалистами и "врагами народа" Что это означало в те годы - объяснений не требует. В соответствии с официальной советской иконографией Лысенко был возведен в ранг главного биолога страны. Вокруг него был создан настоящий культ. Вся мощь советской пропагандистской машины была поставлена ему на службу. О нем сочинялись стихи и песни, оды и оратории. Хотя Мичурин нигде официально не объявлял себя сторонником Лысенко, Лысенко любил повторять, что он "идет дорогой Мичурина". Этого было достаточно, чтобы сделать из Мичурина марионетку в грандиозной мистерии, именуемой "лысенковщина". Решено было снять фильм о Мичурине. Исполнять эту ответственную задачу назначили Довженко.</p> <p>Довженко был поклонником знаменитого селекционера. Идея сделать фильм о Мичурине пришлась ему по душе, тем более, что у режиссёра были серьезные неприятности с властями. Сталин разнес в щепы его военный фильм "Украина в огне", (законченный после смерти Довженко его вдовой Юлией Солнцевой). Довженко был вызван на ковер к Берия и подвергся разносу. Говорят, истинной причиной сталинского гнева было то, что Довженко ни в одном из своих фильмов не упоминал имя "вождя". Помимо прочих грехов, режиссера упрекали в "националистических тенденциях". Чтобы пресечь обвинения и "войти в доверие", Довженко переехал из Киева в Москву и начал свой новый проект на "Мосфильме". Героем его был русский - Мичурин. В этом фильме Довженко не скупился на славословия Ленину и Сталину - от лица своего героя. Он думал умилостивить власти, но вышло наоборот: ни один из довженковских фильмов не подвергался такой жестокой цензуре еще на уровне сценария, как "Мичурин". Партийные цензоры, поощряемые сверху, свирепствовали, требовали бесконечных переделок. Фильм, начатый в 1944 году, был запущен в производство только в 1949. Сценарий скрупулезно проверялся на каждой стадии. После одной особенно "энергичной" цензурной проработки Довженко получил инфаркт. В результате бесконечных переделок он, наконец, представил фильм для просмотра начальству. Шеф киноиндустрии Иван Большов назвал фильм "посредственным, бесцветным и неинтересным", и потребовал новых переделок, после которых картина, по определению Довженко, стала уже совсем "голая". Но самый тяжелый удар нанес "Мичурину" отец народов: он разнёс фильм в пух и прах. Этого испытания Довженко не выдержал: в тяжелом состоянии он был доставлен в санаторий, где три недели приходил в себя после нервного срыва.</p> <p>После такой вивисекции рука не поднимается критиковать фильм, ибо никто не знает, каким он был задуман. В нем от Довженко, видимо, осталось немного. Фильм получился ходульным, трескуче-риторическим и фальшивым. Начинается он эпизодом, когда два богатых американца, Бирд и Мейер, наслышанных о чудесах, творимых Мичуриным, приезжают к нему в Козлов, обещают золотые горы и предлагают забрать его в Америку вместе с садом и домом, если он не в силах с ними расстаться. На что Мичурин, вскинув подбородок, гордо отвечает: "Я родину не покину". Сознательно или нет, Довженко использовал одну из сказок, сочинять которые Мичурин был великий мастер. Франк Мейер из сельскохозяйственного департамента США, действительно, дважды приезжал в Козлов, но никогда не предлагал Мичурину переехать в Америку. Он хотел купить у него несколько саженцев, но селекционер заломил такую цену, что американец сдался. Сделка не состоялась.</p> <p>На протяжении всего фильма артист Григорий Белов, играющий Мичурина от молодости до глубокой старости, выражает свои максимы звонким, юношеским голосом и не терпящим возражений тоном. В его безапелляционных утверждениях нет ни тени сомнения в том, что только ему одному дано понять природу. На слова его постоянного оппонента профессора Карташова (Федор Григорьев) "Вы не верите ни в Бога, ни в Дарвина. Во что же вы верите?" Мичурин ничтоже сумняшеся отвечает: "Я верю в народ!" Меняются грим, парик, растительность на лице, но сущность остается неизменной. Никакой динамики образа не происходит. Фильм четко делится на две половины: предреволюционную и послереволюционную. До революции скромный железнодорожный служащий подрабатывал починкой часов, терпел нужду, слыл чудаком в местном обществе, в одиночку боролся с природой на своем приусадебном участке, безуспешно пытаясь добиться поддержки правительства. Его постоянный оппонент, местный священник отец Христофор (единственный живой персонаж в фильме) пытается урезонить его, ибо вторжение человека в природу считает святотатством. Отец Христофор называет мичуринский селекционный участок Содомом и Гоморрой. "Не творите богохульства! Не превращайте Божий сад в бордель!" - умоляет поп. В ответ Мичурин просто выставляет гостя за дверь. После революции селекционер-самоучка получил неожиданную поддержку революционного правительства, ожидавшего, что он засыплет всю страну яблоко-грушами и прочими чудесами селекции, стал в одночасье национальным героем. Он получает орден Ленина, выступает перед молодежью, которая боготворит его. В его честь переименовывается город Козлов. Старец Мичурин обладает почти магическими способностями: стоя на стремянке, он дирижирует садом, и под его руками расцветают яблони и груши.</p> <p>Картины цветущих садов, сельской природы были сняты Довженко с любовью. Он был поэтом земли и даже в этом пропагандистском фильме оставался им. Фильм снят в цвете, что по тем временам было дорогой новинкой. Несмотря на негативную реакцию Сталина, фильм был громко распропагандирован (в угоду лысенковщине) и широко демонстрировался по всей стране.</p> <p>Мое поколение росло под лозунгом Мичурина: "Мы не можем ждать милостей от природы. Взять их у нее - вот наша задача". Этот лозунг дожил до наших дней в несколько измененном виде: "Мы не можем ждать милостей от природы после того, что мы с ней сделали". Потомки мичуринцев всех мастей изнасиловали Волгу и Днепр, Каспий и Аральское море. Затоплены миллионы гектаров плодороднейших земель. Скрылись под водой богатые села. Гибнет рыба. Уходит зверь. Искусственные моря превратились в рассадники комаров. Из многих сотен гибридов Мичурина к 1931 году выжил только один. Природа в полной мерой отомстила за надругательство над ней.</p> <p>Смотреть этот фильм было тяжело и - стыдно перед американцами. И жалко режиссера, чей талант был выхолощен и растоптан бесчеловечной властью себе на потребу.</p> <p>Впечатление от фильма "Прощай, Америка!" усугубило это чувство стыда и жалости. Название привлекло на просмотр многих журналистов, которым интересно было узнать, что же думал классик советского кино об их стране. Увы, ничего хорошего.</p> <p>"Прощай, Америка!" - последний и незаконченный фильм Довженко (1949-51), пролежал в архиве 46 лет. В 1995 году Мосфильм и Госфильмофонд извлекли его из небытия. Отснятые эпизоды снабдили достаточно объективным комментарием ученого и привезли на американский фестиваль. Почтенный профессор (к сожалению, не запомнила его фамилию) недоумевает, зачем Довженко, режиссер-романтик, певец земли, взялся за этот чисто пропагандистский фильм. Видимо, снимать было нечего, а работать хотелось. Это был политический заказ, исходивший от Сталина.</p> <p>Холодная война была в разгаре. Надо было бить американцев их же оружием. Кстати подвернулась американская журналистка Анабелл Бакард, которая эмигрировала в Россию, стала советской гражданкой и написала книгу "Правда об американских дипломатах" - о работе американского посольства в Москве. Эта книга вышла на английском и русском языках в 1949 году. Довженко было предложено написать по ней сценарий. Реальная Анабелл Бакард по сценарию стала идеалисткой Анной Бедфорд. Командированная в американское посольство в Москве, она с ужасом обнаружила, что оно кишит шпионами. Вернувшись в Америку на похороны матери, Анна увидела, что Америка поражена антикоммунистической истерией. Она решила вернуться в Советский Союз и написала свою книгу, которую советская власть тут же взяла на вооружение.</p> <p>Анну Бедфорд играла моя любимая актриса Лилия Гриценко. Ее единомышленника Хоуарда, начальника отдела информации посольства - ее брат Николай Гриценко. Это единственный порядочный человек в посольстве, которого убивают по возвращении в Америку за сочувствие коммунистам. В фильме были заняты прекрасные актеры. В фатоватом цинике с усиками я узнала молодого Юрия Любимова. (К сожалению, этот фильм не был снабжен печатной информацией, и имена других исполнителей остались для меня загадкой). Довженко столько раз переделывал сценарий, что конечный вариант имел уже мало общего с первоначальным и с книгой Анабелл Бакард. Он мог считаться оригинальным. И это особенно печально, потому что Довженко создал карикатуру на Америку, в которой отсутствует даже тень правдоподобия. Работники посольства, начиная от посла и первого секретаря и кончая доктором, предстают полными идиотами, циниками, пьяницами и ничтожествами. Это не сатира, это - пасквиль на американское общество.</p> <p>То ли "наверху" поняли, что режиссер хватил лишку, выполняя социальный заказ, то ли по какой-то другой причине, но Довженко неожиданно получил из Кремля приказ немедленно остановить съемки. Это была последняя капля, переполнившая чашу. С тех пор до своей смерти от инфаркта в 1956 году Довженко не снял ни одного фильма, целиком отдавшись преподаванию. "Прощай, Америка!" сопровождалась показом документальной хроники публичного выступления Довженко после закрытия фильма. На лице его усталость и скорбь. Он не мог дать внятного объяснения тому, что произошло, но в его словах не было ни обиды, ни вполне объяснимой злости на творца этого произвола. Он устал бороться. Он устал прислуживать. Он принимал происшедшее, как данность. Как режиссер он был уже мертв, хотя до его физической смерти оставалось шесть лет.</p> <img src="/800/600/http/facecollection.ru/upload/files/525_dovzhenko_010.jpg"/> <p><span class="mylink" data-url="http://facecollection.ru/people/aleksandr-dovzhenko">facecollection.ru</span></p><h2>Довженко Александр Петрович Биография - фильмография</h2>11 сентября 1894 года (село Вьюницы, Черниговская губерния, Российская империя) — 25 ноября 1956 года (Москва, РСФСР, СССР). <p>Украинский советский кинорежиссёр, сценарист, актёр, педагог.</p><p>Заслуженный деятель искусств Украинской ССР (1940).Народный артист РСФСР (1950).</p><p>В 1957 году Киевской киностудии художественных фильмов присвоено имя А.П. Довженко.В 1972 году утверждена Золотая медаль имени А.П. Довженко «За лучший военно-патриотический фильм».</p><p>Александр Петрович Довженко всю жизнь считал (и писал), что родился 30 августа (11 сентября) 1894 года в селе Вьюница, которое было предместьем маленького уездного городка Сосницы Черниговской губернии (ныне Украина). Но дотошные биографы докопались, что родился он накануне, а 30 августа — день его крещения.Он рос в бедной семье. Отец, Петр Семенович, имел семь десятин худородной земли, кроме того, подрабатывал извозом и смолокурением. Горе гостило в семье постоянно. Из четырнадцати детей остались жить только двое: Александр и Прасковья.</p><p>Довженко закончил приходское училище, а затем Сосницкое городское училище, считавшееся "высшим начальным".Окончил Глуховский учительский институт (1914) и получил назначение в Житомирское высшее начальное училище. Первая мировая война его обошла стороной: доктора нашли, что у него больное сердце.</p><p>Осенью 1917 года Довженко переехал в Киев, где поступил в Коммерческий институт. Он также стал вольнослушателем на естественном факультете университета. А когда открылась Академия художеств, то Довженко поступил и туда.В 1918 по направлению Наркомпроса преподавал житомирской школе математику,физику,литературу и физкультуру. Там же познакомился с первой своей женой — молодой учительницей Варварой Крыловой. В самый разгар романа грянул 1919 год. Мобилизация, плен у поляков. Пришлось пережить ожидание расстрела.После установления советской власти Довженко работал в Киеве в должности секретаря губернского отдела народного образования, одновременно ему поручили заведование отделом искусств, комиссарство в Театре имени Шевченко, организацию профсоюза работников просвещения.В 1921-1923 годах он перешёл на дипломатическую службу и служил в Варне и Берлине. Учился живописи в Мюнхене и в Берлинском художественном училище. </p><p>В августе 1923 года он возвратился в Харьков, где работал преимущественно как художник, оформляя книги и обложки журналов.В 1923-1926 годах — художник-иллюстратор газеты «Вiсти ВУЦВК» в Харькове. </p><p>Летом 1926 года Довженко неожиданно для многих отправился в Одессу где начал учиться кинопроизводству.Во время работы над фильмом "Арсенал" (1929) Довженко познакомился с актрисой Юлией Солнцевой. Это была любовь с первого взгляда. Вскоре он предложил ей руку и сердце.</p><p>Украинский режиссёр был увлечён современной темой. Он создал "Землю" (1932) и повез показывать фильм в Европу. Вернувшись на родину из заграничной командировки, режиссёр взялся за тему индустриализации, которую предложило ему руководство "Украинафильма". Результатом стал фильм "Иван", самый спорный фильм Довженко, отнявший у него больше года жизни. На Украине "Ивана" встретили неприязненно, и режиссёр был вынужден переехать в Москву, чтобы не чувствовать себя одиозной фигурой.</p><p>Оказавшись в Москве, Довженко поступил режиссёром на "Мосфильм", тогда ещё студию "Союзкино", на Потылихе.В начале 1933 года Довженко подал заявку на фильм о Дальнем Востоке. Заявку утвердили. Сталину фильм "Аэроград" (1934) понравился, и в январе 1935 года Довженко был награждён орденом Ленина.На встрече членов Политбюро с кинематографистами Сталин бросил реплику в сторону Довженко: "За ним долг — "украинский Чапаев". И в 1939 году на экраны вышел фильм "Щорс", а в 1941 году режиссёр получил за него Сталинскую премию первой степени.</p><p>Несмотря на усталость и недавно перенесенную болезнь сердца, Довженко не собирался отдыхать. Он первым из мастеров кино надел военную форму. Произошло это 17 сентября 1939 года, когда Красная армия двинулась на земли Западной Украины и Западной Белоруссии. Довженко возглавил фронтовую киносъёмочную группу.</p><p>В июле 1941 года вместе с женой Довженко был эвакуирован на Восток, в Уфу. Затем их перевезли в Ашхабад, куда была перемещена Киевская киностудия.Довженко просился на фронт, ведь он был не только кинематографистом, но и опытным журналистом. В феврале 1942 года в звании полковника его отправили на Юго-Западный фронт.</p><p>В 1949-1951 и 1955-1956 годах — преподаватель ВГИКа.</p><p>В начале 1950-х годах прибавились житейские трудности. Сестра Довженко вспоминала: "Сашко жил очень бедно. У него никогда не было денег. Он носил пятнадцать лет одну шубу, серый костюм, который ему Юля часто штопала". Его не трогали эти трудности.Болезнь сердца обострялась. Довженко почти постоянно чувствовал себя больным.</p><p>Осенью 1951 года Довженко поехал в Каховку на строительство плотины. Увиденное настолько поразило художника, что он решил поставить фильм об этой стройке и её людях. Но поставить картину Довженко не успел.</p><p>Он умер в ночь на 25 ноября 1956 года. Завершала "Поэму о море" его жена — Юлия Солнцева.Похоронен на Новодевичьем кладбище Москвы, участок № 3.призы и наградыЛауреат Ленинской премии (1959 — посмертно за литературный сценарий «Поэма о море»).Орден Ленина ("Аэроград", 1934).</p><p>роли в кино1927 Сумка дипкурьера :: кочегар</p><p>архивные кадры2005-2007 Как уходили кумиры (документальный)1980 Лариса (документальный)1969 Золотые ворота</p><p>Режиссер1951 Прощай, Америка!1948 Мичурин1944 Победа на Правобережной Украине (документальный)1943 Битва за нашу Советскую Украину (документальный)1940 Буковина - земля украинская (документальный)1939 Щорс1935 Аэроград1932 Иван1930 Земля1928 Арсенал1927 Сумка дипкурьера1927 Звенигора1926 Ягодка любви1926 Вася-реформатор</p><p>Сценарист1964 Зачарованная Десна1960 Повесть пламенных лет1958 Поэма о море1951 Прощай, Америка!1948 Мичурин1939 Щорс1935 Аэроград1932 Иван1930 Земля1928 Арсенал1927 Сумка дипкурьера1926 Ягодка любви1926 Вася-реформатор</p><p><span class="mylink" data-url="http://kino-cccp.net/publ/5-1-0-1047">kino-cccp.net</span></p><h2>фильмография, фото, биография. , Автор, Режиссер, Сценарист.</h2><h3>Краткая биография</h3> <p> Александр родился в селе Сосница Черниговской губернии Российской Империи в бедной крестьянской семье, в которой было 14 детей. Однако выжили только двое – Александр и его сестра Прасковья. В 1911-1914 годах Александр учился в Глуховском учительском институте. Так как врачи обнаружили у молодого человека больное сердце, к армейской службе Довженко признали непригодным, и в Первой мировой войне он не участвовал. В 1917 году Александр переехал в Киев, где поступил в Киевский коммерческий институт. А когда открылась Академия художеств, то Довженко поступил и туда. Преподавал физику, естествознание и гимнастику в гимназии. Вдохновленный идеями украинской национальной государственности, молодой инициативный человек сначала оказывается в рядах сторонников Центральной Рады, но разочаровавшись в ее политике, увлекся коммунизмом, но интерпретировал его идеи по-своему. Позднее такая трансформация идеалов была обозначена в его кинокартине «Арсенал» (1929). </p><p> Учебу Довженко не закончил и в 1921 году он переехал в Харьков, где его зачислили в Народный комиссариат иностранных дел и направили на дипломатическую службу в Польшу. А в 1922 году Довженко перевели в Германию. Работая в торговом представительстве СССР, Александр продолжил учиться живописи. В 1923 году Довженко отозвали на Украину, в Харьков, где он начал работать как художник-иллюстратор. В это же время он стал вращаться в кинематографических кругах и, увлекшись новым искусством, переехал в Одессу.</p><p> Начав свой кинематографический путь ассистентом на агитационном фильме «Красная армия» (1925), не имея никакого образования и опыта в этой сфере, Довженко полюбил кино навсегда. В 1926 году Александр снял свой первый фильм – короткометражку «Ягодка любви», а позднее громко заявил о себе полнометражным фильмом «Звенигора» (1928), где в необычной манере соединились и лирика, и революция, и народные мотивы. Далее последовали картины «Арсенал» (1929) и «Земля» (1930). Фильмы сделаны по канонам немого кино, как работали, позже признанные классиками, Сергей Эйзенштейн, Всеволод Пудовкин, Дзига Вертов. Фильм «Земля» получил громкое признание, как в СССР, так и за рубежом, вошел в список канонических фильмов мирового кинематографа.</p><p> В 30-ые годы Довженко, избегая репрессий, переезжает в Москву под покровительство самого И.В.Сталина. В 1934 году фильм «Иван», одна их первых советских звуковых картин, получил приз на кинофестивале в Венеции. По указанию Сталина режиссер создал кино-миф о герое гражданской войны Щорсе (1939), за которую Довженко получил Сталинскую премию. В конце 30-х годов Алексадр Петрович больше занимался литературным трудом, вел дневники, разрабатывал сценарии. Из очерка Константина Паустовского об Александре Довженко: «В жизни не было ничего, что бы его не интересовало, - от глубоких психологических сдвигов в нашем обществе до наилучшего способа кладки печей и от анализа актерских приемов Чаплина до происхождения песни «Распрягайте, хлопцы, коней, та лягайте, хлопцы, спать». </p><p> В годы Великой Отечественной войны 1941-45 Довженко был военным корреспондентом, снял несколько документальных фильмов. Сценарий к фильму «Украина в огне» (1943), где внимание было обращено на трагедию народа, брошенного на произвол судьбы в первые недели войны, подвергся жесткой цензуре Сталина и не был принят к производству. Последней картиной Мастера стал фильм «Прощай, Америка» (1951). Пытаясь сделать идеологически точную работу, картина переделывалась много раз и, в итоге, пролежала на полке до 1995 года. </p><p> Довженко оставил множество сценарных разработок, неоконченных съемок, литературных произведений, дневников – все это до сих пор представляет интерес и загадку для кинематографического мира. </p> <p><span class="mylink" data-url="https://www.ivi.ru/person/aleksandr_dovzhenko">www.ivi.ru</span></p><h2>Александр Довженко - великий украинский режиссер, которым восхищался сам Чаплин</h2> <h3>Александр Довженко – великий украинский режиссер, которым восторгался сам Чаплин</h3> <p>Александр Петрович Довженко родился 29 августа (10 сентября, или по другим данным — 12 сентября) 1894 года на хуторе Вьюнище Черниговской области, умер в возрасте 62 лет 25 ноября 1856 года в Переделкино, Московская область. Величайший украинский режиссер и писатель. Народный артист РСФСР, лауреат Ленинской (1959, посмертно) и двух Сталинских (Государственных) премий (1941, 1949).</p> <p>Имя Довженко знают во всем мире. Его картины «Звенигора» (1928), «Арсенал» (1929), «Земля» (1930) и другие стали бессмертными шедеврами. А новаторские методы монтажа и работы с кадром (кадра-скетча, кадра-плаката и т.д.) оказали огромное влияние на весь мировой кинематограф, а Чарли Чаплин (1889 — 1977) высказал мысль, что "славянство дало миру кинематографа лишь одного творца - мыслителя и поэта Александра Довженко". </p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko11.jpg" alt=""/></p> <p>Не трудно заметить, что все его мировые шедевры были созданы в Украине до его буквального бегства в Москву в 1934 г. Опасаться было чего: в годы гражданской войны воевал в составе "сичевиков" УНР, подавлял восстание большевиков на заводе "Арсенал" в 1918 (недаром его одноименный фильм так похож на документальный). В 1919 г. был на три месяца арестован Волынской ЧК и провел в "концлагере, как враг рабоче-крестьянского правительства". В ВКП(б) ступил по недоразумению (его партия "боротьбистов" влилась в РКП(б)), затем потерял партбилет и... так и остался бесспартийным до конца своих дней, отказываясь писать заявление о "приеме в партию". В СССР расстреливали и за меньшее, достаточно вспомнить судьбу хотя бы Леся Курбаса.</p> <p>Его спасло от репрессий личное заступничество Сталина, который стал чуть ли не соавтором фильма "Щорс", вышедшего на экраны в 1939 г., столь серьезно пришлось Довженко переделать картину.</p> <p>Далее было преподавание во ВГИКе и фактически запрет на съемки игрового кино, кроме порезанного цензурой фильма "Мичурин" (1948)</p> <li>по мнению кинокритиков, если бы Довженко удалось реализовать сценарии «Украина в огне" (1943) и "Зачарованная Десна", то мир увидел бы новые гениальные творения украинца, которые стали бы революцией в мире киноиндустрии, однако последовал запрет Политбюро, значит самого Сталина.</li> <li>он писал в стол сценарии, по трем из которых после его смерти сняла фильмы его вторая жена Юлия Солнцева (1958 - "Поэма о море", 1960 - "Повесть пламенных лет" и 1965 - "Зачарованная Десна")</li> <li>он рвался "уехать и умереть в Украине"... ему не давали даже этой возможности: Советская власть не жаловала тех граждан, кто искренне, всем сердцем любил свою родину. Дошло до того, что Довженко прожил в бесконечных несчастьях и умер в нищете.</li> <p>После смерти быстро был слеплен образ "великого советского режиссера" под которым и стал известен Довженко большинству советских людей: его именем была названа киевская киностудия, посмертно присуждена Ленинская премия, устанавливались памятники и барельефы.</p> <h4>Достижения Александра Довженко.</h4> <p>Фильмы Довженко – жемчужины мировой киноиндустрии – и сегодня не потеряли своей актуальности.</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko2.jpg" alt=""/></p> <p>Украинец разработал собственную концепцию кадра-скетча и кадра-плаката.</p> <p>Александра Довженко называют основоположником разработки художественных средств военной кинопублицистики. Находками режиссера стали особенности в построении композиции, детальная проработка каждого кадра и… «ретуширование» советской идеологии, заменой ее извечными ценностями.</p> <p>Смелость сценарных решений украинца, естественность смены сцен, отсутствие склеек и переходов удивляла даже маститых современников режиссёра.</p> <p>Творчество украинского режиссера высоко ценил Чарли Чаплин.</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko3.jpg" alt=""/></p> <p>Новаторский монтаж Довженко оказал глубокое влияние на мировой кинематограф. Легендарный Григорий Козинцев писал о творчестве Довженко:</p> «Сколько уж лет прошло, а все мчатся на меня кони из «Арсенала», я вижу со всей отчетливостью, как выкатывает на сцену пулемет батько Боженко, пляшет в лунную ночь тракторист, лежит под яблоней старый дед, и Мичурин идет сквозь ветер и летящие рыжие листья. Повторяли — не получалось. Фильм Бертолуччи «Двадцатый век»: старик умирает под яблоней. Сравнение с «Землей» уничтожает фильм режиссера. У Довженко кадры скреплены страстью. Для того, чтобы потрясать, — надо быть потрясенным». <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko4.jpg" alt=""/></p> <p>Александр Довженко впервые заявил о себе как о самобытном мастере картиной «Звенигора», где он в необычной манере соединил революционный эпос, лирику и сатиру.</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko5.jpg" alt="Звенигора - первая картина Александра Довженко"/>Звенигора - первая картина Александра Довженко</p> <p>А фильм «Арсенал» считают одним из лучших произведений украинского кино. Эта картина изобилует кинематографическими находками: провокации зрителя, психологические паузы, работа с непрофессиональными актерами и др.</p> <p><iframe src="https://www.youtube.com/embed/iIq0UDHvqic?feature=player_embedded" frameborder="0" allowfullscreen=""/></iframe></p> <p>Одной из основных тем, даже вопреки советской идеологии, в творчестве Довженко было единение человека и природы. Особенно ярко это проявилось в картинах «Земля» и искромсанной цензурой «Жизни в цвету».</p> <p>В «Земле» новаторскими методами режиссер рассказал о борьбе за коллективизацию, социальных процессах, ломающих традиционный уклад крестьянской жизни. Но советская идеология, не принимавшая эстетизм как таковой, практически сразу же сняла фильм с проката.</p> <p>Знаковыми работами в его творчестве стали фильмы «Иван» (фильм получил приз международного кинофестиваля в Венеции в 1934г), «Аэроград», «Щорс» (Сталинская премия 1 степени).</p> <p>Любопытно, что многие задумки, идеи и сюжеты Довженко позже были реализованы другими авторами. Так, Григорий Чухрай снял в 1961-м году фильм «Чистое небо» о советском летчике, попавшем в немецкий плен, – подобный сюжет за много лет до того описан у Довженко.</p> <p>Аналогии прослеживаются и в сюжете о начальнике лагеря уничтожения, убившем два миллиона человека, и захотевшим поговорить с 2000001 жертвой, русским солдатом, – такой эпизод описан в повести Михаила Шолохова «Судьба человека». </p> <p>Рассказ о шведах, живущих в Украине многие столетия, которые после Второй мировой войны осуществляют давнюю мечту – поездку на Родину, но вскоре опять возвращающихся в Украину, содержится в одном из документальных фильмов.</p> <p>Живя большую часть жизни в Москве, Александр Довженко сильно тосковал по Украине. В 1950-х ему удалось побывать в Украине, но только в Каховке. Многие говорят, что именно тоска по своей родине свела в могилу великого режиссера.</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko6.jpg" alt=""/></p> <p>Незадолго до смерти в 1956-м году Довженко написал в президиум Совета писателей Украины: «Уже не нужно ничего – ни киностудии, ни работы, помогите только переехать в Украину. Большая квартира мне не нужна. Только нужно, чтобы с одного хотя бы окна можно было смотреть вдаль. Чтобы был виден Днепр, и Десна где-то под горизонтом, и родные черниговские земли, что так настойчиво начали являться мне во сне».</p> <p>Ответа не последовало. И свои последние дни украинец провел на чужбине.</p> <p>Похоронили Александра Довженко на Ново-Девичьем кладбище в Москве.</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko7.jpg" alt=""/></p> <h4>Интересное об Александре Довженко.</h4> <p>Предки Довженко — полтавские чумаки, поселившиеся в Соснице в середине ХVIII века. Первый из Довженко — Карп, родился в начале 1760-х годов.</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko8.jpg" alt=""/></p> <p>Прадед будущего режиссера Тарас был великолепным рассказчиком и прекрасным домашним наставником для своего внука. Именно он оказала огромное интеллектуальное влияние на маленького Сашка.</p> <p>Отец и мать были неграмотны. В семье родилось 14 детей, из которых выжило только трое — Александр, его сестра Полина и брат Трифон. Позже Довженко напишет о своей матери: «родившаяся для песен, проплакала всю жизнь, провожая навсегда».</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko9.jpg" alt=""/></p> <p>Учеба Сашку давалась легко — он был отличником, много читал, иногда за это мать его ругала.</p> <p>Был самым молодым среди студентов Глуховского учительского института. Именно в этом учебном заведении, как пишет сам режиссер, он «перестал верить в Бога, в чем и признался на исповеди отцу Александру, единственному либеральному человеку из всех наших учителей».</p> <p>В институте Довженко впервые знакомится с украинскими книгами, которые читались им и многими другими студентами тайком от педагогов.</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko10.jpg" alt=""/></p> <p>Первую мировую войну воспринял «как обыватель», сначала радовался и забрасывал цветами раненых, и только спустя несколько лет стал смотреть на них «уже с тоской и стыдом».</p> <p>Падение империи было им встречено с радостью, как пишет сам Довженко, «собаки, сорвавшейся с цепи», с верой, что теперь «уже все совершенно ясно, что земля у крестьян, фабрики у рабочих, школы у учителей, больницы у врачей, Украина у украинцев, Россия у русских». Позже, правда, он назовет подобные взгляды ослеплением людей, «вышедших из погреба».</p> <p>Был знаком с писателем Василем Блакитным, который рекомендовал Довженко на должность карикатуриста в газету «Вiстi».</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko111.jpg" alt=""/></p> <p>Довженко был расстрелян поляками. Правда, это был показательный расстрел холостыми патронами. Но в следующий раз ему пообещали настоящую казнь.</p> <p>Творческую карьеру начинал как художник-карикатурист. Из Берлина присылал свои рисунки в сатирический журнал «Молот», издававшийся украинскими коммунистами в США. </p> <p>После возвращения в Харьков, в 1923–1926-м годах рисовал политические карикатуры для местной прессы. Также он создал немало шаржей на своих современников. </p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko12.jpg" alt=""/></p> <p>Потеряв партбилет, Довженко не торопился его обновлять. В итоге до конца жизни оставался беспартийным.</p> <p>Тесно общался с представителями известного литературного объединения «Гарт», созданного при непосредственном участии Эллана-Блакитного и Майка Йогансена. В состав объединения также входили такие известные личности, как Г. Коцюба, В. Сосюра, П. Тычина, К. Гордиенко, И. Днепровский, И. Кириленко, А. Копыленко и др.</p> <p>Начал работать в кино, не имея ни опыта, не соответствующего образования. Тем не менее, в 1926 году на одесской кинофабрике устроился работать в качестве режиссера.</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko13.jpg" alt=""/></p> <p>С самого детства классика украинского кино вдохновляла природа. Поэтому он не мог без раздражения смотреть на пустырь, покрывавший территорию Киевской киностудии (теперь киностудия имени А. Довженко). В конце концов в начале 1930-х гг. он вместе с двумя рабочими и садовником высадил фруктовые и декоративные деревья на этом «неэстетическом» месте.</p> <p>Первый свой сценарий «Царь» Довженко написал в форме сатиры на правление императора Николая Второго. По жанру это был трагикомический фарс, в центре которого изображалась судьба никогда не воевавшего солдата, однако приговоренного к смертной казни, а после посмертно награжденного. Возможно, здесь есть и моменты биографии самого режиссера – ведь и его также в свое время «расстреливали» поляки. Довженко предложил этот сценарий Чарли Чаплину, но ответа не получил.</p> <p>Был дважды женат. С первой женой – Варварой Крыловой – познакомился в 1914 году на вечере, посвященном Тарасу Шевченко. В 1917 году они вступили в гражданский брак. Правда, в этом же году Варвара, соблазненная белогвардейским офицером, уехала ха границу, где заболела туберкулезом костей, после чего офицер ее оставил. Вернувшись в Украину, она наладила отношения с Довженко, продолжавшим ее любить…пока не встретил на съемках в Одессе молодую актрису Юлию Солнцеву. Варвара решает сама уйти из жизни режиссера.</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko14.jpg" alt=""/></p> <p>Юлия Солнцева, известная по ролям в фильмах «Аэлита» и «Папиросница из Моссельпрома», увлеченная работой мужа, бросает актерскую карьеру и изучает режиссуру. Она была ассистенткой во многих работах Довженко. Правда, многие считают, что такая смена «профориентации» Юлии связана с ее тайным заданием – шпионить за Довженко. После смерти великого украинца Солнцева сняла как полноправный режиссер фильмы по его сценариям «Поэма про море», «Повесть пламенных лет», «Зачарованная Десна». </p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko15.jpg" alt=""/></p> <p>Довженко мечтал снять фильм о Тарасе Бульбе и даже приступил к работе, но все планы перечеркнула Вторая мировая война.</p> <p>Современники говорят, что одной из главных черт характера режиссера была его чрезвычайная самокритика. Сам же Довженко это подтверждал собственными записями-размышлениями. В одной из них он пишет:</p> «Картина всегда и неизбежно была хуже, чем я представлял ее и создавал. И это было одним из несчастий моей жизни. Я был мучеником результатов своего творчества. Я ни разу не испытывал наслаждения, даже спокойствия, рассматривая результаты своего безмерно тяжелого и сложного труда. И чем дальше, тем все больше убеждаюсь я, что двадцать лет лучших в своей жизни истратил я напрасно». <p>Во время съемок «Щорса» Александр Довженко стоял в пшенице и… свистел. А ведь он ненавидел свист. Когда удивленные этим зрелищем участники съемок спросили, почему он это делает, режиссер ответил: «Вот вы не верите, а я точно знаю, что стоит так посвистеть, и появится ветер. Чувствуете – он уже появился. Скоро будем снимать».</p> <p>Во время работы над картиной «Иван» Довженко сближается со Сталиным. Они переписываются, более того, «Вождь народов» нередко принимает украинца у себя. Однако позже появились разногласия. Если «Щорс» снимался с прямым вмешательством Сталина, то в дальнейшем Довженко не мог принять указания сверху, поскольку они противоречили его видению задуманного, его режиссерским планам. В результате сценарий фильма «Украина в огне» был крайне негативно оценен Сталиным и, соответственно, не был принят к производству.</p> <p>Поэтическая картина Довженко «Жизнь в цвету» цензурой была переделана в пропагандистский, лишенный всякой эстетики фильм «Мичурин». Во время съемок режиссер получил инфаркт.</p> <p>Последней работой Довженко стал фильм «Прощай, Америка!». Несмотря на то, что это был госзаказ, когда фильм был почти готов, из Кремля пришло распоряжение прекратить съемки. Лишь в 1995 году картина попала на экраны.</p> <h4>Биография Александра Довженко.</h4> <p>Александр Довженко родился 29 августа (10 сентября, по другим данным — 12 сентября) 1894 года в многодетной крестьянской семье на хуторе Вьюнище Сосницкого уезда Черниговской губернии.</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko16.jpg" alt=""/></p> <p>Учился в Сосницкой начальной школе, а затем в начальном училище.</p> <p>В 1911 году Александр поступил в Глуховский учительский институт (теперь – Глуховский национальный педагогический университет имени Александра Довженко).</p> <p>В 1914 году окончил институт и был направлен в Житомирское начальное училище, где преподавал природоведение, гимнастику, географию, физику, историю, рисование.</p> <p>Во время 1-й мировой войны Довженко активно участвует в украинском национально-освободительном движении.</p> <p>В 1917 году, когда его не взяли на фронт из-за больного сердца, Сашко переезжает в Киев, где поступает на учебу в Киевский коммерческий институт (теперь Киевский национальный экономический университет) на экономическом факультет. Одновременно с этим он продолжает преподавательскую деятельность.</p> <p>В годы гражданской войны служит добровольцем в армии Украинской Народной Республики, в частности, в рядах 3-го Сердюцкого полка. Принадлежал к куреню Черных гайдамаков, участвовавших в штурме киевского «Арсенала». Позже эти события он изобразит в одном из лучших своих фильмов «Арсенал».</p> <p>Был слушателем открывшейся в 1917 году в Киеве Украинской академии искусств, которую так и не закончил.</p> <p>В 1918 году, будучи председателем общины коммерческого института, Довженко организовал студенческий митинг против призыва в ряды гетманской армии.</p> <p>В 1919 преподавал в школе старшин армии Украинской Народной Республики в Житомире «Историю Украины и эстетику». Также преподает истории и географии в школу красных старшин при штабе 44-й стрелковой дивизии в Житомире.</p> <p>В начале 1920 года по совету Блакитного вступает в ряды Украинской коммунистической партии боротьбистов. В этом же году будущий режиссер назначен назначается заведующим Житомирской партийной школой.</p> <p>В 1920 году был пленен поляками. Его показательно расстреливают холостыми патронами, обещая в следующий раз настоящий расстрел. Ему удается бежать.</p> <p>В 20-е гг. работает секретарем Киевского губернского отдела народного образования, комиссаром Театра им. Тараса Шевченко, заведующим отделом искусств в Киеве.</p> <p>В апреле 1921 Довженко зачисляют в Народный комиссариат по иностранным делам РСФСР и направляют на дипломатическую работу в Польшу, где он руководит миссией по репатриации и обмену военнопленными. Позже занимает пост управляющего делами представительства.</p> <p>В начале февраля 1922 года Александра Довженко переводят на должность секретаря консульского отдела Торгового представительства СССР в Германии. К этому же времени относятся и первые его публикации в качестве художника-карикатуриста. Некоторые из его рисунков были напечатаны в журнале «Молот», выходившем в США.</p> <p>В 1922 года Довженко переезжает жить в Берлин. Около года учится в частной художественной школе профессора-экспрессиониста Вилли Геккеля, где усваивает палитру живописного экспрессионизма. Там же, в Германии, женится на Варваре Крыловой.</p> <p>Летом 1923 года Довженко отозван в Украину. Живет в Харькове (на то время – столица Украины), тесно общается с известными писателями, продолжая публиковать свои иллюстрации под псевдонимом «Сашко». Становится известным как иллюстратор книг, например, «Голубых эшелонов» Петра Панча.</p> <p>После распада «Гарта» Довженко сотрудничает с литературным сообществом «левых» украинских писателей ВАПЛИТЕ (Вільна Академія Пролетарської ЛIТЕратури), через которое сближается с ВУФКУ (Всеукраинское фотокиноуправление). Начинает работать на Одесской кинофабрике ВУФКУ.</p> <p>В 1934 году Довженко переезжает в Москву.</p> <p>В годы Второй мировой войны снял несколько документальных фильмов, писал публицистические статьи и очерки.</p> <p>В 1943 году Довженко написал сценарий к фильму «Украина в огне», но неодобренный Сталиным, проект не был принят к производству.</p> <p>В последние годы жизни Довженко преподавал во ВГИКе. Продолжал работать над сценариями будущих картин. Также начал работу над романом-эпопеи «Золотые ворота», в котором переосмысливал важнейшие моменты украинской истории.</p> <p>Александр Довженко умер 25 ноября 1956 года от инфаркта на своей даче в Переделкине. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.</p> <h4>Увековечивание памяти.</h4> <p>Именем классика украинского кинематографа назван Глуховский национальный педагогический университет.</p> <p>Супруга режиссера Юлия Солнцева после смерти мужа сняла картины по сценариям Довженко: «Поэма о море», «Повесть пламенных лет» и «Зачарованная Десна».</p> <p>В Соснице с 1960 года действует мемориальный музей Довженко.</p> <p>В 1957 году Киевской киностудии художественных фильмов присвоено имя Довженко.</p> <p>В 1960 году на здании Киевской киностудии художественных фильмов и на доме № 10 по ул. Карла Либкнехта, где А.Довженко жил в 1935-41 годах, открыты мемориальные доски.</p> <p>Также мемориальные доски великому режиссеру установлены на главном здании Одесской киностудии, в Новой Каховке и Берлине на домах, где жил Довженко.</p> <p>В 1964 году на территории Киевской киностудии установлен бюст.</p> <p>В 1972 году утверждена Золотая медаль имени А. П. Довженко «За лучший военно-патриотический фильм».</p> <p>В 1994 году Указом Президента Украины создан государственный киноархив, получивший название Национальный центр Александра Довженко.</p> <p>В 1994 году по указу президента Украины учреждена Государственная премия в области кинематографии имени Довженко.</p> <p>В посёлке Сосница (Черниговская область) начиная с 2004 года, когда отмечалось 110-летие со дня рождения А. П. Довженко, проводится Всеукраинский молодёжный кинофестиваль «На волнах очарованной Десны».</p> <p>Именем Довженко названы улицы в Киеве, Одессе, Москве, Львове, Волгограде, Новой Каховке.</p> <p>В Новой Каховке в 2012 году поставлен памятник в городском парке отдыха.</p> <p>Именем Довженко названы кинотеатры в Харькове, Запорожье и Львове.</p> <p>В честь украинского режиссера выпущены почтовые марки в СССР (1964г) и Украине (1994г), а также памятная монета Украины.</p> <h4>Александр Довженко в социальных сетях.</h4> <p>В социальных сетях Facebook, "Одноклассники", "Вконтакте" сообществ Александр Довженко не найдено. В Youtube по запросу "Александр Довженко" – 3 090 ответов:</p> <p><img src="/800/600/http/heroes.profi-forex.org/uploads/_pages/390/mini/dovjenko24.jpg" alt="Александр Довженко на Youtube"/>Александр Довженко на Youtube</p> <p>Документальный фильм: Олександр Довженко. Одеський світанок - український трейлер.</p> <p><iframe src="https://www.youtube.com/embed/jgo8vkUiLT8?feature=player_embedded" frameborder="0" allowfullscreen=""/></iframe></p> <h4>Как часто пользователи Яндекса из Украины ищут информацию об Александре Довженко?</h4> <p>Для анализа популярности запроса "Олександр Довженко" используется сервис поисковой системы Яндекс wordstat.yandex, исходя из которого можно сделать вывод, что по состоянию на 13 января 2016 г. количество запросов за месяц составило 3732, что видно на скрине:</p> <p>За период с конца 2014 г. наибольшее количество запросов зарегистрировано в январе 2015 г. – 18 768 запросов за месяц:</p> <p><span class="mylink" data-url="http://heroes.profi-forex.org/ru/dovzhenko-oleksandr-petrovich">heroes.profi-forex.org</span></p><h2>Довженко Александр Петрович, подробная биография</h2><p>(1894-1956) советский кинорежиссер</p> <p>Довженко Александр Петрович родился в небольшом поселке Сосницы в Черниговской губернии. Там же он получил начальное образование, окончив с похвальным листом церковно-приходскую школу. Затем был принят в Глуховский учительский институт, по окончании которого в 1914 году становится народным учителем. Он преподавал физику, естествознание, географию, историю и даже гимнастику.</p> <p>Однако Александр Довженко сам чувствовал, что знаний ему не хватает, и в 1917 году добился перевода в Киев. Одновременно с работой он начинает учиться в Киевском коммерческом институте и брать частные уроки рисования.</p> <p>Но закончить образование Довженко не успел, поскольку в 1917 году после революционных событий был призван в армию и направлен в дивизию, которой командовал Николай Щорс. Целых три года будущий кинорежиссер провел на фронтах гражданской войны, а потом вернулся к прежней профессии учителя. Но снова ненадолго. Вскоре он уезжает в Германию, а затем в Польшу в составе украинской дипломатической миссии. Во время работы в Берлине, Александр Довженко возобновил занятия живописью.</p> <p>После возвращения домой в 1923 году он переезжает в Харьков и начинает работать художником-иллюстратором в газете «Вести». В 1926 году Александр меняет свою профессию и вновь переезжает, на этот раз в Одессу, где начинает работать на киностудии.</p> <p>Первой его пробой в кино становится легкая развлекательная комедия «Ягодка любви» (1926). Но уже в 1927 году Довженко выпускает свою вторую полнометражную картину — «Сумка дипкурьера», в которой впервые участвует и как актер.</p> <p>В 1928 году он снимает фильм «Звенигора», а в следующем, 1929 году — знаменитую картину «Арсенал». В ней рассказывалось о восстании рабочих киевского завода. Картина привлекла всеобщее внимание филигранной операторской и режиссерской работой и сразу же была поставлена в один ряд с только что вышедшим фильмом С. Эйзенштейна «Броненосец «Потемкин»».</p> <p>В 1930 году на экраны нашей страны и многих других стран мира выходит картина Александра Довженко «Земля». Это была поэтическая и философская лента, в которой воспевался тяжелый крестьянский труд. Снятые крупные планом детали — руки трудящегося человека — явились отражением глубокого уважения художника к повседневному труду.</p> <p>После успеха этой картины, Александр Довженко снимает фильмы «Иван» (1932) и «Аэрограф» (1935). Они посвящены важнейшим событиям современности — строительству Днепрогэса и города Комсомольска. Особенностью творчества Довженко стало то, что все исторические события, которые происходили на его глазах, он отражал через образы фольклора.</p> <p>Используя понятные широкому зрителю представления народной культуры, он смог рассказать о глубоких психологических изменениях в связи со строительством нового общества. Россия резко и стремительно превращалась из аграрной страны в мощную индустриальную державу. Эти изменения Довженко и пытался передать, изображая динамику человеческих чувств.</p> <p>Режиссер впервые применил сочетание крупных и мелких планов, монтаж игровых и документальных эпизодов. Все эти находки позволили превратить его следующую работу — полнометражную картину «Щорс» — в яркий документ времени. Впервые появился интересный, зрелищный фильм-биография. Он же явился и личным свидетельством, поскольку Довженко передал в нем свои собственные впечатления и переживания времен гражданской войны. В картине ярко раскрылся его талант как мастера романтического кинематографа.</p> <p>После успеха «Щорса», Александр Петрович Довженко перешел к исторической теме: начал писать сценарий фильма о запорожских казаках, а затем стал готовиться к съемкам фильма «Тарас Бульба» по повести Николая Гоголя. Однако его работе помешала война.</p> <p>Александр Довженко ушел на фронт, чтобы вновь стать свидетелем и летописцем важнейших событий в истории своей страны. В годы войны он снял два документальных фильма — «Битва за Советскую Украину» и «Победа на Правобережной Украине». В них Довженко выступает не только как режиссер, но и как оператор. Он создает яркий, динамичный рассказ о всенародной борьбе с врагом и после выхода на экраны этих картин получает боевую награду — орден Боевого Красного Знамени.</p> <p>В это время, Александр Петрович Довженко начинает преподавать во ВГИКе. Из его мастерской вышли многие талантливые режиссеры, например Джемма Фирсова и Элем Климов.</p> <p>После войны он успел снять только один фильм — «Мичурин», который вышел на экраны в 1949 году. Режиссер скоропостижно умер, не успев начать съемки своей следующей картины — «Поэма о море», которую считал главным делом своей жизни. В ней он хотел рассказать о преобразовании природы и об ответственности людей за происходящее вокруг них. Таким был и сам художник — он внимательно всматривался в окружавший его мир и стремился стать его летописцем.</p> <p>После смерти Александра Довженко работу над фильмом завершила его жена Юлия Солнцева, в прошлом выдающаяся актриса немого кино, известная по фильмам «Аэлита», «Папиросница из Моссельпрома».</p> <p>Позже Солнцева осуществила постановку еще двух картин по сценариям, написанным Довженко, сняв фильм «Повесть пламенных лет» и философскую ленту «Зачарованная Десна». В последней картине она поэтично и ярко рассказала о детстве и юности Александра Петровича Довженко.</p> <p><span class="mylink" data-url="http://biografiivsem.ru/dovzhenko-aleksandr-petrovich">biografiivsem.ru</span></p><table><hr> <ul class="relpost"> <li><a href="/raznoe/konstantin-alekseevich-korovin-proizvedeniya.html" title="Константин алексеевич коровин произведения"><div class="relimg"><img src="/800/600/http/svistanet.com/wp-content/uploads/2018/08/xudozhnik_Konstantin_Korovin_01-e1535729731391.jpg" /></div>Константин алексеевич коровин произведения</a></li> <li><a href="/raznoe/poroshenko-vikipediya-nastoyacshaya-familiya.html" title="Порошенко википедия настоящая фамилия"><div class="relimg"><img src="/def.jpg" /></div>Порошенко википедия настоящая фамилия</a></li> <li><a href="/raznoe/kollontaj-aleksandra-mihajlovna.html" title="Коллонтай александра михайловна"><div class="relimg"><img src="/800/600/https/24smi.org/public/media/2017/5/5/09_Zf2CYSU.jpg" /></div>Коллонтай александра михайловна</a></li> <li><a href="/raznoe/ivan-2.html" title="Иван 2"><div class="relimg"><img src="/800/600/http/www.protown.ru/../../pic/ruk_ivan_krasn.jpg" /></div>Иван 2</a></li> <li><a href="/raznoe/gumilev-nikolaj-stepanovich-kratkaya-biografiya.html" title="Гумилев николай степанович краткая биография"><div class="relimg"><img src="/800/600/https/kratkoe.com/wp-content/uploads/2016/08/nikolay-gumilev-biografiya-185x215.jpg" /></div>Гумилев николай степанович краткая биография</a></li> <li><a href="/raznoe/medvedi-foto.html" title="Медведи фото"><div class="relimg"><img src="/800/600/https/zelenyjmir.ru/wp-content/uploads/2017/06/Medved-20.jpg" /></div>Медведи фото</a></li> <li><a href="/raznoe/portret-chajkovskogo.html" title="Портрет чайковского"><div class="relimg"><img src="/800/600/http/monateka.com/images/749272.jpg" /></div>Портрет чайковского</a></li> <li><a href="/raznoe/evharistiya-chto-eto-takoe.html" title="Евхаристия что это такое"><div class="relimg"><img src="/800/600/http/www.mnogo-otvetov.ru/wp-content/uploads/2016/01/3450.jpg" /></div>Евхаристия что это такое</a></li> <li><a href="/raznoe/pervaya-mirovaya-vojna-nachalas.html" title="Первая мировая война началась"><div class="relimg"><img src="/800/600/http/ege59.ru/wp-content/uploads/2018/07/rttsssdsd.gif" /></div>Первая мировая война началась</a></li> <li><a href="/raznoe/kak-podpisyvat-tetradi.html" title="Как подписывать тетради"><div class="relimg"><img src="/800/600/https/st03.kakprosto.ru/tumb/680/images/article/2011/5/12/1_52552eee5a16452552eee5a1a2.jpg" /></div>Как подписывать тетради</a></li> <li><a href="/raznoe/levashov-nikolaj-viktorovich-prichina-smerti.html" title="Левашов николай викторович причина смерти"><div class="relimg"><img src="/800/600/http/fb.ru/misc/i/gallery/45245/1769275.jpg" /></div>Левашов николай викторович причина смерти</a></li> </ul></table> </div> </div> <div id="sidebar"> <div id="sidebar_main" class="clearfix"> <div class="searchforms"> <form method="get" action=""> <input name="s" type="text" id="s" value="Поиск..." onblur="if (this.value == '') {this.value = 'Поиск...';}" onfocus="if (this.value == 'Поиск...') {this.value = '';}" /> <input type="submit" alt="Поиск" value="Найти" /> </form> </div> <h2>Популярные</h2> <ul> <li><a href="/istoriya-rossii">ИСТОРИЯ РОССИИ</a></li> <li><a href="/istoriya-rusi">ИСТОРИЯ ДРЕВНЕЙ РУСИ</a></li> <li><a href="/istoriya-sssr">ИСТОРИЯ СССР</a></li> <li><a href="/drevnej-rusi">КИЕВСКАЯ РУСЬ</a></li> <li><a href="/zodchestvo">ДРЕВНЕРУССКОЕ ЗОДЧЕСТВО</a></li> <li><a href="/drevnerusskoe">БЫТ НА РУСИ</a></li> </ul> <div style="clear:both;"></div> </div> </div> </div> <div class="endline"></div> <div id="footer" class="clearfix"> <div class="credit">© 2018 <a href="http://ppt-history.ru">PPT-History.ru — учебные материалы по истории</a>. Права на презентации принадлежат их создателям. С вопросами и предложениями можете писать на mail@ppt-history.ru. | <a href="/sitemap.html">Карта сайта</a></div> </div> </div> </div> </div> </div> <script type="text/javascript"><!-- document.write("<a href='http://www.liveinternet.ru/click'; "+ "target=_blank><img src='//counter.yadro.ru/hit?t22.1;r"+ escape(document.referrer)+((typeof(screen)=="undefined")?"": ";s"+screen.width+"*"+screen.height+"*"+(screen.colorDepth? screen.colorDepth:screen.pixelDepth))+";u"+escape(document.URL)+ ";"+Math.random()+ "' border='0' width='0' height='0'><\/a>") //--></script> </body> </html>